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Filmkritiken

Auf diese 10 kontroversen Horrorfilme bist du mental nicht vorbereitet

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Die Definition des Wortes im Cambridge Dictionary umstritten ist „das Verursachen von Meinungsverschiedenheiten oder Diskussionen“. Die folgenden Filme sind definitiv ein Beispiel dafür. Ob sie unter Konservativen Empörung auslösten, das Publikum in einen Zustand der Übelkeit versetzten oder die Leute einfach nur sauer machten, die folgenden Filme haben definitiv für Aufsehen gesorgt. Sie lösten Reaktionen aus, die den Mainstream durchdrangen und im Bienenstock Unbehagen auslösten.

Ein serbischer Film (2010)

Dieser Film ist in 46 Ländern verboten. Vier Minuten mussten für britische Zuschauer gekürzt werden, und die USA verlangten, dass über eine Minute gekürzt wird, nur um eine NC-17-Bewertung zu erhalten. Die Themen und Darstellungen, die in diesem Film dargestellt werden, sind beunruhigend. Wenn es so etwas wie eine Gedankenpolizei gegeben hätte, hätten sie sich bestimmt in den Direktor eingemischt Srdjan Spasojevic Anstoß, der an der Oberfläche undenkbar schrecklich ist, aber ebenso provozierend, wenn es darum geht, was Menschen tun werden, wenn sie mit schlimmen Umständen und Geldmangel konfrontiert werden. Es sagt auch etwas darüber aus, wie die Mächtigen die Unterdrückten aus Profitgründen ausnutzen werden.

Märtyrer (2008)

Bist du religiös? Glaubst du an das Leben nach dem Tod? Was passiert wirklich nach dem Tod? Wenn diese Fragen Sie faszinieren, schauen Sie (nicht) zu Martyrs (das Original von 2008, nicht Neuauflage 2015). Erforschung der Feinheiten des menschlichen Geistes in seiner körperlichen Form und Transzendenz, Martyrs spielt sich wie ein visueller Fahrplan durch Depressionen ab. Dieser Film ist von Natur aus nihilistisch und voller Folter, der buchstäblichen Dezimierung des menschlichen Geistes und einer unglaublich schweren, ungelösten Auflösung. Die Krisenhotline-Nummer sollte über jedem Rahmen eingeblendet werden. In diesem Film auf jeden Fall nicht „besser werden.“

Gesichter des Todes (1978)

Es wurde lange diskutiert, ob der Inhalt in Gesichter des Todes ist echt. iHorror hat darauf geantwortet Frage zurück im Jahr 2014. Aber 1978 war die Antwort nicht so klar. Auch heute noch, wo alles im Internet einsehbar ist, Gesichter des Todes bleibt selbst für den desensibilisiertesten Kritiker eine unbequeme Uhr.

Mutter! (2017)

Mutter! ist vielleicht der umstrittenste auf der Liste. Es hat namhafte Stars, ein namhaftes Studio und ein namhafter Regisseur. Trotzdem sitzt es fast in der Mitte zwischen Leuten, die es mögen, und Leuten, die es hassen. Zum Beispiel erhielt es gleichzeitig sowohl Buhrufe als auch stehende Ovationen bei der Filmfestival von Venedig. Es gibt so viele Theorien darüber, worum es in diesem Film eigentlich geht. Der Regisseur Darren Aronofsky hat erklärt, dass es sich um eine Metapher für den aktuellen Zustand der Welt handelt. Angesichts dieser Eingabeaufforderung und dessen, was Sie sich unter den visuellen Elementen vorstellen können, haben Sie die Hälfte des Verständnisses erreicht.

Letztes Haus links (1972)

Wes Craven hatte seinen Zeigefinger am Puls dessen, was Menschen Angst macht. Aber er hatte auch einen Hang zur Erlösung, was bedeutet, dass seine Protagonisten immer ihre Rache bekamen. Obwohl Letztes Haus links verdreht diese Formel etwas, es gilt immer noch als einer der besten Rachefilme über eindringlichen sexuellen Missbrauch, die jemals gedreht wurden. Roh und unerschrocken, Cravens Meisterwerk geht einfach so weit, dass der MPAA-Vorstand ihn dazu brachte, einige Aufnahmen für eine X-Rating zu entfernen. Er tat es, aber selbst das war nicht genug und sie baten ihn, es erneut zu bearbeiten. Für sensible Theaterbesucher der 1970er Jahre war die intensive Brutalität des Films zu viel. Eine Person soll während einer Betrachtung einen Herzinfarkt erlitten haben.

Kannibalen-Holocaust (1980)

Die Mutter aller Found-Footage-Filme. Dieser Film, außer Ein serbischer Film, könnte optisch am störendsten sein als alle anderen auf dieser Liste. Alle Tötungen sind äußerst realistisch, es reichte aus, um die italienischen Behörden zu veranlassen, darauf zu bestehen, dass Regisseur Ruggero Deodato beweist, dass seine Besetzung noch vorhanden war. Wenn er es nicht täte, würde er wegen Mordes angeklagt werden. Deodato hätte wahrscheinlich vorausdenken sollen, seine Besetzung keine Verträge unterschreiben zu lassen, die besagten, dass sie nach der Veröffentlichung des Films drei Jahre lang verschwinden mussten, um die Illusion zu erwecken, dass er sie im Film getötet hatte. Natürlich tauchten sie lebend auf und die Anklage wurde fallen gelassen, aber das zeigt Ihnen nur, wie grausam täuschend dieser Film wirklich ist. Leider wurden die im Film brutal behandelten Tiere wirklich auf der Leinwand getötet.

Der Exorzist (1973)

Das Geisterbeschwörer Der Hype war real: Menschen, die im Kino ohnmächtig wurden, sofortige Panikattacken, Erbrechen und Übelkeit in der Lobby und das Auslösen eines glaubensbasierten Existentialismus, hatte The Exorcist 1973 Menschen verständlicherweise traumatisiert. Trotzdem wollten neugierige Kinobesucher es selbst erleben, sich für Blöcke anstellen, um hineinzukommen, um es zu sehen, wenn sie zufällig eine Karte bekommen konnten.

Halloween endet (2022)

Dieser Film ist nicht so verstörend wie einige der anderen auf dieser Liste. Was es umstritten macht, ist die Unzufriedenheit der Fangemeinde. Das Hallon Franchise wird von vielen geliebt, und Michael Myers ist eine zertifizierte Horror-Ikone. Aber der letzte Film in der David Gordon Green Die Trilogie hat die Leute für eine Schleife geworfen, weil sie so weit vom ausgetretenen Pfad abgekommen ist. Ein Kritikpunkt war das Fehlen von Kills, was gleichbedeutend mit einem Slasher ist. Das andere war, dass Michael Myers bis etwa in den letzten 15 Minuten nicht überwiegend im Film zu sehen ist, obwohl das Poster und alle Werbematerialien ihn von vorne und in der Mitte zeigen.

Stille Nacht, tödliche Nacht (1984)

In den 80er Jahren hatte Amerika eine Identitätskrise. Es war das Alter des „besorgten Elternteils“. Für jeden kulturellen Schritt nach vorne gab es ein Gericht von Richtermüttern, die als Torwächter für Hollywoods Schlüsselmeister fungierten. Als Filmemacher also einen Film über einen axtschwingenden Weihnachtsmann drehten, der die heiligsten Tage der Christenheit beschmutzte, gab es ein Problem. EIN groß Problem. Der Film selbst ist selbst nach 80er-Slasher-Maßstäben zahm, obwohl dies der springende Punkt der konservativen Argumentation war. Die meisten Eltern waren verunsichert von dem einen Blatt, das den Weihnachtsmann zeigte, der eine Axt durch einen Schornstein trug.

Zum Glück war der Film nicht den freidenkenden Videothekenbesitzern (außer Blockbuster) ausgeliefert, und der Bandverleih ging durch die Decke, entfachte den Kultfilmverleihwahn und inspirierte unabhängige Filmemacher, die, anstatt sich der Verachtung der Kanzel zu stellen, entschieden, Filme direkt auf Video zu machen. Betreten Sie das Vereinigte Königreich und seine eigene Hitliste namens "Video böse".

Terrier 2 (2022)

Wohl das erste Schrecklicher Der Film war kein großer Erfolg, aber er hatte seine Fangemeinde. Allerdings konnte es der Fortsetzung, die dieses Jahr herauskam, kein Clownhorn halten. Schrecker 2 hat auch die Auszeichnung, einer der erfolgreichsten zu sein MPAA nicht bewertetd (nee NC-17) Filme aller Zeiten (wir haben die Inflation nicht angepasst). Zum größten Teil folgt es der Standard-Slasher-Formel, aber was es umstritten macht, ist das Blut. Die praktischen Effekte sind extrem und scheinbar unbearbeitet (138 Min. Filmlaufzeit). Wie so viele der oben aufgeführten Filme wurden die Kinobesucher krank. Diejenigen, die zusahen, wie der Antagonist des Films, Art the Clown, seine Opfer hackte und aufschlitzte, war zu viel zu ertragen. Erbrechen und Ohnmacht wurden ebenso gemeldet wie Notrufe.

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Rückblick auf das Panic Fest 2024: „Die Zeremonie beginnt gleich“

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Menschen werden an den dunkelsten Orten und bei den dunkelsten Menschen nach Antworten und Zugehörigkeit suchen. Das Osiris-Kollektiv ist eine Kommune, die auf der altägyptischen Theologie basiert und vom mysteriösen Pater Osiris geleitet wurde. Die Gruppe verfügte über Dutzende Mitglieder, von denen jedes sein altes Leben für eines aufgab, das im ägyptischen Themenland von Osiris in Nordkalifornien stattfand. Doch die guten Zeiten werden schlimmer, als 2018 ein aufstrebendes Mitglied des Kollektivs namens Anubis (Chad Westbrook Hinds) berichtet, dass Osiris beim Bergsteigen verschwunden ist, und sich selbst zum neuen Anführer erklärt. Es kam zu einer Spaltung, und viele Mitglieder verließen den Kult unter Anubis‘ unbeholfener Führung. Ein junger Mann namens Keith (John Laird) dreht einen Dokumentarfilm, dessen Fixierung auf das Osiris-Kollektiv darauf zurückzuführen ist, dass seine Freundin Maddy ihn vor einigen Jahren verlassen hat, um sich der Gruppe anzuschließen. Als Keith von Anubis persönlich eingeladen wird, die Kommune zu dokumentieren, beschließt er, Nachforschungen anzustellen, nur um in Schrecken verwickelt zu werden, die er sich nicht einmal vorstellen konnte ...

Die Zeremonie beginnt gleich ist der neueste genreübergreifende Horrorfilm von Roter Schnee's Sean Nichols Lynch. Diesmal geht es um Kultisten-Horror zusammen mit einem Mockumentary-Stil und dem Thema der ägyptischen Mythologie als Sahnehäubchen. Ich war ein großer Fan von Roter SchneeIch war gespannt auf die Subversivität des Vampirromantik-Subgenres und war gespannt, was diese Einstellung bringen würde. Obwohl der Film einige interessante Ideen und eine ordentliche Spannung zwischen dem sanftmütigen Keith und dem unberechenbaren Anubis bietet, fügt er einfach nicht alles auf prägnante Weise zusammen.

Die Geschichte beginnt mit einer echten Kriminaldokumentation, in der ehemalige Mitglieder des Osiris-Kollektivs interviewt werden und dargelegt wird, was den Kult dorthin geführt hat, wo er heute ist. Dieser Aspekt der Handlung, insbesondere Keiths persönliches Interesse an der Sekte, machte sie zu einem interessanten Handlungsstrang. Aber abgesehen von einigen späteren Clips spielt es keine so große Rolle. Der Fokus liegt größtenteils auf der Dynamik zwischen Anubis und Keith, die gelinde gesagt giftig ist. Interessanterweise werden Chad Westbrook Hinds und John Lairds beide als Autoren genannt Die Zeremonie beginnt gleich und definitiv das Gefühl haben, dass sie ihr Bestes in diese Charaktere stecken. Anubis ist der Inbegriff eines Sektenführers. Charismatisch, philosophisch, skurril und bedrohlich gefährlich im Handumdrehen.

Doch seltsamerweise ist die Gemeinde von allen Kultmitgliedern verlassen. Die Schaffung einer Geisterstadt, die die Gefahr nur noch verstärkt, während Keith Anubis' angebliche Utopie dokumentiert. Das Hin und Her zwischen ihnen zieht sich manchmal hin, während sie um die Kontrolle kämpfen und Anubis Keith weiterhin davon überzeugt, trotz der bedrohlichen Situation zu bleiben. Dies führt zu einem ziemlich lustigen und blutigen Finale, das ganz dem Mumien-Horror ähnelt.

Alles in allem, obwohl es sich schlängelt und das Tempo etwas langsam ist, Die Zeremonie beginnt gleich ist ein ziemlich unterhaltsamer Kult-, Found-Footage- und Mumien-Horror-Hybrid. Wenn Sie Mumien wollen, gibt es Mumien!

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„Skinwalkers: American Werewolves 2“ steckt voller kryptischer Geschichten [Filmrezension]

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Die Skinwalkers-Werwölfe

Als langjähriger Werwolf-Enthusiast fühle ich mich sofort zu allem hingezogen, was das Wort „Werwolf“ enthält. Fügen Sie Skinwalker hinzu? Jetzt haben Sie wirklich mein Interesse geweckt. Unnötig zu erwähnen, dass ich begeistert war, mir den neuen Dokumentarfilm von Small Town Monsters anzusehen „Skinwalkers: American Werewolves 2“. Unten finden Sie die Zusammenfassung:

„Überall im amerikanischen Südwesten soll es ein uraltes, übernatürliches Übel geben, das die Angst seiner Opfer ausnutzt, um größere Macht zu erlangen. Jetzt lüften Zeugen den Schleier über die schrecklichsten Begegnungen mit modernen Werwölfen, die je gehört wurden. Diese Geschichten verknüpfen Legenden von aufrechten Caniden mit Höllenhunden, Poltergeistern und sogar dem mythischen Skinwalker und versprechen wahren Terror.“

Die Skinwalker: Amerikanische Werwölfe 2

Der Film dreht sich um Gestaltwandlung und wird anhand von Berichten aus erster Hand aus dem Südwesten erzählt. Er strotzt nur so vor gruseligen Geschichten. (Hinweis: iHorror hat die im Film gemachten Behauptungen nicht unabhängig überprüft.) Diese Erzählungen sind der Kern des Unterhaltungswerts des Films. Trotz der meist einfachen Hintergründe und Übergänge – vor allem ohne Spezialeffekte – behält der Film ein gleichmäßiges Tempo bei, was vor allem der Konzentration auf Zeugenaussagen zu verdanken ist.

Auch wenn es dem Dokumentarfilm an konkreten Beweisen zur Untermauerung der Geschichten mangelt, bleibt er ein fesselnder Film, insbesondere für Fans von Krypten. Skeptiker lassen sich vielleicht nicht bekehren, aber die Geschichten sind faszinierend.

Bin ich nach dem Anschauen überzeugt? Nicht komplett. Hat es mich für eine Weile dazu gebracht, meine Realität in Frage zu stellen? Absolut. Und ist das nicht schließlich ein Teil des Spaßes?

„Skinwalkers: American Werewolves 2“ ist jetzt als VOD und Digital HD erhältlich, wobei die Formate Blu-ray und DVD exklusiv von angeboten werden Kleinstadtmonster.

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„Slay“ ist wunderbar, als ob „From Dusk Till Dawn“ auf „Too Wong Foo“ treffen würde.

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Slay-Horrorfilm

Bevor Sie entlassen Erschlagen Als Gimmick können wir Ihnen sagen, dass es so ist. Aber es ist verdammt gut. 

Vier Drag Queens werden fälschlicherweise in einer typischen Biker-Bar in der Wüste gebucht, wo sie gegen Fanatiker und Vampire kämpfen müssen. Das hast du richtig gelesen. Denken, Too Wong Foo im Titty-Twister. Auch wenn Sie diese Referenzen nicht erhalten, werden Sie trotzdem eine gute Zeit haben.

Bevor du flitzt davon Daraus Tubes Angebot, hier ist der Grund, warum Sie es nicht tun sollten. Es ist überraschend lustig und bietet nebenbei auch ein paar gruselige Momente. Im Kern ist es ein Mitternachtsfilm, und wenn diese Buchungen noch eine Sache wären, Erschlagen würde wahrscheinlich einen erfolgreichen Lauf haben. 

Die Prämisse ist einfach, auch hier spielen vier Drag Queens Trinity the Tuck, Heidi N Schrank, Kristallmethyd und Cara Mel Sie finden sich in einer Biker-Bar wieder, ohne zu bemerken, dass ein Alpha-Vampir im Wald sein Unwesen treibt und bereits einen der Stadtbewohner gebissen hat. Der verwandelte Mann macht sich auf den Weg zum alten Saloon am Straßenrand und beginnt mitten in der Drag-Show, die Gäste in Untote zu verwandeln. Die Königinnen verbarrikadieren sich zusammen mit den örtlichen Kneipen in der Bar und müssen sich gegen den wachsenden Hort draußen wehren.

"Erschlagen"

Der Kontrast zwischen den Jeans und Leder der Biker und den Ballkleidern und Swarovski-Kristallen der Königinnen ist ein toller Anblick, den ich zu schätzen weiß. Während der gesamten Tortur zieht keine der Königinnen ihr Kostüm aus oder legt ihre Drag-Persönlichkeiten ab, außer am Anfang. Man vergisst, dass sie außer ihren Kostümen noch andere Leben haben.

Alle vier Hauptdarstellerinnen hatten ihre Zeit Ru Pauls Drag Race, Aber Erschlagen ist viel ausgefeilter als ein Drag Race schauspielerische Herausforderung, und die Hauptdarsteller erhöhen das Lager, wenn es nötig ist, und schwächen es ab, wenn es nötig ist. Es ist eine ausgewogene Mischung aus Komödie und Horror.

Trinity the Tuck ist vollgestopft mit Einzeilern und Doppeldeutigkeiten, die in hämischer Reihenfolge aus ihrem Mund kommen. Da es sich nicht um ein kitschiges Drehbuch handelt, landet jeder Witz auf natürliche Weise mit dem richtigen Takt und professionellem Timing.

Es gibt einen fragwürdigen Witz, den ein Biker darüber gemacht hat, wer aus Siebenbürgen kommt, und das ist zwar nicht die höchste Stirn, aber es fühlt sich auch nicht so an, als würde man ihn niederschlagen. 

Das könnte das übelste Vergnügen des Jahres sein! Es ist urkomisch! 

Erschlagen

Heidi N Schrank ist überraschend gut besetzt. Es ist nicht überraschend, dass sie schauspielern kann, die meisten Menschen kennen sie nur von dort Drag Race was nicht viel Reichweite zulässt. Komischerweise brennt sie. In einer Szene wirft sie ihr Haar mit einem großen Baguette hinters Ohr und benutzt es dann als Waffe. Der Knoblauch, sehen Sie. Es sind solche Überraschungen, die den Charme dieses Films ausmachen. 

Der schwächere Akteur ist hier Methyd Wer spielt den Schwachkopf? Bella Da Boys. Ihre krachende Darbietung bringt ein wenig aus dem Rhythmus, aber die anderen Damen nehmen ihre Nachlässigkeit auf, sodass es einfach Teil der Chemie wird.

Erschlagen hat auch einige tolle Spezialeffekte. Trotz der Verwendung von CGI-Blut bringt Sie keines davon aus dem Element. Alle Beteiligten haben großartige Arbeit in diesen Film gesteckt.

Die Regeln für Vampire sind die gleichen: Pflock durch das Herz, Sonnenlicht usw. Aber was wirklich toll ist: Wenn die Monster getötet werden, explodieren sie in einer glitzernden Staubwolke. 

Es ist genauso lustig und albern wie jedes andere Robert Rodriguez-Film mit wahrscheinlich einem Viertel seines Budgets. 

Direktor Jem Garard sorgt dafür, dass alles in rasantem Tempo läuft. Sie fügt sogar eine dramatische Wendung hinzu, die mit so viel Ernsthaftigkeit wie eine Seifenoper gespielt wird, aber dennoch eine starke Wirkung hat Trinität und Cara Melle. Oh, und sie schaffen es, währenddessen eine Botschaft über Hass unterzubringen. Kein fließender Übergang, aber selbst die Klumpen in diesem Film bestehen aus Buttercreme.

Eine weitere Wendung, die dank des erfahrenen Schauspielers viel feiner gehandhabt wird, ist besser Neil Sandilands. Ich werde nichts verraten, aber sagen wir einfach, es gibt viele Wendungen und, ähm, Drehungen, die alle zum Spaß beitragen. 

Robyn Scott Wer spielt Bardame? Shiela ist der herausragende Komiker hier. Ihre Linien und ihre Begeisterung sorgen für die meisten Bauchlacher. Allein für ihre Leistung dürfte es eine besondere Auszeichnung geben.

Erschlagen ist ein köstliches Rezept mit genau der richtigen Menge an Camp, Gore, Action und Originalität. Es ist die beste Horrorkomödie seit langem.

Es ist kein Geheimnis, dass Independentfilme viel mehr für weniger leisten müssen. Wenn sie so gut sind, ist das eine Erinnerung daran, dass große Studios es besser machen könnten.

Mit Filmen wie Erschlagen, jeder Cent zählt und nur weil die Gehaltsschecks kleiner sein könnten, heißt das nicht, dass das Endprodukt kleiner sein muss. Wenn das Talent so viel Mühe in einen Film steckt, hat es mehr verdient, auch wenn diese Anerkennung in Form einer Rezension erfolgt. Manchmal mögen kleinere Filme Erschlagen Ich habe ein zu großes Herz für einen IMAX-Bildschirm.

Und das ist der Tee. 

Sie können streamen Erschlagen on Tubi gerade.

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