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Unbenanntes Footage Festival-Rückblick: Das Beste vom Fest

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Unbenanntes Footage Festival

Das Unbenannte Footage Festival entwickelt sich schnell zu einem meiner Lieblingsfilmfestivals: Nach dem 24-Stunden-Online-Livestream im letzten Jahr wurde das diesjährige Festival mit Spannung erwartet und hat mich nicht enttäuscht. Während es nach der Aufhebung der COVID-Beschränkungen in die reale Welt zurückkehrte, machte es das, was ihm an der fantastischen Präsentation des Livestreams und verschiedenen Sketchen fehlte, mit einer herausragenden Auswahl an surrealem, experimentellem und seltsamem Found Footage und POV-Horrorfilmen wieder wett . 

Die Auswahl in diesem Jahr ist eine große Steigerung gegenüber dem letzten Jahr, und iHorror war glücklich, über dieses Filmfestival zu berichten und einige der besten Filme hervorzuheben, die wir gesehen haben. Hier sind also einige der besten des Fests 2022. Sie sollten sie sich ansehen, ob/wann sie verteilt werden.

Die besten Filme beim namenlosen Filmfestival 2022

Die Outwaters

https://www.youtube.com/watch?v=WFmN6FNhtH8

Die Krönung des diesjährigen UFF war Die Outwaters, ein schreckliches Musikvideo in der Mojave-Wüste, das schief gelaufen ist. Wir haben dies früher rezensiert und denken, dass es der bisher verstörendste Film dieses Jahres sein könnte. Was diesen Film auszeichnet, ist seine atemberaubende Kinematographie und der Einsatz der Kamera und die surreale, erschreckende Handlung.

In der Wüste werden drei Speicherkarten gefunden, die die Videos einer Crew enthalten, die in die Wüste geht, um ein Musikvideo zu drehen. Nach ein paar Tagen erleben sie seltsame Phänomene: Der Himmel dröhnt nachts, sie spüren Vibrationen und hören seltsame Geräusche in den Felsen. Danach passiert ein psychisch belastendes Ereignis, das Ihre Sensibilität auf die Probe stellen wird. Leider gibt es für diesen Film noch kein Erscheinungsdatum. 

Schraubendreher

Schraubendreher

Schraubendreher war eine so unerwartete Überraschung von einem Film, aber nicht aus irgendwelchen Gründen, die man erwarten würde. Es liest sich wie ein erweitertes Eric-Andre-Show-artiges Videotagebuch eines Incels in einer modernisierten Adaption von Martin Scorceses Taxifahrer

Klingt kontrovers? Jawohl. Dies wird definitiv nicht jedermanns Sache sein, vom Low-Budget-Filmstil (vollständig auf einem iPhone gedreht) bis hin zu den Nicht-PC-Themen, viele werden diesen Film nicht genießen. Aber wenn das Dinge sind, mit denen man umgehen kann, dann stellt sich heraus, dass dies eine surreale Lo-Fi-Meisterwerkssatire ist. 

Das persönliche Manifest eines Bolt-Fahrers (eines Uber-ähnlichen Freiberuflers), der Schwierigkeiten hat, sich mit anderen in seiner Umgebung zu verbinden. Es kann kostenlos (!) unter angeschaut werden Boltdriver.la, Sehen Sie es sich also unbedingt an, wenn Sie 42 Minuten Zeit haben. 

Wesen

Wesen ist ein merkwürdiger Film, selbst für Found Footage. Der Film ist philosophischer Natur und verbringt viel Zeit damit, über unseren Platz im Universum nachzudenken. Die Atmosphäre ist verträumt und fesselnd und zeigt eine etwas vertraute Geschichte in einem völlig einzigartigen Licht. 

Set in den 1960er Jahren, Wesen zeigt ein Kamerateam, das zu einer südafrikanischen Farm geht, um ein seltsames Objekt zu untersuchen, das dort gelandet ist und von dem sie glauben, dass es sich entweder um eine russische Waffe oder einen Außerirdischen handelt.

Der Film hat eine wunderschöne Kinematografie und fängt die Landschaft des südafrikanischen Farmlandes auf ätherische Weise ein. Dies war die US-Premiere des Films und das Regiedebüt von Derick Muller. Wer den seltenen emotionalen Found-Footage-Horrorfilm sucht, wird davon begeistert sein. 

Maskierungsschwelle

Dieser Film ist ein Leckerbissen für diejenigen, die einen gut gemachten, verstörenden und blutigen Found-Footage-Horrorfilm suchen. Was macht Spaß Maskierungsschwelle ist, dass es wie ein YouTube-Handwerksvideo gefilmt wurde, mit einer ständigen Erzählung von unserem Protagonisten, während er sein Setup, die Kameras, die er verwenden wird, und was er zu erreichen hofft, erklärt. Obwohl sich dieser Film fast ausschließlich auf eine einzige Figur an einem Ort konzentriert, nutzt dieser Film seinen Minimalismus sehr gut und ist durchweg fesselnd. Wir haben diesen Film für das Fantastic Fest 2021 rezensiert, also schaut rein unsere vollständige Bewertung hier.

Ein namenloser Protagonist untersucht die Besonderheiten seines Tinnitus, ein leises Summen, das er ständig hört. Er beschließt, YouTube-Videos zu erstellen, um seinen Prozess zu dokumentieren, und nimmt die wissenschaftliche Methode in seine Experimente auf, überzeugt davon, dass verschiedene Objekte in seiner Nähe den Klang verändern, den er hört.

Während es seine Zeit braucht, um zum Horror zu gelangen, ist der Anfang immer noch interessant mit den Techniken des Filmemachens, der fesselnden Erzählung und der morbiden Neugier, zu sehen, wie weit dieser Mann seine Obsessionen treibt. Das Ende enttäuscht auch nicht, es wird unglaublich düster, verstörend und blutig. Der Fokus auf Isolation, Besessenheit, soziale Angst und Verschwörung wird an die COVID-Quarantäne erinnern. 

Putrefixion: Ein Video von Nina Temich

Dies ist der erste Spielfilm mit einer 360-Grad-Kamera. Alleine wegen dieser Tatsache lohnt sich die Beobachtung. Die Kinematographie in diesem Film, der ansonsten eine Low-Budget-Affäre ist, ist umwerfend. Der Film beleuchtet die Umgebung von Mexiko-Stadt und nutzt Körperbewegungen, um die 360-Grad-Kamera zu nutzen. Auch wenn die Handlung nie mit der Größe der Kameraführung mithalten kann, lohnt es sich dennoch, sich diese vom Unbenannte Footage Festival 2022 anzusehen. 

Der Film konzentriert sich auf Nina, gespielt von Model und Tänzerin Dalia Xiuhcoatl, als Porträt ihres Lebens mit fesselnden Szenen ihres Tanzens und Skatens. Unter der Regie von David Torres wird es definitiv interessant sein zu sehen, wohin er von hier aus als einzigartige Perspektive im Horrorgenre geht. 

Der Zand-Orden

Zand-Ordnung

Der Zand-Orden kann als weiblich zusammengefasst werden Das Blair Witch Project, aber mehr auf den Punkt. Ja, Menschen verirren sich im Wald. Ja, sie schreien sich oft an. Aber es gibt auch coole Sah-wie Rätsel und Rätsel, durch die die Gruppe navigieren muss. Dieser Film von der erstmaligen Regisseurin Sarah Goras Peterson wird ein Leckerbissen für Fans von traditionellem Found Footage und abgefahrenen Kultaktivitäten sein.

Dieser Film folgt Morgan, einer Frau, die glaubt, dass ihr Kind von einer Sekte namens Zand Order entführt wurde. Sie überredet ein paar andere Frauen, in den Wald zu gehen und zu versuchen, ihre Tochter und den Kult zu finden, während sie es als eine Art Dokumentarfilm oder Beweis für die Polizei aufzeichnet. 

Tote Ware

Tote Ware

Ich möchte diese kurze Rezension damit beginnen, dass dieser Film nicht großartig ist, aber er hat ein sehr interessantes Online-Spiel eingebaut und sehr gruselige Szenen, die von den Teilen ablenken, die auch nicht funktionieren. 

Zwei Freunde telefonieren 1999 per Videotelefonie, um über einen gemeinsamen Freund zu sprechen, und spielen schließlich dieses seltsame, gruselige Point-and-Click-Spiel, bei dem sie sich fragen, woher dieses Spiel kommt, während sie sich gruseln. 

Einige Sequenzen brachten mich zum Schwitzen, weil sie mich verunsichert hatten, und das einfache Flash-Spiel, das das Paar in diesem Film spielt, ist sehr effektiv, da es unheimlich ist. Ich wünschte, es wäre weiter entwickelt. Das Ende war etwas unbefriedigend und das Schauspiel ist super hölzern, aber die Mittelteile machen es effektiv unheimlich. Wenn Sie nach einem einfachen Film suchen, den Sie erschrecken möchten, geben Sie ihn Tote Ware ein Versuch. 

Das Unbenannte Filmfestival liegt uns sehr am Herzen, also schauen Sie sich diese fantastischen Filme an. Das unbenannte Filmfestival wird am 7. Mai auch eine Online-Version seines Filmfestivals mit einer anderen Filmauswahl haben. Bleiben Sie mit ihnen und iHorror auf dem Laufenden, um mehr zu erfahren.

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„Skinwalkers: American Werewolves 2“ steckt voller kryptischer Geschichten [Filmrezension]

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Die Skinwalkers-Werwölfe

Als langjähriger Werwolf-Enthusiast fühle ich mich sofort zu allem hingezogen, was das Wort „Werwolf“ enthält. Fügen Sie Skinwalker hinzu? Jetzt haben Sie wirklich mein Interesse geweckt. Unnötig zu erwähnen, dass ich begeistert war, mir den neuen Dokumentarfilm von Small Town Monsters anzusehen „Skinwalkers: American Werewolves 2“. Unten finden Sie die Zusammenfassung:

„Überall im amerikanischen Südwesten soll es ein uraltes, übernatürliches Übel geben, das die Angst seiner Opfer ausnutzt, um größere Macht zu erlangen. Jetzt lüften Zeugen den Schleier über die schrecklichsten Begegnungen mit modernen Werwölfen, die je gehört wurden. Diese Geschichten verknüpfen Legenden von aufrechten Caniden mit Höllenhunden, Poltergeistern und sogar dem mythischen Skinwalker und versprechen wahren Terror.“

Die Skinwalker: Amerikanische Werwölfe 2

Der Film dreht sich um Gestaltwandlung und wird anhand von Berichten aus erster Hand aus dem Südwesten erzählt. Er strotzt nur so vor gruseligen Geschichten. (Hinweis: iHorror hat die im Film gemachten Behauptungen nicht unabhängig überprüft.) Diese Erzählungen sind der Kern des Unterhaltungswerts des Films. Trotz der meist einfachen Hintergründe und Übergänge – vor allem ohne Spezialeffekte – behält der Film ein gleichmäßiges Tempo bei, was vor allem der Konzentration auf Zeugenaussagen zu verdanken ist.

Auch wenn es dem Dokumentarfilm an konkreten Beweisen zur Untermauerung der Geschichten mangelt, bleibt er ein fesselnder Film, insbesondere für Fans von Krypten. Skeptiker lassen sich vielleicht nicht bekehren, aber die Geschichten sind faszinierend.

Bin ich nach dem Anschauen überzeugt? Nicht komplett. Hat es mich für eine Weile dazu gebracht, meine Realität in Frage zu stellen? Absolut. Und ist das nicht schließlich ein Teil des Spaßes?

„Skinwalkers: American Werewolves 2“ ist jetzt als VOD und Digital HD erhältlich, wobei die Formate Blu-ray und DVD exklusiv von angeboten werden Kleinstadtmonster.

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„Slay“ ist wunderbar, als ob „From Dusk Till Dawn“ auf „Too Wong Foo“ treffen würde.

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Slay-Horrorfilm

Bevor Sie entlassen Erschlagen Als Gimmick können wir Ihnen sagen, dass es so ist. Aber es ist verdammt gut. 

Vier Drag Queens werden fälschlicherweise in einer typischen Biker-Bar in der Wüste gebucht, wo sie gegen Fanatiker und Vampire kämpfen müssen. Das hast du richtig gelesen. Denken, Too Wong Foo im Titty-Twister. Auch wenn Sie diese Referenzen nicht erhalten, werden Sie trotzdem eine gute Zeit haben.

Bevor du flitzt davon Daraus Tubes Angebot, hier ist der Grund, warum Sie es nicht tun sollten. Es ist überraschend lustig und bietet nebenbei auch ein paar gruselige Momente. Im Kern ist es ein Mitternachtsfilm, und wenn diese Buchungen noch eine Sache wären, Erschlagen würde wahrscheinlich einen erfolgreichen Lauf haben. 

Die Prämisse ist einfach, auch hier spielen vier Drag Queens Trinity the Tuck, Heidi N Schrank, Kristallmethyd und Cara Mel Sie finden sich in einer Biker-Bar wieder, ohne zu bemerken, dass ein Alpha-Vampir im Wald sein Unwesen treibt und bereits einen der Stadtbewohner gebissen hat. Der verwandelte Mann macht sich auf den Weg zum alten Saloon am Straßenrand und beginnt mitten in der Drag-Show, die Gäste in Untote zu verwandeln. Die Königinnen verbarrikadieren sich zusammen mit den örtlichen Kneipen in der Bar und müssen sich gegen den wachsenden Hort draußen wehren.

"Erschlagen"

Der Kontrast zwischen den Jeans und Leder der Biker und den Ballkleidern und Swarovski-Kristallen der Königinnen ist ein toller Anblick, den ich zu schätzen weiß. Während der gesamten Tortur zieht keine der Königinnen ihr Kostüm aus oder legt ihre Drag-Persönlichkeiten ab, außer am Anfang. Man vergisst, dass sie außer ihren Kostümen noch andere Leben haben.

Alle vier Hauptdarstellerinnen hatten ihre Zeit Ru Pauls Drag Race, Aber Erschlagen ist viel ausgefeilter als ein Drag Race schauspielerische Herausforderung, und die Hauptdarsteller erhöhen das Lager, wenn es nötig ist, und schwächen es ab, wenn es nötig ist. Es ist eine ausgewogene Mischung aus Komödie und Horror.

Trinity the Tuck ist vollgestopft mit Einzeilern und Doppeldeutigkeiten, die in hämischer Reihenfolge aus ihrem Mund kommen. Da es sich nicht um ein kitschiges Drehbuch handelt, landet jeder Witz auf natürliche Weise mit dem richtigen Takt und professionellem Timing.

Es gibt einen fragwürdigen Witz, den ein Biker darüber gemacht hat, wer aus Siebenbürgen kommt, und das ist zwar nicht die höchste Stirn, aber es fühlt sich auch nicht so an, als würde man ihn niederschlagen. 

Das könnte das übelste Vergnügen des Jahres sein! Es ist urkomisch! 

Erschlagen

Heidi N Schrank ist überraschend gut besetzt. Es ist nicht überraschend, dass sie schauspielern kann, die meisten Menschen kennen sie nur von dort Drag Race was nicht viel Reichweite zulässt. Komischerweise brennt sie. In einer Szene wirft sie ihr Haar mit einem großen Baguette hinters Ohr und benutzt es dann als Waffe. Der Knoblauch, sehen Sie. Es sind solche Überraschungen, die den Charme dieses Films ausmachen. 

Der schwächere Akteur ist hier Methyd Wer spielt den Schwachkopf? Bella Da Boys. Ihre krachende Darbietung bringt ein wenig aus dem Rhythmus, aber die anderen Damen nehmen ihre Nachlässigkeit auf, sodass es einfach Teil der Chemie wird.

Erschlagen hat auch einige tolle Spezialeffekte. Trotz der Verwendung von CGI-Blut bringt Sie keines davon aus dem Element. Alle Beteiligten haben großartige Arbeit in diesen Film gesteckt.

Die Regeln für Vampire sind die gleichen: Pflock durch das Herz, Sonnenlicht usw. Aber was wirklich toll ist: Wenn die Monster getötet werden, explodieren sie in einer glitzernden Staubwolke. 

Es ist genauso lustig und albern wie jedes andere Robert Rodriguez-Film mit wahrscheinlich einem Viertel seines Budgets. 

Direktor Jem Garard sorgt dafür, dass alles in rasantem Tempo läuft. Sie fügt sogar eine dramatische Wendung hinzu, die mit so viel Ernsthaftigkeit wie eine Seifenoper gespielt wird, aber dennoch eine starke Wirkung hat Trinität und Cara Melle. Oh, und sie schaffen es, währenddessen eine Botschaft über Hass unterzubringen. Kein fließender Übergang, aber selbst die Klumpen in diesem Film bestehen aus Buttercreme.

Eine weitere Wendung, die dank des erfahrenen Schauspielers viel feiner gehandhabt wird, ist besser Neil Sandilands. Ich werde nichts verraten, aber sagen wir einfach, es gibt viele Wendungen und, ähm, Drehungen, die alle zum Spaß beitragen. 

Robyn Scott Wer spielt Bardame? Shiela ist der herausragende Komiker hier. Ihre Linien und ihre Begeisterung sorgen für die meisten Bauchlacher. Allein für ihre Leistung dürfte es eine besondere Auszeichnung geben.

Erschlagen ist ein köstliches Rezept mit genau der richtigen Menge an Camp, Gore, Action und Originalität. Es ist die beste Horrorkomödie seit langem.

Es ist kein Geheimnis, dass Independentfilme viel mehr für weniger leisten müssen. Wenn sie so gut sind, ist das eine Erinnerung daran, dass große Studios es besser machen könnten.

Mit Filmen wie Erschlagen, jeder Cent zählt und nur weil die Gehaltsschecks kleiner sein könnten, heißt das nicht, dass das Endprodukt kleiner sein muss. Wenn das Talent so viel Mühe in einen Film steckt, hat es mehr verdient, auch wenn diese Anerkennung in Form einer Rezension erfolgt. Manchmal mögen kleinere Filme Erschlagen Ich habe ein zu großes Herz für einen IMAX-Bildschirm.

Und das ist der Tee. 

Sie können streamen Erschlagen on Tubi gerade.

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Kritik: Gibt es für diesen Hai-Film „Keinen Weg nach oben“?

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Ein Vogelschwarm fliegt in das Triebwerk eines Verkehrsflugzeugs und stürzt ins Meer. Nur eine Handvoll Überlebender hat die Aufgabe, dem sinkenden Flugzeug zu entkommen, während sie gleichzeitig Sauerstoffmangel und fiese Haie ertragen müssen Kein Weg nach oben. Aber erhebt sich dieser Low-Budget-Film über seinen vom Laden getragenen Monsterstil oder sinkt er unter der Last seines knappen Budgets?

Erstens ist dieser Film offensichtlich nicht auf dem Niveau eines anderen beliebten Survivalfilms, Gesellschaft des Schnees, aber überraschenderweise ist es das nicht Sharknado entweder. Man merkt, dass bei der Herstellung viel Gutes getan wurde und dass die Stars dieser Aufgabe gewachsen sind. Die Theatralik ist auf das Nötigste beschränkt und das Gleiche gilt leider auch für die Spannung. Das soll nicht heißen Kein Weg nach oben ist eine schlaffe Nudel, hier gibt es einiges, was Sie bis zum Ende fesseln wird, auch wenn die letzten zwei Minuten Ihre Ungläubigkeit beleidigen.

Lass uns beginnen mit Die gute. Kein Weg nach oben hat jede Menge gute Schauspielerei, vor allem von der Hauptrolle SOphie McIntosh die Ava spielt, die Tochter eines reichen Gouverneurs mit einem Herz aus Gold. Innerlich kämpft sie mit der Erinnerung an das Ertrinken ihrer Mutter und ist nie weit von ihrem überfürsorglichen älteren Leibwächter entfernt, den Brandon mit kindermädchenhaftem Fleiß spielt Colm Meaney. McIntosh reduziert sich nicht auf die Größe eines B-Movies, sie ist voll engagiert und liefert eine starke Leistung ab, auch wenn der Stoff mit Füßen getreten wird.

Kein Weg nach oben

Ein weiteres Highlight ist Grace Nettle spielt die 12-jährige Rosa, die mit ihren Großeltern Hank reist (James Caroll Jordan) und Mardy (Phyllis Logan). Nettle reduziert ihre Figur nicht auf einen zarten Teenager. Ja, sie hat Angst, aber sie hat auch einige Anregungen und ziemlich gute Ratschläge, wie man die Situation übersteht.

Will Attenborough spielt den ungefilterten Kyle, von dem ich annehme, dass er zur komischen Erleichterung da war, aber dem jungen Schauspieler gelingt es nie, seine Gemeinheit mit Nuancen zu mildern, deshalb wirkt er einfach wie ein ausgestanztes, archetypisches Arschloch, das das vielfältige Ensemble vervollständigt.

Abgerundet wird die Besetzung durch Manuel Pacific, der den Flugbegleiter Danilo spielt, der das Markenzeichen von Kyles homophoben Aggressionen ist. Diese ganze Interaktion fühlt sich etwas veraltet an, aber auch hier hat Attenborough seinen Charakter nicht gut genug ausgestaltet, um dies zu rechtfertigen.

Kein Weg nach oben

Die Spezialeffekte setzen das Gute des Films fort. Die Flugzeugabsturzszene ist, wie immer, erschreckend und realistisch. Regisseur Claudio Fäh hat in dieser Hinsicht keine Kosten gescheut. Sie haben das alles schon einmal gesehen, aber da Sie hier wissen, dass sie in den Pazifik stürzen, ist die Spannung noch größer, und wenn das Flugzeug auf dem Wasser aufschlägt, werden Sie sich fragen, wie sie das geschafft haben.

Auch die Haie sind beeindruckend. Es ist schwer zu sagen, ob sie lebende Exemplare verwendet haben. Es gibt keine Hinweise auf CGI, kein nennenswertes Uncanny Valley und die Fische sind wirklich bedrohlich, obwohl sie nicht die erwartete Leinwandzeit bekommen.

Nun zum Schlechten. Kein Weg nach oben Auf dem Papier ist das eine großartige Idee, aber die Realität ist, dass so etwas im wirklichen Leben nicht passieren könnte, insbesondere wenn ein Jumbo-Jet mit so hoher Geschwindigkeit in den Pazifischen Ozean stürzt. Und obwohl es dem Regisseur gelungen ist, den Anschein zu erwecken, dass es passieren könnte, gibt es so viele Faktoren, die bei genauerem Nachdenken einfach keinen Sinn ergeben. Als erstes fällt mir der Luftdruck unter Wasser ein.

Es fehlt auch der filmische Schliff. Es fühlt sich an, als würde man direkt ins Video schauen, aber die Effekte sind so gut, dass man nicht anders kann, als das Gefühl zu haben, dass die Kinematographie, insbesondere im Inneren des Flugzeugs, etwas erhöht hätte sein sollen. Aber ich bin pedantisch, Kein Weg nach oben ist eine gute Zeit.

Das Ende wird dem Potenzial des Films nicht ganz gerecht und Sie werden die Grenzen des menschlichen Atmungssystems in Frage stellen, aber auch das ist pingelig.

Insgesamt Kein Weg nach oben ist eine großartige Möglichkeit, einen Abend damit zu verbringen, mit der Familie einen Survival-Horrorfilm anzusehen. Es gibt einige blutige Bilder, aber nichts allzu Schlimmes, und die Hai-Szenen können leicht intensiv sein. Die Bewertung R liegt am unteren Ende.

Kein Weg nach oben Es ist vielleicht nicht der „nächste große Hai“-Film, aber es ist ein spannendes Drama, das sich dank der Hingabe seiner Stars und glaubwürdiger Spezialeffekte von allen anderen abhebt, die so leicht in die Gewässer Hollywoods geworfen werden.

Kein Weg nach oben ist ab sofort auf digitalen Plattformen zum Ausleihen verfügbar.

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