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Regisseur Nicolas Pesce spricht über die Augen meiner Mutter

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"Die Augen meiner Mutter" raste schnell auf die Liste meiner Lieblingshorrorfilme des Jahres. Es ist eine beunruhigend schöne Erfahrung. Es ist kein typischer Horrorfilm. Es ist nicht PG-13 und es ist nicht mit Spukhaussprungängsten gefüllt. Es funktioniert auf einer anderen Ebene, es sickert ein, es bleibt bei dir, sein Sounddesign manifestiert Horror. Es ist eine transportierende und manchmal erstickende Erfahrung.

Der Regisseur Nicolas Pesce schafft ein einzigartiges Filmerlebnis, indem er das Mosaik seiner Horror-Inspirationen zusammensetzt. Seine Herangehensweise, eine Horrorgeschichte mittels eines Familiendramas zu erzählen, führt uns zurück zu vielen klassischen Kinoprämissen. Es ist einer dieser Filme, der das Gefühl hat, dass er immer existiert haben könnte und gerade entdeckt wird. Auf diese Weise fühlt es sich zeitlos an.

Hier würde ich normalerweise eine Zusammenfassung geben. Aber genau wie Pesce selbst diskutiert, ist es am besten, so wenig Informationen wie möglich zu verwenden. Also, wenn Sie es noch nicht gesehen haben, machen Sie das und kommen Sie dann zurück und lesen Sie ein großartiges Interview mit einem Regisseur, den wir im Auge behalten werden.

iHORROR: Kannst du mir etwas über deine Hauptfigur Francisca erzählen? Sie ist eine Figur mit einer komplexen Zweiteilung, die von absolut herzzerreißend bis verdammt furchterregend reicht.

Nikolaus Pesce: Das war immer unser Tanz mit dieser Linie. Du willst sie umarmen, aber du hast Angst vor ihr. Was beim Schreiben großartig war, war, dass ich die Schauspielerin kannte, die Francisca (Kika Magalhaes) spielt, und wusste, dass ich es für sie schrieb. Während des gesamten Schreibens rief ich sie an und wir sprachen über die Logik des Charakters. Diese Gespräche zu führen und von Anfang an zusammenzuarbeiten, ermöglichte es uns, mit der Dichotomie, die in Kika so tief verwurzelt war, dass ihr Charakter diese Dualität schreit.

ich h: Was war der Grund, warum Sie sich für Schwarz und Weiß entschieden haben?

Fisch: Es kam aus mehreren Gründen zustande. Erstens war es die Welt des Grauens, aus der ich komme und von der ich inspiriert bin. 60er Anfang der 70er Jahre amerikanisches Gothic-Zeug. Also, William Castle, "Psycho", "Nacht des Jägers" oder irgendetwas mit Joan Crawford oder Betty Davis. Was ich an diesem Genre liebe, ist, dass es sich um Familiendrama und Charakterstudien handelt. Sie alle setzen Gewalt und Horror ein, um das Drama zu verstärken, im Gegensatz zu der Geschichte, die eine Horrorgeschichte mit traditionellen Horror-Versatzstücken ist. Diese Filme könnten Ozu-Filme mit Horror-Dingen gewesen sein. Ich habe auch versucht, Franciscas Weltanschauung expressionistisch zu interpretieren. Sie sieht die Welt als diese kalte, krasse, klinische Sache. Es ist keine bunte Welt für sie. Das Schwarz-Weiß erlaubte uns, ältere Filmtechniken zu machen, die Leute wie Castle und Hitchcock früher machten, um dies zu erreichen. Visuelle Töne und Stimmungen, die wir nicht mehr machen, weil Farbfilme nicht wie Schwarzweiß mit Schatten und Grautönen spielen.

ich h: Der Typ, der den Drifter spielt, Charlie (Will Brill) war wahnsinnig intensiv. Ich würde ein Prequel lieben, wenn er von Haus zu Haus geht, bevor er Francisca trifft. Wie viel von dieser Figur war auf der Seite und wie viel von dieser Intensität brachte der Schauspieler in die Figur?

Umwelt

Fisch: Er (Will) ist ein guter Freund von mir. Will ist ein Typ, der normalerweise als Comedian, als doofer Typ besetzt wird. Er ist im wirklichen Leben sehr verrückt und verrückt und ich sagte immer zu ihm: "Du könntest so gut gruselig spielen, weil die Clownhaftigkeit es gruseliger macht." Die Art von Linie, mit der wir mit seinem Charakter getanzt haben, ist, dass Charlie jeden Moment anfangen könnte zu krachen, weil er das für so lustig hält. Er weiß genau, wozu er da ist. Es ist erschreckend in den frühen Momenten mit ihm, wie schlecht sich alles anfühlt. Sie können nicht einmal Ihren Finger darauf legen, warum es sich so verzerrt anfühlt. Es gibt nichts, was er sagt oder tut, was dich zum Schreien bringen würde. Warum lässt du diesen Kerl in dein Haus? Lass ihn nicht in dein Haus! " An dieser Stelle im Film deutet nichts darauf hin, dass ihm etwas Schlimmes passieren würde. Ihn dort stehen zu sehen und charmant zu sein, ist der Grund für die Knappheit.

ich h: Ein Großteil der Gewalt findet außerhalb des Bildschirms statt. Es fühlt sich immer noch wie ein gewalttätiger Film an, genauso wie sich das Texas Chainsaw Massacre sehr gewalttätig anfühlte, es aber nicht war. Warum bist du diesen Weg gegangen, anstatt die blutigen Details zu zeigen?

Fisch: Ich denke, das Schrecklichste, egal was passiert, selbst wenn Sie mit einem Serienmörder im Raum waren, ist, dass Sie sich selbst Angst machen. Wir können uns mehr erschrecken als alles andere auf der Welt. In Momenten echter Angst ist es nicht einmal eine Angst vor der eigentlichen Sache. Es ist eine Angst, in sich selbst zu schauen. Angst ist eine solche innere Sache, dass sie nicht außerhalb Ihrer eigenen Neurose und Sorge existiert. Wenn ich also jemandem gezeigt hätte, dass er dreißig Mal erstochen wurde, sieht es wahrscheinlich nicht so gut aus wie in deinem Kopf. Und selbst wenn ich den besten Maskenbildner für Spezialeffekte aller Zeiten hätte, könnten Sie, wenn ich es Ihnen zeigen würde, wegsehen, sobald Sie das Messer gesehen haben. Wenn Sie es nicht zeigen, ist es zu spät, bis Sie erkennen, was los ist. Sie haben es in Ihrem Kopf gesehen und können es nicht aus Ihrem Kopf bekommen, und Sie sind gezwungen, darüber nachzudenken. Das, im Gegensatz dazu, dass Sie sich davon entfernen können. Ich möchte nicht, dass du dich entfernen kannst. Es ist wie in der Ohrszene "Reservoir Dogs", jeder denkt, dass man sieht, wie das Ohr abgeschnitten wird, wenn es nur eine Pfanne zur Ecke des Raumes ist. Das beste Kompliment, das ich erhielt, war ein Typ, der nach der Sundance-Premiere auf mich zukam. Er sagte: "Ich war dabei, bis du einen Charakter gezeigt hast, der so oft erstochen wurde." Ich musste ihm sagen, dass ich nicht gezeigt habe, wie der Charakter erstochen wird. Es war dein eigener Verstand. Ich möchte, dass sich das Publikum selbst erschreckt, und das liegt nicht nur an der Gewalt. Wirklich, es gibt nicht viel, was offen im Film passiert. Es war mir wichtig, dass, wenn Körperteile auf dem Tisch eingewickelt sind, nichts erkennbar ein Körperteil ist. Du erkennst langsam, was es ist. Es gibt kleine Momente, in denen Francisca ein Glas Wein trinkt, das etwas zu dick ist, um „Wein“ zu sein. Es gibt alle möglichen subtilen Dinge, über die das Publikum aktiv nachdenken soll. Der Prozess dieser Gedanken ist tatsächlich das, was es beängstigend macht.

ich h: Bei einem Filmfest war vieles, was wir sahen, eine völlige Überraschung. Die Zusammenfassung war ein paar Sätze lang und die meisten von uns hatten keinen Trailer gesehen. Wie viel soll Ihr Publikum über den Film wissen, wenn es für den Vertrieb herauskommt, um das Beste aus ihm herauszuholen?

Fisch: Das Beste, was passieren kann, ist, dass Sie wissen, dass es verrückt ist und Sie nichts darüber. Im Trailer gibt es jetzt bestimmte Dinge, von denen ich möchte, dass das Publikum verhaftet wird. Das liegt hauptsächlich daran, dass ich kein großer Fan von "Es ist der gruseligste Film aller Zeiten" bin. 80 Menschen fielen in Ohnmacht und wir mussten nach dem ersten Screening einen Krankenwagen rufen! ' Denn dann gehst du ins Theater und es ist nicht der gruseligste Film, den du in deinem Leben gesehen hast, und es gibt keinen Grund, warum jemand jemals einen Herzinfarkt gehabt hätte und möglicherweise dumm ist. Auch wenn es kein dummer Film ist, wurden Sie nur dazu gebracht, das zu glauben. Was mit Horror schwierig ist und besonders mit einem solchen, ist, dass es nicht beängstigend ist, wie 'The Ring' beängstigend ist oder ein Film mit vielen Sprungängsten beängstigend ist. Dieser Film ist nicht "The Conjuring". Meine Lieblingserfahrung war es, nach Sundance zu gehen und wie wir es als Drama, als Familiendrama aufgebaut haben. Zehn Minuten später wussten die Leute nicht, was sie denken sollten. Es ist am besten, wenn man nichts weiß, weil ein Teil der schockierenden Eigenschaften darin besteht, nicht zu wissen, wohin es gehen wird. Bewertungen, die Handlungspunkte verraten, führen dazu, dass sich der Film weicher anfühlt, als wenn Sie blind geworden wären.

ich h: Francisca ist komplex und vieles, was mit ihr passiert, könnte der Grund dafür sein, dass sie so endet, wie sie es tut. Situationen werden ihr aufgezwungen und sie wird dies. Auf der anderen Seite, könnte es Natur gegen Pflege sein oder wäre es genau so gewesen, wie sie sich herausgestellt hätte, unabhängig von einem Trauma in ihrem Leben.

Fisch: Sie bekommen nur einen Blick auf sie vor dem Trauma. Auch das war kein besonders normaler Blick. Es war seltsam. Ohne das Trauma weiß ich nicht, ob sie so weit gehen würde wie sie. Aber ich glaube nicht, dass sie normal gewesen wäre. Indem Fancisca die frühen Erinnerungen an sie zeigte, wenn ihre Mutter bei ihr geblieben wäre und in der Lage gewesen wäre, die Lektionen, die sie ihr beibrachte, in einen Kontext zu setzen, hätte sie diese Lektionen möglicherweise nicht als Schaden benutzt. Ohne ihre Mutter zu haben, versuchte sie, die Verbindung aufrechtzuerhalten, indem sie diese Dinge tat, die sie mit ihrer Mutter getan hatte, aber sie hatte nicht den richtigen Kontext, um sie zu tun. Sie war wahrscheinlich von Anfang an nicht gut zu gehen, aber das Trauma trieb sie definitiv schneller auf den Weg in die Dunkelheit, als es sonst der Fall gewesen wäre.

ich h: Aktuelle Top-Horrorfilme? Ich verstehe, dass es eine sich ständig ändernde Liste ist.

Fisch: "Audition", "Psycho", "Rosemary's Baby", "The Shining", "The Original" Dark Water "und" The Grudge ", alle Chan-Wook Park-Filme. Japanischer, koreanischer und französischer zeitgenössischer Horror und amerikanischer Horror der 60er Jahre in Schwarz und Weiß.

"Die Augen meiner Mutter" erscheint am 2. Dezember.

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Erster Blick: Am Set von „Welcome to Derry“ und Interview mit Andy Muschietti

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Auferstanden aus der Kanalisation, Drag-Darsteller und Horrorfilm-Enthusiast Der wahre Elvirus nahm ihre Fans mit hinter die Kulissen des MAX Serie Willkommen in Derry in einer exklusiven Hot-Set-Tour. Die Show soll irgendwann im Jahr 2025 in die Kinos kommen, ein fester Termin steht jedoch noch nicht fest.

Die Dreharbeiten finden in Kanada statt Port Hope, ein Ersatz für die fiktive Stadt Derry in Neuengland, die sich in der Stadt befindet Stephen King-Universum. Der verschlafene Ort wurde seit den 1960er Jahren in ein Township umgewandelt.

Willkommen in Derry ist die Prequel-Serie zum Regisseur Andrew Muschiettis zweiteilige Adaption von King's It. Die Serie ist insofern interessant, als es nicht nur darum geht It, sondern alle Menschen, die in Derry leben – darunter einige ikonische Charaktere aus dem King-Ouvre.

Elvirus, verkleidet als PennywiseEr besichtigt das heiße Set, achtet darauf, keine Spoiler preiszugeben, und spricht mit Muschietti selbst, der es genau verrät wie seinen Namen aussprechen: Moose-Key-etti.

Die komische Drag Queen erhielt einen uneingeschränkten Zutritt zum Veranstaltungsort und nutzt dieses Privileg, um Requisiten und Fassaden zu erkunden und Crewmitglieder zu interviewen. Es wurde auch bekannt gegeben, dass eine zweite Staffel bereits grünes Licht gibt.

Werfen Sie einen Blick unten und teilen Sie uns Ihre Meinung mit. Und freust du dich auf die MAX-Serie? Willkommen in Derry?

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Neuer Trailer für die diesjährigen ekelerregenden „In a Violent Nature“-Drops

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Wir haben kürzlich eine Geschichte darüber veröffentlicht, wie ein Zuschauer zusah In einer gewalttätigen Natur wurde krank und musste kotzen. Das macht deutlich, vor allem wenn man die Kritiken nach der Premiere auf dem diesjährigen Sundance Film Festival liest, wo ein Kritiker war USA heute sagte, es habe „die krassesten Kills gegeben, die ich je gesehen habe.“

Das Besondere an diesem Slasher ist, dass er größtenteils aus der Perspektive des Mörders betrachtet wird, was möglicherweise ein Faktor dafür ist, warum ein Zuschauer seine Kekse weggeworfen hat während einer kürzlichen Vorführung bei Chicago Critics Film Fest.

Die von euch mit starke Mägen Sie können sich den Film ansehen, sobald er am 31. Mai in limitierter Auflage in den Kinos erscheint. Wer seinem eigenen Freund näher sein möchte, kann bis zum Kinostart warten Schaudern irgendwann danach.

Schauen Sie sich zunächst den neuesten Trailer unten an:

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James McAvoy führt eine herausragende Besetzung im neuen Psychothriller „Control“ an

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James McAvoy

James McAvoy ist wieder in Aktion, dieses Mal im Psychothriller "Steuerung". McAvoy ist für seine Fähigkeit bekannt, jeden Film auf ein neues Niveau zu heben, und seine neueste Rolle verspricht, das Publikum in Atem zu halten. Die Produktion ist jetzt im Gange, eine gemeinsame Anstrengung von Studiocanal und The Picture Company, die Dreharbeiten finden in Berlin im Studio Babelsberg statt.

"Steuerung" ist von einem Podcast von Zack Akers und Skip Bronkie inspiriert und zeigt McAvoy als Doktor Conway, einen Mann, der eines Tages mit dem Klang einer Stimme aufwacht, die ihn mit erschreckenden Forderungen zu befehlen beginnt. Die Stimme fordert seinen Bezug zur Realität heraus und treibt ihn zu extremen Handlungen. Julianne Moore schließt sich McAvoy an und spielt eine rätselhafte Schlüsselfigur in Conways Geschichte.

Im Uhrzeigersinn von oben LR: Sarah Bolger, Nick Mohammed, Jenna Coleman, Rudi Dharmalingam, Kyle Soller, August Diehl und Martina Gedeck

Zur Ensemblebesetzung gehören auch talentierte Schauspieler wie Sarah Bolger, Nick Mohammed, Jenna Coleman, Rudi Dharmalingam, Kyle Soller, August Diehl und Martina Gedeck. Regie führt Robert Schwentke, bekannt für seine Actionkomödie "Rot," der seinen unverwechselbaren Stil in diesen Thriller einbringt.

Neben "Kontrolle," McAvoy-Fans können ihn im Horror-Remake sehen "Sag nichts böses," Die Veröffentlichung ist für den 13. September geplant. Der Film, in dem auch Mackenzie Davis und Scoot McNairy mitspielen, handelt von einer amerikanischen Familie, deren Traumurlaub sich in einen Albtraum verwandelt.

Mit James McAvoy in der Hauptrolle dürfte „Control“ ein herausragender Thriller werden. Seine faszinierende Prämisse, gepaart mit einer herausragenden Besetzung, machen es zu einem Film, den Sie im Auge behalten sollten.

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