Vernetzen Sie sich mit uns

News

iHorror Spotlight: 'Volumes of Blood: Horror Stories' - Segment 'The Deathday Party' - Interviews.

Veröffentlicht

on

Blutvolumen: Horrorgeschichten - Segment "The Deathday Party".

Schauspielerin Alyssa Rhoads – „Katrina alias Basement Victim.“

 

iHorror: Was war die extremste Veränderung Ihrer Persönlichkeit, die Sie in Vorbereitung auf Ihre Rolle vorgenommen haben?

Alyssa Rhoads: Bei dieser Figur habe ich wirklich die Opfer-Überlebens-Mentalität beibehalten. Ich bin ein Überlebenskünstler und wollte das für dieses Segment unbedingt an der Oberfläche halten. Ganz gleich, was ich tun musste, um welchen Preis auch immer, ich würde überleben, oder ich würde schwungvoll ausgehen. Ich denke nicht unbedingt, dass das eine extreme Veränderung meiner eigenen Persönlichkeit war, aber ich wollte unbedingt diese Tiefe mit dieser Figur haben. Ich dachte ständig darüber nach, wie wütend ich war, von einer wahnsinnigen Dame mit Schürze und Plan in einem feuchten Keller festgehalten zu werden, in der Hoffnung auf eine Gelegenheit, wegzukommen und mit dem Leben weiterzumachen. Am Drehwochenende bin ich tatsächlich den River Run gelaufen, ein Zehn-Meilen-Rennen, und habe während des Rennens meinen Charakter und die Geschichte im Hinterkopf behalten.

ich h: Wie bist du zu diesem Projekt gekommen? War es ein traditionelles Vorsprechen?

AR: Ich habe PJ tatsächlich bei einem IFN-Treffen (Indiana Filmmakers Network) getroffen. Er war Gastredner und gab uns einen kleinen Einblick in einige Vor- und Nachteile des Produzierens. Er sprach viel über die ursprünglichen „Volumes of Blood“ und ich kannte einige der Talente, die an diesem Projekt beteiligt waren. PJ schrieb mir tatsächlich ein paar Monate später eine Nachricht, als sie Casting-Anrufe führten, und bat mich, für einen anderen Abschnitt zu lesen, der schließlich gestrichen wurde. Bevor ich zu dieser Figur kam, habe ich für mehrere verschiedene Rollen gelesen. Ich habe das Vorsprechen genossen. Ich war tatsächlich im Wartebereich mit Erin Troutman und Jay Woolston, mit denen ich das Vergnügen hatte zusammenzuarbeiten und mit denen ich befreundet war.

ich h: Irgendwelche lustigen Geschichten, die am Set passiert sind?

AR: Ha, nun ja, die Spezialeffekte haben viel Spaß gemacht! Ich kämpfe mit Cindy und Jay. Ich habe es geliebt, wenn Jay mir ins Gesicht schlägt und ich zu Boden falle und Blut spucke. Es gab einen Moment während der Messerstecherei, in dem ich auf Jay einsteche und mir Blut ins Gesicht geschossen wird, bevor ich mich übergeben muss, und das war auf jeden Fall ein Erlebnis. Genau in der Mitte dieser Sequenz musste das Team die Beleuchtung und den Kamerawinkel neu einstellen, sodass ich auf dem Boden liege, Blut über mein Gesicht und in meine Augen tropft, mit „Erbrochenem“ im Mund und ich nur auf Action warte. Aber da sie alles zurücksetzen, bin ich in dieser Position und warte mit tränenden Augen, würge bei SFX-Kotze und kann jeden im Hintergrund fragen hören: „Glaubst du, sie wird sich wirklich übergeben?“ Das war also, gelinde gesagt, definitiv eine neue Erfahrung für mich. Die Crew hat hier auf jeden Fall ihre Unterhaltung verdient.

ich h: Bist du ein Fan des Horror-Genres? Wenn ja, was sind deine Lieblingsfilme und haben dich inspiriert?

AR: Ich mochte Horror schon immer. Meine Mutter inspiriert mich tatsächlich sehr kreativ. Wir haben uns oft gemeinsam Stephen-King-Filme angeschaut Rose Red, It, Schlafwandler. Das Haustier Friedhöfe waren meine Favoriten, und mein Vater (kein Horror-Fan) mag ihn Christine. Ich bin damit aufgewachsen, das zu beobachten Freitag, der 13 .., Creepshow und Nightmare on Elm Street Ich bin mit meinen älteren Brüdern ein großer Fan von Rob Zombie und habe mich schon immer zum Horror hingezogen gefühlt.

ich h: Während deiner gesamten Szene habe ich die Zähne zusammengebissen und dir die Daumen gedrückt! Was waren Ihre ersten Gedanken beim Lesen des Drehbuchs?

AR: Oh, ich habe es geliebt! Ich war so begeistert, es zu lesen. Ich habe bereits gesagt, dass ich ein Überlebenskünstler bin. Wenn ich also das Drehbuch durchlese, das mir gefällt, spüre ich, wie das Publikum mitfiebert … Und nun ja ... dann habe ich es zu Ende gelesen, lol. Trotzdem war es so einfach, sich auf die Figur einzulassen, sich in die Mentalität zu versetzen, nicht kampflos unterzugehen und wirklich zu kämpfen und die Stunts und Spezialeffekte zu machen, um mit solch großartigen Co-Stars und der Crew zusammenzuarbeiten war so ein Vergnügen.

ich h: Gibt es etwas, an dem Sie gerade arbeiten, über das Sie sprechen können?

AR: Ich habe zwar kürzlich ein neues Drehbuch erhalten, aber bis ich grünes Licht dafür bekomme, kann ich keine Details preisgeben, außer dass ich voller Vorfreude darauf bin, in eine neue Figur einzutauchen und wieder vor die Kamera zu treten. Hauptsächlich habe ich darauf hingearbeitet, meine Personal Training-Zertifizierung abzuschließen, und ich habe nach Schauspielworkshops in der Gegend von Atlanta gesucht. Ich habe vor, meinen Horizont zu erweitern und zu sehen, in welche Schwierigkeiten ich mich in Georgia begeben kann, und zu sehen, wohin mich dieser Weg führt.

Hören Sie sich den „Eye On Horror Podcast“ an

Hören Sie sich den „Eye On Horror Podcast“ an

Seiten: 1 2 3 4 5 6 7

Klicken, um einen Kommentar

Du musst eingeloggt sein um einen Kommentar schreiben Login

Hinterlassen Sie uns einen Kommentar

Editorial

Warum Sie vielleicht NICHT blind reingehen sollten, bevor Sie sich „The Coffee Table“ ansehen

Veröffentlicht

on

Vielleicht möchten Sie sich auf einige Dinge vorbereiten, wenn Sie vorhaben, den Film anzusehen Der Kaffeetisch Jetzt auf Prime mietbar. Wir werden nicht auf Spoiler eingehen, aber Recherche ist Ihr bester Freund, wenn Sie ein Gespür für intensive Themen haben.

Wenn Sie uns nicht glauben, könnte Sie vielleicht der Horrorautor Stephen King überzeugen. In einem Tweet, den er am 10. Mai veröffentlichte, sagt der Autor: „Es gibt einen spanischen Film namens DER KAFFEETISCH on Amazon Prime und Apple +. Ich vermute, Sie haben noch nie in Ihrem ganzen Leben einen so schwarzen Film wie diesen gesehen. Es ist schrecklich und auch schrecklich lustig. Denken Sie an den dunkelsten Traum der Coen-Brüder.“

Es ist schwer, über den Film zu sprechen, ohne etwas zu verraten. Sagen wir einfach, es gibt bestimmte Dinge in Horrorfilmen, die im Allgemeinen vom Tisch sind, ähm, und dieser Film überschreitet diese Grenze deutlich.

Der Kaffeetisch

In der sehr zweideutigen Zusammenfassung heißt es:

„Jesus (David Couple) und Maria (Stephanie de los Santos) sind ein Paar, das in seiner Beziehung eine schwierige Zeit durchlebt. Trotzdem sind sie gerade erst Eltern geworden. Um ihr neues Leben zu gestalten, beschließen sie, einen neuen Couchtisch zu kaufen. Eine Entscheidung, die ihre Existenz verändern wird.“

Aber es steckt noch mehr dahinter, und die Tatsache, dass es sich möglicherweise um die düsterste aller Komödien handelt, ist auch ein wenig beunruhigend. Obwohl es auch eine sehr dramatische Seite hat, ist das Kernthema sehr tabu und kann bei manchen Menschen krank und verstört sein.

Was noch schlimmer ist, ist, dass es ein ausgezeichneter Film ist. Die schauspielerischen Leistungen sind phänomenal und die Spannung Meisterklasse. Erschwerend kommt hinzu, dass es ein ist Spanischer Film mit Untertiteln, sodass Sie auf Ihren Bildschirm schauen müssen; es ist einfach böse.

Die gute Nachricht ist Der Kaffeetisch ist nicht wirklich so blutig. Ja, es gibt Blut, aber es wird eher als Referenz denn als unnötige Gelegenheit genutzt. Dennoch ist der bloße Gedanke daran, was diese Familie durchmachen muss, beunruhigend, und ich vermute, dass viele Leute es innerhalb der ersten halben Stunde abschalten werden.

Regisseur Caye Casas hat einen großartigen Film gedreht, der als einer der verstörendsten aller Zeiten in die Geschichte eingehen könnte. Du wurdest gewarnt.

Hören Sie sich den „Eye On Horror Podcast“ an

Hören Sie sich den „Eye On Horror Podcast“ an

Weiterlesen

Filme

Trailer zu Shudders neuestem „The Demon Disorder“ präsentiert SFX

Veröffentlicht

on

Es ist immer interessant, wenn preisgekrönte Spezialeffektkünstler Regisseure von Horrorfilmen werden. Das ist der Fall bei Die Dämonenstörung kommen von Steven Boyle an wem gearbeitet wurde Die Matrix Filme, The Hobbit Trilogie und king Kong (2005).

Die Dämonenstörung ist die jüngste Akquisition von Shudder, da das Unternehmen seinen Katalog weiterhin um hochwertige und interessante Inhalte erweitert. Der Film ist das Regiedebüt von Boyle und er sagt, er sei froh, dass es im Herbst 2024 Teil der Bibliothek des Horror-Streamers wird.

„Das freut uns sehr Die Dämonenstörung hat seine letzte Ruhestätte bei unseren Freunden in Shudder erreicht“, sagte Boyle. „Es ist eine Community und Fangemeinde, die wir sehr schätzen, und wir könnten nicht glücklicher sein, mit ihnen auf dieser Reise zu sein!“

Shudder spiegelt Boyles Gedanken über den Film wider und betont sein Können.

„Nachdem wir Steven Boyle jahrelang als Spezialeffektdesigner für ikonische Filme eine Reihe aufwändiger visueller Erlebnisse geschaffen haben, freuen wir uns, ihm eine Plattform für sein abendfüllendes Regiedebüt zu geben Die Dämonenstörung“, sagte Samuel Zimmerman, Programmleiter bei Shudder. „Voller beeindruckender Körperhorror, den die Fans von diesem Meister der Effekte erwarten, ist Boyles Film eine fesselnde Geschichte über das Brechen von Generationsflüchen, die die Zuschauer sowohl beunruhigend als auch amüsant finden wird.“

Der Film wird als „australisches Familiendrama“ beschrieben, in dessen Mittelpunkt „Graham ist, ein Mann, der seit dem Tod seines Vaters und der Entfremdung von seinen beiden Brüdern von seiner Vergangenheit heimgesucht wird.“ Jake, der mittlere Bruder, kontaktiert Graham und behauptet, dass etwas schrecklich falsch sei: Ihr jüngster Bruder Phillip sei von ihrem verstorbenen Vater besessen. Graham willigt widerstrebend ein, hinzugehen und sich selbst ein Bild davon zu machen. Als die drei Brüder wieder zusammen sind, wird ihnen schnell klar, dass sie auf die Mächte, die gegen sie vorgehen, nicht vorbereitet sind, und sie erfahren, dass die Sünden ihrer Vergangenheit nicht verborgen bleiben werden. Aber wie besiegt man eine Präsenz, die einen in- und auswendig kennt? Eine Wut, die so mächtig ist, dass sie sich weigert, tot zu bleiben?“

Die Filmstars, John Noble (Der Herr der Ringe), Karl CottierChristian Willis und Dirk Jäger.

Schauen Sie sich den Trailer unten an und teilen Sie uns Ihre Meinung mit. Die Dämonenstörung wird ab Herbst auf Shudder gestreamt.

Hören Sie sich den „Eye On Horror Podcast“ an

Hören Sie sich den „Eye On Horror Podcast“ an

Weiterlesen

Editorial

In Erinnerung an Roger Corman, den unabhängigen B-Movie-Impresario

Veröffentlicht

on

Produzent und Regisseur Roger Corman hat für jede Generation einen Film, der etwa 70 Jahre zurückreicht. Das heißt, Horrorfans ab 21 Jahren haben wahrscheinlich einen seiner Filme gesehen. Herr Corman verstarb am 9. Mai im Alter von 98 Jahren.

„Er war großzügig, aufgeschlossen und freundlich zu allen, die ihn kannten. Als hingebungsvoller und selbstloser Vater wurde er von seinen Töchtern sehr geliebt“, sagte seine Familie auf Instagram. „Seine Filme waren revolutionär und ikonoklastisch und spiegelten den Geist einer Zeit wider.“

Der produktive Filmemacher wurde 1926 in Detroit, Michigan, geboren. Die Kunst des Filmemachens beeinflusste sein Interesse an der Technik. Deshalb wandte er sich Mitte der 1950er Jahre der Leinwand zu und war Koproduzent des Films Autobahn-Dragnet .

Ein Jahr später trat er als Regisseur hinter die Kamera Fünf Kanonen West. Die Handlung dieses Films klingt nach etwas Spielberg or Tarantino würde heute aber mit einem Budget von mehreren Millionen Dollar auskommen: „Während des Bürgerkriegs begnadigt die Konföderation fünf Kriminelle und schickt sie in das Comanche-Territorium, um von der Union beschlagnahmtes Gold der Konföderierten zurückzugewinnen und einen Abtrünnigen der Konföderierten zu fangen.“

Von da an drehte Corman ein paar breiige Western, doch dann erwachte sein Interesse an Monsterfilmen Das Biest mit den Millionen Augen (1955) und Es hat die Welt erobert (1956). Im Jahr 1957 drehte er neun Filme, die von Kreaturenfilmen (Angriff der Crab Monsters) bis hin zu ausbeuterischen Teenagerdramen (Teenager-Puppe).

In den 60er Jahren konzentrierte er sich hauptsächlich auf Horrorfilme. Einige seiner berühmtesten Werke dieser Zeit basierten auf den Werken von Edgar Allan Poe. Die Grube und das Pendel (1961) Der Rabe (1961) und Die Maske des Roten Todes (1963).

In den 70er Jahren war er mehr als Produzent als als Regisseur tätig. Er unterstützte eine breite Palette von Filmen, von Horrorfilmen bis zu solchen, die man so nennen würde Grindhouse Heute. Einer seiner berühmtesten Filme aus diesem Jahrzehnt war Death Race 2000 (1975) und Ron Howard's erstes Feature Eat My Dust (1976).

In den folgenden Jahrzehnten bot er viele Titel an. Wenn Sie ein gemietet haben B-Film von Ihrem örtlichen Videoverleih stammt, hat er es wahrscheinlich produziert.

Noch heute, nach seinem Tod, berichtet IMDb, dass er zwei kommende Filme in der Veröffentlichung hat: Wenig Shop für Halloween-Horror und Crime City. Wie eine echte Hollywood-Legende arbeitet er immer noch von der anderen Seite.

„Seine Filme waren revolutionär und ikonoklastisch und spiegelten den Geist einer Zeit wider“, sagte seine Familie. „Auf die Frage, wie er in Erinnerung bleiben möchte, sagte er: ‚Ich war ein Filmemacher, genau das.‘“

Hören Sie sich den „Eye On Horror Podcast“ an

Hören Sie sich den „Eye On Horror Podcast“ an

Weiterlesen