Die vielseitig talentierten Filmemacher Aaron Moorhead und Justin Benson können auf eine unglaubliche Erfolgsbilanz zurückblicken. Ihre ersten beiden Filme, Auflösung und Feder, etablierte das überaus innovative Duo als die aufstrebenden Stars des Genrekinos. Ihr neuester Film, Das Endlose, wurde 2017 beim Tribeca Film Festival uraufgeführt und erhielt jede Menge Lob und wohlverdiente Aufmerksamkeit.

Das Endlose – geschrieben von Benson – wurde sowohl von Moorhead als auch von Benson inszeniert, geschnitten und produziert, die auch in dem Film mitspielen (Kamera von Moorhead).

Der Film folgt zwei Brüdern, die zehn Jahre nach ihrer Flucht aus einem UFO-Todeskult Schwierigkeiten haben, ein normales Leben zu führen. Wenn sie eine kryptische Videobotschaft vom Kult erhalten, entstehen Zweifel, und sie beschließen, kurz zurückzukehren, in der Hoffnung, einen Abschluss zu bekommen. Während Camp Arcadia und seine Mitglieder die Renaissance-Mythologie seines Namensgebers widerspiegeln - ein Ort, der „nicht von der Zivilisation korrumpiert“ ist - bewegt sich etwas unter der ruhigen Oberfläche.

Ich hatte die Gelegenheit, mit Moorhead und Benson darüber zu sprechen Das Endlose, seine Verbindungen zu Auflösungund was kommt als nächstes für das Multitalent-Duo?

Kelly McNeely: Zunächst einmal bin ich so ein Fan of Auflösung, Feder und Das Endlose, den ich zum ersten Mal beim Toronto After Dark Film Festival gesehen hatte. Herzlichen Glückwunsch, ich sehe, es steht derzeit auf Platz 1 der Rotten Tomatoes-Liste Bisher beste Horrorfilme des Jahres. Es ist überlegen Erblich und Ein ruhiger Ort, was riesig ist! Das Endlose Regie geführt, geschrieben, geschnitten, produziert und mit euch, ihr habt wirklich alles in diesen Film gesteckt. Wie fühlt es sich an, so eine positive Reaktion darauf zu sehen?

Aaron Moorhead: Oooh! Eine schwierige Frage, ehrlich gesagt, nehmen Sie es einfach so, wie es hereinkommt. Als wir uns auf den Weg machten, um diesen Film zu drehen, waren wir bereit dafür, dass es nur eine seltsame kleine Anomalie war, vielleicht sogar wie ein Ausrutscher auf dem Radar der Leute, wie „Oh , hey, okay, sie machen immer noch Filme, gut, sie sind nicht verschwunden. “ Das war so ziemlich alles, was wir uns erhofft hatten. Und Menschen wirklich in seine Verrücktheit eintauchen zu lassen, ist… Demütigung ist eigentlich das richtige Wort.

Justin Benson: Das ist es.

AM: Wir wussten nicht genau, wie sehr sich die Leute so etwas wünschen würden.

KM: Es handelt sich um eine großartige Auseinandersetzung mit diesen zutiefst menschlichen Themen wie Vertrauen, Bestätigung und Abschluss, aber sie sind irgendwie in diesem verrückten, psychokosmischen Lovecraft-Dessert eingebettet. Wie war es für uns als Schauspieler/Regisseure/Schnittmeister usw., all das unter einen Hut zu bringen – in diesem Film passiert so viel!

JB: Nun, ich meine, ich weiß, dass das klingen wird ... das ist etwas, worüber ich gesprochen habe; Jeder Filmemacher sagt immer „Charakter zuerst“, aber wirklich während des gesamten Prozesses der Entwicklung des Films, des Schreibens, Drehens, Schneidens… solange wir uns auf die zwischenmenschliche Beziehung zwischen den beiden Brüdern konzentrieren und solange das Publikum können den Konflikt und die Lösung ihres Konflikts und die Veränderung in ihrer Beziehung verfolgen, dann hatten wir das Gefühl, dass es uns gut gehen würde.

Natürlich versuchen wir auf dem Weg immer, unserem Publikum den Nervenkitzel zu geben, unruhig zu sein, den Nervenkitzel, Angst zu haben, aber wir haben unsere seltsame Art, dies zu tun. Es verwendet normalerweise keine Sprungangst und Gewalt, es ist etwas komplizierter, also verfolgen wir das offensichtlich immer die ganze Zeit. Unabhängig davon, wie sich jemand zur Genrekomponente fühlt, ist es nicht allzu schwer, den Überblick zu behalten, solange die emotionale Komponente funktioniert.

KM: Das Endlose ist ein bisschen wie eine B-Seite zu Auflösung - Es gibt eine Menge Samen, die eingepflanzt werden Auflösung das hat eine große Auszahlung in Das Endlose. Gab es immer einen Plan, darauf zurückzukommen oder diese durchzusetzen?

AM: Es gab nie einen Plan, als wir machten Auflösung, hauptsächlich, weil wir nur dachten, wir wären danach arbeitslos Auflösung Zu denken, ein großartiges Universum zu erschaffen, ist eine Wahnvorstellung. Aber wir haben weiter über diese Geschichte nachgedacht und fast als Fans der Geschichte, der Mythologie und der Charaktere darüber gesprochen, und dann haben wir festgestellt, dass die Geschichte wohl noch nicht wirklich fertig ist, weil das Universum draußen zu existieren schien von uns. Also haben wir versucht, einen Weg hinein zu finden, und wir haben tatsächlich mehrere Wege gefunden, aber Das Endlose war derjenige, der uns am Ende wirklich begeistert hat und für ... na ja, vor allem für uns. Das war das, was am meisten Sinn machte.

Es gibt keinen wirklichen Grund, in die Welt eines Mikrobudgetfilms zurückzukehren, den niemand jemals gesehen hat, wissen Sie? Niemand hat es gesehen Auflösung, und das ist völlig in Ordnung. Eigentlich sollte jeder wissen, dass man es nicht sehen muss Auflösung verstehen oder schätzen Das Endlose überhaupt. Aber an manchen Stellen – oder an vielen Stellen – sind sie querschnittlich und das bereichert das Erlebnis, aber sonst merkt man gar nicht, dass man etwas verpasst.

KM: Wie begann diese Reise? Was hat Sie zu der Geschichte und den Themen und Ideen geführt? Das Endlose?

JB: Es gibt so viele Möglichkeiten, diese Frage bei all unseren Filmen zu beantworten, dass es ein wenig schwierig ist, sich überhaupt genau daran zu erinnern. Wir haben immer etwa zehn Projekte gleichzeitig am Laufen und können uns nie daran erinnern, warum und wo sie begonnen haben. Aber es gibt ein paar Dinge mit Das Endlose die in ihrer Entstehungsgeschichte erwähnenswert sind. Erstens haben wir derzeit viele andere Projekte in der Entwicklung – in Spielfilmen und im Fernsehen – und das sind alles größere Dinge, die einfach sehr lange dauern.

Vor etwa anderthalb, zwei Jahren wurde uns einfach klar, dass wir einfach zu Meetingteilnehmern und E-Mail-Versendern geworden waren und dass wir aufgehört hatten, Filme zu machen, also mussten wir von Grund auf einen Film entwickeln, damit wir einfach wieder selbstständig sein und es schaffen konnten, egal was passiert.

Das war also Teil der Konzeption von Das EndloseUnd außerdem wurde uns klar, dass wir uns bei all diesen anderen größeren Projekten mit dem Thema Konformität und Antikonformität beschäftigten. Wir sind offensichtlich von diesem Thema fasziniert. Wie kann man also eine gute Geschichte über dieses Thema erzählen – Konformität und Antikonformität, und wann ist es angebracht, zu rebellieren?

Wir stellten fest, dass wir auch darüber gesprochen hatten Auflösung seit ungefähr 6 Jahren und was mit diesen beiden Sektenmitgliedern passiert ist, und wir dachten, dass diese Sektenmitglieder eine großartige Möglichkeit wären, dieses Thema zu erkunden.

KM: Ich liebe diese Idee von Konformität und Anti-Konformität. Das Endlose hat diesen Konflikt zwischen einem Leben in nihilistischer Normalität und dem Wunsch, Teil eines größeren – wenn nicht problematischen – Ganzen zu sein. Und ich denke, das ist etwas, womit wir uns alle identifizieren können.

AM: Das ist es, was Sie als Filmemacher wollen ... Ich denke, darüber reden die Leute, wenn sie zum Beispiel sagen, Spielbergs Filme sind zeitlos. Natürlich finden sie in einer bestimmten Zeit statt und sind ein Produkt ihrer Zeit, aber der Grund ist, dass sie nicht über „die Gefahren von Social Media“ sprechen. Sie sprechen über Themen, mit denen sich jeder einzelne Mensch auf dem Planeten identifizieren kann. Und solange Sie einen Weg finden, diese Themen spezifisch zu machen und tatsächlich etwas zu diesen Themen zu sagen, können Sie einen Film machen, der hoffentlich vor 20 Jahren oder in 20 Jahren gespielt werden könnte, und die Leute werden nicht sagen: „ Oh, das war damals wahrscheinlich gut. “

KM: Mit Das EndloseDies war das erste Mal, dass Sie beide eine wichtige Rolle spielten Materials des der Kameras. Was war der Prozess, um zu diesem Punkt zu gelangen, und glauben Sie, dass Sie es noch einmal tun möchten?

AM: Der Prozess, vor die Kamera zu treten, war eigentlich Teil der Konzeption des Films. Wir wollten etwas Eigenständiges schaffen. Und am Ende haben wir nicht etwas völlig Eigenständiges geschaffen, sondern wir haben uns an die Arbeit gemacht – wissen Sie, es war bescheiden, aber es war so a Budget, das nicht unsere eigenen Bankkonten waren. Wir hatten ein Team, das uns außerordentlich unterstützte. Aber es gehörte zum Ethos bei der Produktion dieses Films, dass wir einfach alles selbst machten, und das Casting selbst war ein Teil davon.

Und natürlich hatten wir den Wunsch, es zu tun, und wir dachten, wir könnte Wir hatten das Gefühl, dass es richtig war, es zu tun, also war es eine Kombination aus einer Reihe verschiedener Gründe, abgesehen von „naja, wir haben kein Geld, also sollten wir es tun“. Aber würden wir es noch einmal tun? Absolut. Nicht nur für uns selbst, sondern auch für andere Filmemacher.

KM: Was ist als Filmemacher das Meiste – und das ist eine sehr weit gefasste Frage – aber was ist die wertvollste Lektion, die Sie bisher bei allem, was Sie getan haben, sowohl vor als auch hinter der Kamera, gelernt haben?

JB: Eine Position am Set niemals als wichtiger als eine andere Position zu behandeln. Ich glaube nicht, dass Aaron oder ich das jemals getan haben, aber jedes Mal, wenn ich jemals - buchstäblich in meinem ganzen Leben an Sets - gearbeitet habe, habe ich nie zurückgeschaut und gedacht: „Oh, das war eine schlechte Erfahrung „Weil sich ein Schauspieler oder jemand aus der Kameraabteilung oder so etwas so verhalten hat, als ob aus irgendeinem Grund ihre Position wichtiger wäre und sie daher wirklich unangenehm sein werden.

AM: Und das ist es jeder!

JB: Ja, absolut.

AM: Ich meine zum Beispiel einen Schauspieler – und das können wir sagen, weil wir in unserem eigenen Film die Hauptrollen spielen – der einzige Grund, warum er nicht so leicht zu feuern ist wie ein Griff, ist die Kontinuität. Sie können Ihren Schauspieler nicht entlassen und ihn durch jemand anderen ersetzen.

KM: * lacht * Es ist ein bisschen schwer, ja.

AM: Ich sollte nicht sagen, dass sie völlig austauschbar sind – das sind sie nicht, aber die Vorstellung, dass sich das Set um eine bestimmte Rolle dreht, ist verrückt.

JB: Abgesehen davon sollten Sie als Filmemacher immer einen Film parat haben, den Sie einfach selbst machen können, und Sie müssen nicht darauf warten, dass Ihnen jemand anderes sagt, dass Sie es können. Denn wer das nicht hat, läuft Gefahr, nie wieder einen Film zu machen.

KM: Sie haben vorhin erwähnt, dass Sie immer eine Menge Ideen und Projekte haben, also was kommt als nächstes für Sie beide? An welchen Projekten arbeiten Sie – wenn Sie diese teilen können?

AM: Ja! Wir wollen nicht zu spezifisch werden, weil dieses Interview sonst sehr lange dauern wird, weil wir aufgeregt sind und anfangen zu reden - wir haben ungefähr… 4 Spielfilme und 3 TV-Shows, auf die wir den Boden hämmern. Und der Grund ist, wenn Sie eine Sache erledigt haben, die für Schauspieler und Finanzierer in die Welt hinausgeht, und all das, beginnen Sie einfach, an einer anderen zu arbeiten. Oder Sie könnten einfach sitzen und warten, was uns in Schwierigkeiten gebracht hat Das Endlose in den ersten Platz.

Wir haben also eine ganze Menge Sachen. Keiner von ihnen ist speziell in der Auflösung / Das Endlose Universum, aber sie sind definitiv alle unser Ding. Wir machen keine Liebeskomödie mit Hunden in den Hauptrollen, aber das kommt als Nächstes, denn das wäre wirklich – jetzt bin ich ziemlich aufgeregt darüber … das wäre wirklich cool. Ich habe gerade an Hunde gedacht, die sich verlieben. Aber ja, sie sind alle unser Ding.

Eine wirklich spannende Sache, von der wir dem Studio erst kürzlich einen Entwurf vorgelegt haben, ist, dass wir eine TV-Show über Aleister Crowley machen.

KM: Erstaunlich!

AM: Es wäre also unglaublich, daran zu arbeiten.

KM: Ich meine, alles andere schlägt fehl, Sie haben die Hunde-Rom-Com, weil ich denke, dass das der beste Casting-Prozess wäre.

AM: Ja! Wir sollten so tun, als würden wir es tun, nur für den Casting-Prozess.

KM: Bei meiner letzten Frage möchte ich etwas persönlicher werden. Ich möchte wissen, was Ihnen Angst macht oder Sie fasziniert – denn manchmal sind das zwei Seiten derselben Medaille, oder?

JB: Hmmm... ja... Mann, ich wünschte, ich hätte vor mehr Dingen Angst...

AM: Oh, wow, er hat vor nichts Angst ...

JB: Ich habe ganz normale, logische Ängste. Ich mag es zum Beispiel nicht, wenn ein Auto zu dicht hinter dem Vordermann herfährt, ich möchte nicht an einem Herzinfarkt sterben, deshalb ernähre ich mich gesund und ich habe einfach Angst vor der globalen Erwärmung.

KM: Alles sehr vernünftig!

JB: Dem schließe ich mich an – die globale Erwärmung macht mir mehr Angst als so ziemlich alles andere. Deshalb Erste reformiert ist der gruseligste Film des Jahres. Lassen Sie sich das nicht von Rotten Tomatoes erzählen Das Endlose ist.

---

Sie finden das Das Endlose auf Digital, Blu-ray und DVD ab 26. Juni 2018. Schauen Sie sich unten den Trailer und die atemberaubende Posterkunst an!