Vernetzen Sie sich mit uns

Nachrichten

Horror im Ring: Die fünf besten Horror-Wrestler

Veröffentlicht

on

Paul-Träger-51

 

Da ich ein Produkt der 80er bin, bin ich quasi aufgewachsen mit der glorreichen Pracht des WWF. Ja. Ich nenne es immer noch so. Es ist ein rein nostalgischer Faktor. Die Chancen stehen gut, wenn Sie in der Ära von Hulkamania aufgewachsen sind, waren Sie auch ein Fan. Oder wusste zumindest etwas darüber. Eine meiner schönsten Erinnerungen als Kind war der Besuch einer Live-Aufnahme einer Show. Ich hatte Ehrfurcht vor einigen meiner Helden. Ich glaube, ich war ungefähr acht Jahre alt, als ich Zeuge von The Undertaker-Zeug von The Ultimate Warrior in einem Sarg wurde. Ich erinnere mich, wie ein paar Kinder hinter meinem Sitz weinten; befürchten das Schlimmste für ihren Ultimate Maniac. Ich hingegen... war ein begeisterter Undertaker-Fan. Ich war auch kein großer Fan von The Warrior, also habe ich ziemlich gelacht. Mir wurde auch klar, dass es eine Show war. Daher fand ich es ziemlich lustig.

 

Als Kind ein großer Fan von Horror und Wrestling zu sein, einen thematischen Wrestler mit einem Horror-Gimmick zu sehen, war für mich magisch. Es sorgte für eine viel interessantere Handlung und alle zusammen zeigen. In den 1990er Jahren sahen wir ziemlich viele, und nicht so sehr nach der „Attitude“-Ära. Das war der Zeitpunkt, als meiner Meinung nach die ganze Show einfach scheiße war. Ich schaue mir ab und zu zu, nur aus einem Grund. Und er ist in dieser Liste von fünf der größten Horror-Wrestler enthalten, die alle Fans das Privileg hatten, uns zu unterhalten.

 

5. Mach den Clown

doink

 

Verdammte Hölle. OK. Reden wir über diesen Kerl. Doink der Clown. Er war ein durchschnittlicher Wrestler mit viel Popularität, hauptsächlich aufgrund seines verrückten, verrückten Clown-Gimmicks in den frühen Neunzigern. Er hat diesen Fledermaus-Scheiß ganz gut gespielt; und schaffte es, Fans, die bereits an Coulrophobie litten, aufzuschrecken. Eines der denkwürdigsten Matches, an das ich mich erinnern kann, ist die Survivor Series '93, in der ein Team von vier beschissenen Doinks spielte. Denn ein gemalter Albtraum im Ring war nicht genug. Pro Wrestler war Matt Osbourne der Hauptmann hinter dem Make-up. Gelegentlich gab es Vertretungen für „Illusion Doinks“ und einige House-Shows. Er hatte auch eine Art Mini-Ich, Dink the Clown, der den Clown zum Ring begleitete und zu den Spielereien der Streiche beitrug, die das Paar gerne machen würde. Der ursprüngliche „Doink“ starb im Juni 2013. RIP Matt Osbourne. Du hast meine Kindheit auf unterhaltsame Weise erfolgreich traumatisiert.

 

[youtube id=“x6Myp83A80M“ align=“center“ mode=“normal“ autoplay=“no“]

 

 

4. Papa Shango

Papa-Shango-Royal-Rumble

 

Oyy der Shango. Während der Charakter selbst äußerst interessant war. Es schien wirklich nirgendwo in der WWE zu gehen. Papa Shango machte ein paar tolle Promos, trug einen Totenkopf zum Ring, der Rauch aufwirbelte und konnte die Arenalichter „kontrollieren“. Als Voodoo-Priester verpackt, verzauberte Shango diejenigen, die er als Opfer wählte, und brachte sie zum Erbrechen, Bluten und all dem Jazz. Nach vielen gescheiterten Versuchen, den Charakter auf den Weg zu bringen, erfand der eigentliche Wrestler Charles Wright sich durch eine Reihe von Charakteren neu, bevor er schließlich The Godfather wurde. Papa Shango verließ das Voodoo-Leben für den Hackenzug. Ganz der Übergang dort Charles.

[youtube id=“H7xxo5CBaW4″ align=“center“ mode=“normal“ autoplay=“no“]

 

 

3.Kane

Kane

 

Jetzt ist hier ein Typ, der auch eine ziemlich bunte Karriere und Geschichte hinter sich hat. Ja. Bunt und erschreckend. Bevor Glenn Thomas Jacobs, wie er außerhalb des Rings genannt wird, 1997 als jüngerer und wohl furchterregenderer Halbbruder von The Undertaker in der WWE auftrat, debütierte er als Isaac Yankem DDS: Jerry Lawlers verrückter Zahnarzt. Ich bin mir ziemlich sicher, dass wir uns alle einig sind, dass Kane der bessere Charakter war. Ähnlich wie The Undertaker hatte Kane die gleichen Moves wie den ikonischen Chokeslam und den Tombstone Piledriver. Wenn er sich nicht mit dem 'Taker streitete, tat sich Kane mit ihm zusammen, um The Brothers Of Destruction zu gründen, was zu einem knallharten Paar Mutterficker führte, das selbst die härtesten Konkurrenten in die entgegengesetzte Richtung schickte. Während seiner gesamten Zeit bei der WWE bis heute hat Kane 18 Meisterschaften auf dem Buckel. Ziemlich beeindruckend. Kane ist zweifellos eine der furchterregenderen Figuren, die die Föderation hervorgebracht hat. Können wir uns auch darüber freuen, dass er diese Person in das Horrorfilm-Genre gebracht und in dem Horrorfilm "See No Evil" mitgespielt hat? Fantastisch.

 

[youtube id=“ASmdxXaOzd4″ align=“center“ mode=“normal“ autoplay=“no“]

 

 

2. Menschheit

Menschheit

 

Selbst wenn Sie 101 Analphabeten sind, haben Sie wahrscheinlich zumindest von Hall Of Famer Mick Foley gehört. Dieser Typ ist eine absolute Legende im Ring; bekannt für seine todesmutigen Stunts, die ihn heute wiederum nicht in bester Form gebracht haben. Foley hat im Laufe seiner Karriere viele Namen und verschiedene Spielereien getragen, aber der beunruhigende Charakter der Menschheit sticht am meisten heraus. Ein geistesgestörter Schitzo, der oft wie ein Velociraptor klang, wenn er quietschte. Sein Charakter war einer, der Schmerzen genoss und sich oft zu seiner eigenen Belustigung die Haare ausriss. Sein charakteristischer Zug war die Mandible Claw. Die Bewegung selbst, wenn sie angewendet wird, legt seinen Mittel- und Ringfinger in den Mund des Gegners, schiebt sie unter die Zunge und sticht in das weiche Gewebe am unteren Rand des Mundes. Der Daumen und/oder die Handfläche derselben Hand werden unter den Kiefer gelegt und mit dem Mittel- und Ringfinger nach unten gedrückt, während der Daumen/die Handfläche den Kiefer nach oben drückt. Foley behauptete später in einem Fernsehinterview, dass das schmerzhafte Gefühl in den Nerven unter der Zunge so stark ist, dass es das Sehen hemmt und, wenn es lange genug angewendet wird, den Gegner zum Verdunkeln zwingen kann. Ja.. Scheiß drauf. Ich könnte mir vorstellen, dass das mit diesem verdammt schmutzigen Socko an seiner Hand noch schlimmer wäre. 

[youtube id=“Eg4v3GM4v3M“ align=“center“ mode=“normal“ autoplay=“no“]

 

 

1. Der Bestatter

Bestatter

 

Ich meine.. Was soll ich sagen, was wahrscheinlich noch nicht über das Phenom gesagt wurde? Ich erinnere mich, dass ich im jungen Alter von sieben Jahren meinen ersten Blick auf diesen „Hamhawk“ (wie Roddy Piper ihn so eloquent beschrieb) bei der Survivor Series 1990 erhaschte. Vom gruseligen Eintritt in den Ring, seinen Wrestling-Fähigkeiten und seiner geschickten Taktik, die meisten seiner Gegner, die das Übernatürliche beinhalten, auszuschalten, war und ist The Undertaker eine Kraft, mit der man rechnen muss. Mit dem unheimlichen Paul Bearer an seiner Seite, der die Urne der Macht trägt, hat Mark Calaway eine der längsten Karrieren bei der WWE. Leider verstarb Bearer (Percy Pringle) im Jahr 2013 und ließ die Fans seinen Verlust betrauern und der geliebte, noch so gruselige Charakter wurde in die legendäre Geschichte eingeschrieben. Der 'Taker hielt fünf verschiedene Meisterschaften unter seinem Gürtel und sein Markenzeichen ist der Tombstone Es war eine schockierende Entscheidung von McMahon und ich persönlich bin immer noch etwas salzig. Ich meine, der Streak musste irgendwann enden, nehme ich an. Ich bin ehrlich der Meinung, dass es jemandem gegenüber hätte sein sollen, der es verdient hat. Nur meine Meinung.

 

[youtube id=“Lhgk-__4Fac“ align=“center“ mode=“normal“ autoplay=“no“]

 

 

Einige von euch fragen sich vielleicht: "Warum zum Teufel lese ich auf iHorror über Wrestling?"

Weil die Wrestling-Themen mit Horror zu tun haben und ich wirklich ein nostalgisches Bedürfnis verspürte, darüber zu sprechen. Also warum nicht?! Es gibt wirklich keinen anderen Grund. Wer ist dein Favorit aus der Reihe?

 

 

 

 

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Popcorn-Eimer

Klicken, um einen Kommentar

Du musst eingeloggt sein um einen Kommentar schreiben Login

Hinterlassen Sie uns einen Kommentar

Nachrichten

„Strange Darling“ mit Kyle Gallner und Willa Fitzgerald erscheint landesweit [Clip ansehen]

Veröffentlicht

on

Seltsamer Liebling Kyle Gallner

„Seltsamer Liebling“ ein herausragender Film mit Kyle Gallner, der für einen nominiert ist iHorror-Award für seine Leistung in 'Der Passagier,' und Willa Fitzgerald wurde von Magenta Light Studios, einem neuen Unternehmen des erfahrenen Produzenten Bob Yari, für eine umfassende Kinoveröffentlichung in den Vereinigten Staaten erworben. Diese Ankündigung wurde uns präsentiert von Vielfaltfolgt auf die erfolgreiche Premiere des Films beim Fantastic Fest im Jahr 2023, wo er allgemein für sein kreatives Geschichtenerzählen und seine fesselnden Darbietungen gelobt wurde und bei Rotten Tomatoes aus 100 Rezensionen die Höchstpunktzahl 14 % „Fresh“ erreichte.

Seltsamer Schatz - Filmausschnitt

Regie: JT Mollner, „Seltsamer Liebling.“ist eine spannende Erzählung einer spontanen Affäre, die eine unerwartete und erschreckende Wendung nimmt. Der Film zeichnet sich durch seine innovative Erzählstruktur und das außergewöhnliche Schauspiel seiner Hauptdarsteller aus. Mollner, bekannt für seinen Sundance-Auftritt 2016 „Gesetzlose und Engel“ hat für dieses Projekt erneut 35 mm verwendet und damit seinen Ruf als Filmemacher mit einem ausgeprägten visuellen und erzählerischen Stil gefestigt. Derzeit ist er an der Adaption des Romans von Stephen King beteiligt „Der lange Weg“ in Zusammenarbeit mit Regisseur Francis Lawrence.

Bob Yari drückte seine Begeisterung für die bevorstehende Veröffentlichung des Films aus August 23rdund hebt die einzigartigen Qualitäten hervor, die es ausmachen „Seltsamer Liebling“ eine bedeutende Ergänzung des Horror-Genres. „Wir freuen uns, dem landesweiten Kinopublikum diesen einzigartigen und außergewöhnlichen Film mit großartigen Darbietungen von Willa Fitzgerald und Kyle Gallner präsentieren zu können.“ „Dieser zweite Spielfilm des talentierten Autors und Regisseurs JT Mollner ist dazu bestimmt, ein Kultklassiker zu werden, der sich dem konventionellen Geschichtenerzählen widersetzt.“ Yari erzählte Variety.

Abwechslung Überprüfen des Films von Fantastic Fest lobt Mollners Ansatz und sagt: „Mollner zeigt sich zukunftsorientierter als die meisten seiner Genrekollegen. Er ist eindeutig ein Schüler des Spiels, jemand, der die Lektionen seiner Vorfahren mit Geschick studiert hat, um sich besser darauf vorzubereiten, ihnen seinen eigenen Stempel aufzudrücken.“ Dieses Lob unterstreicht Mollners bewusste und durchdachte Auseinandersetzung mit dem Genre und verspricht dem Publikum einen Film, der sowohl nachdenklich als auch innovativ ist.

Seltsamer Schatz

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Popcorn-Eimer

Weiterlesen

Nachrichten

„Sydney Sweeneys ‚Barbarella‘-Revival schreitet voran“

Veröffentlicht

on

Sydney Sweeney Barbarella

Sydney Sweeney hat den laufenden Fortschritt des mit Spannung erwarteten Neustarts von bestätigt Barbar. Das Projekt, bei dem Sweeney nicht nur die Hauptrolle spielt, sondern auch als ausführender Produzent auftritt, zielt darauf ab, der ikonischen Figur, die erstmals in den 1960er Jahren die Fantasie des Publikums beflügelte, neues Leben einzuhauchen. Trotz aller Spekulationen hält sich Sweeney jedoch bedeckt, was die mögliche Beteiligung des gefeierten Regisseurs angeht Edgar Wright im Projekt.

Während ihres Auftritts auf der Glücklich traurig verwirrt Im Podcast teilte Sweeney ihre Begeisterung für das Projekt und die Figur der Barbarella und erklärte: "Es ist. Ich meine, es macht einfach Spaß, Barbarella zu erkunden. Sie umarmt wirklich ihre Weiblichkeit und ihre Sexualität, und das liebe ich. Sie nutzt Sex als Waffe und ich finde, das ist ein so interessanter Einstieg in die Science-Fiction-Welt. Ich wollte schon immer Science-Fiction machen. Also werden wir sehen, was passiert.“

Sydney Sweeney bestätigt sie Barbar Der Neustart ist noch in Arbeit

Barbar, ursprünglich eine Kreation von Jean-Claude Forest für das V Magazine im Jahr 1962, wurde 1968 von Jane Fonda unter der Regie von Roger Vardim in eine Kinoikone verwandelt. Trotz einer Fortsetzung Barbarella geht unterObwohl die Figur nie das Licht der Welt erblickte, ist sie ein Symbol für Science-Fiction-Faszination und Abenteuerlust geblieben.

Im Laufe der Jahrzehnte wurden mehrere hochkarätige Namen, darunter Rose McGowan, Halle Berry und Kate Beckinsale, als potenzielle Hauptdarsteller für einen Neustart ins Gespräch gebracht, wobei zuvor die Regisseure Robert Rodriguez und Robert Luketic sowie die Autoren Neal Purvis und Robert Wade beauftragt wurden, das Franchise wiederzubeleben. Leider hat es keine dieser Iterationen über die Konzeptphase hinaus geschafft.

Barbar

Der Fortschritt des Films nahm vor etwa anderthalb Jahren eine vielversprechende Wendung, als Sony Pictures seine Entscheidung bekannt gab, Sydney Sweeney für die Titelrolle zu besetzen, ein Schritt, von dem Sweeney selbst angab, dass er durch ihre Beteiligung erleichtert wurde Frau Netz, ebenfalls unter Sonys Banner. Ziel dieser strategischen Entscheidung war die Förderung einer vorteilhaften Beziehung zum Studio, insbesondere zum Barbar Denken Sie an einen Neustart.

Als Sweeney nach Edgar Wrights potenzieller Regierolle gefragt wurde, wich er geschickt aus und bemerkte lediglich, dass Wright ein Bekannter geworden sei. Dies hat Fans und Branchenbeobachter dazu veranlasst, über das Ausmaß seiner Beteiligung an dem Projekt zu spekulieren.

Barbar ist bekannt für seine abenteuerlichen Geschichten über eine junge Frau, die die Galaxie durchquert und sich auf Eskapaden einlässt, die oft Elemente der Sexualität beinhalten – ein Thema, das Sweeney offenbar gerne erforschen möchte. Ihr Engagement für eine Neuinterpretation Barbar für eine neue Generation, während es dem ursprünglichen Wesen des Charakters treu bleibt, klingt nach einem großartigen Neustart.

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Popcorn-Eimer

Weiterlesen

Nachrichten

„The First Omen“ hätte fast eine NC-17-Bewertung erhalten

Veröffentlicht

on

der erste Omen-Trailer

Bereit für eine April 5 Kinostart, „Das erste Omen“ trägt ein R-Rating, eine Einstufung, die fast nicht erreicht wurde. Arkasha Stevenson stand in ihrer ersten Spielfilmregisseurrolle vor einer gewaltigen Herausforderung, sich diese Bewertung für das Prequel der angesehenen Franchise zu sichern. Offenbar mussten sich die Filmemacher mit der Bewertungskommission auseinandersetzen, um zu verhindern, dass der Film eine NC-17-Bewertung erhält. In einem aufschlussreichen Gespräch mit Fangoria, beschrieb Stevenson die Tortur als „ein langer Kampf“, einer, der nicht über traditionelle Anliegen wie Gore geführt wird. Stattdessen drehte sich der Kern der Kontroverse um die Darstellung der weiblichen Anatomie.

Stevensons Vision für „Das erste Omen“ befasst sich eingehend mit dem Thema der Entmenschlichung, insbesondere durch die Linse der Zwangsgeburt. „Das Schreckliche an dieser Situation ist, wie entmenschlicht diese Frau ist“, erklärt Stevenson und betont die Bedeutung der Darstellung des weiblichen Körpers in einem nicht sexualisierten Licht, um Themen der Zwangsreproduktion authentisch anzusprechen. Dieses Bekenntnis zum Realismus brachte dem Film beinahe eine NC-17-Bewertung ein, was zu langwierigen Verhandlungen mit der MPA führte. „Seit anderthalb Jahren ist es mein Leben, um den Schuss zu kämpfen. Es ist das Thema unseres Films. Es ist der weibliche Körper, der von innen nach außen verletzt wird“, erklärt sie und unterstreicht die Bedeutung der Szene für die Kernbotschaft des Films.

Das erste Omen Filmplakat – von Creepy Duck Design

Die Produzenten David Goyer und Keith Levine unterstützten Stevensons Kampf und stießen beim Bewertungsprozess auf etwas, was sie als Doppelmoral empfanden. Levine verrät, „Wir mussten fünf Mal mit dem Bewertungsgremium hin und her gehen. Seltsamerweise machte es das Vermeiden der NC-17 noch intensiver.“, und wies darauf hin, wie der Kampf mit dem Bewertungsgremium das Endprodukt unbeabsichtigt verschärfte. Goyer fügt hinzu: „Im Umgang mit männlichen Protagonisten herrscht mehr Freizügigkeit, insbesondere im Body-Horror“Dies deutet auf eine geschlechtsspezifische Voreingenommenheit bei der Bewertung von Körperhorror hin.

Der mutige Ansatz des Films, die Wahrnehmung der Zuschauer herauszufordern, geht über die Einschaltquotenkontroverse hinaus. Co-Autor Tim Smith weist auf die Absicht hin, die traditionell mit der Omen-Reihe verbundenen Erwartungen zu untergraben und das Publikum mit einem neuen erzählerischen Fokus zu überraschen. „Eines der großen Dinge, auf die wir uns gefreut haben, war, den Erwartungen der Menschen den Boden unter den Füßen wegzuziehen.“, sagt Smith und unterstreicht damit den Wunsch des Kreativteams, neues thematisches Terrain zu erkunden.

Nell Tiger Free, bekannt für ihre Rolle in "Diener", leitet die Besetzung von „Das erste Omen“, erscheint voraussichtlich am 20. Jahrhundert in den XNUMXth Century Studios April 5. Der Film folgt einer jungen Amerikanerin, die zum Gottesdienst nach Rom geschickt wird, wo sie auf eine finstere Macht stößt, die ihren Glauben bis ins Mark erschüttert und eine erschreckende Verschwörung enthüllt, die darauf abzielt, das Böse inkarnieren zu lassen.

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Popcorn-Eimer

Weiterlesen

GIF mit anklickbarem Titel einbetten