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Ajas High Tension und The Hills Have Eyes waren beide fast viel grafischer

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Ich glaube nicht, dass viele Horrorfans dem von Alexandre Aja nicht zustimmen würden Hochspannung und The Hills Have Eyes waren zwei der gorehoundfreudigeren und viszeraleren Filme der Mitte der 2000er Jahre. Beide Filme haben dazu beigetragen, Aja als Filmemacherin im Auge zu behalten. Dies hat sich im Laufe der Jahre als der Fall erwiesen, und sein jüngstes, Hornswurde letzten Monat veröffentlicht.

Ich habe mir kürzlich eine Episode des Bret Easton Ellis-Podcasts angehört, in der eine einstündige Diskussion mit Aja stattfand, und er hat ein paar interessante Nuggets darüber veröffentlicht Hochspannung und Hills Ich hatte noch nie zuvor gehört, obwohl ich ein großer Fan von beiden war. Diese Fakten mögen für Ajas größte Fans keine Neuigkeit sein, aber soweit ich das beurteilen kann (aus Google-Suchanfragen), wurde auch nicht viel darüber gesprochen.

Grundsätzlich bedeuten die Enthüllungen, dass beide Filme wesentlich grafischer sind, was wirklich etwas aussagt, insbesondere in Hochspannung Fall. Etwas zusammenfassen, Hochspannung wollte ursprünglich zeigen, dass der Kopf eines Kindes überall auf dem Kameraobjektiv explodiert, und The Hills Have Eyes Fast hätten die Bergbewohner eine Katze in einen Mixer gegeben und sie getrunken.

Während des Podcasts wurde das Thema Grenzen in Filmen angesprochen. Ellis fragte Aja, ob er in seinen Filmen etwas in Bezug auf Gewalt als verboten ansieht und ob es etwas gibt, das er nicht filmen würde.

Aja antwortete (denken Sie daran, Englisch ist nicht seine Muttersprache): „Ich denke, es geht nur um den Kontext. Wissen Sie, es geht darum, was der Protagonist ist - was ist Ihr Standpunkt in der Geschichte und was der Protagonist sehen würde, wenn es real wäre, das beste Eintauchen zu schaffen. Wenn es der schockierendste oder ekelhafteste Mord sein muss, muss man es versuchen. Sie können nicht so sein, als wäre weniger mehr, und Sie können es nicht zeigen, weil Sie nicht die Erfahrung für das Publikum schaffen, dass der Protagonist diesen Mord beobachtet. Ich denke, man muss irgendwann etwas zeigen, so wie das Publikum schockiert ist und das Publikum für die Person empfindet, der sie in der Geschichte folgen möchten. “

„Aber es gibt einige - nicht auf meiner Seite - aber als wir geschrieben haben The Hills Have Eyes… Wir hatten eine Art von Grenze Hochspannung. Ich wollte wirklich - diese Szene, in der der Mörder diesem kleinen Jungen im Maisfeld folgt - und physisch sieht man die Schrotflinte auf dem Kopf des Kindes, und dann schneidet man zu einer weiten Einstellung außerhalb des Mais, und man sieht nur der Blitz. Aber tatsächlich würde ich im Drehbuch den eigentlichen Kopf des Kindes wie Spritzer auf der Kamera haben - auf der Linse ... Ich habe das nicht getan, weil ich das Gefühl hatte, dass es vielleicht etwas war, ich weiß nicht Ich habe es mir gesagt - aber das ist das einzige Mal, dass ich mich daran erinnern kann, eine Art Limit zu haben. “

The Hills Have Eyes

Als er in den anderen Film einstieg, fuhr er fort: „Als wir geschrieben haben The Hills Have EyesIch wollte dieses Element ändern, wenn die Familie im Wohnwagen angegriffen wird, wie die Leute von den Hügeln hereinkommen und sie diesen Kanarienvogel greifen, und einer von ihnen ist, als würde man den Kopf des Kanarienvogels abbeißen und das Blut sprühen in seinem Mund, bevor er das andere Mädchen angreift und die Schwester vergewaltigt. Ich hatte das Gefühl: ‚Ok, weißt du was? Ich habe das im Originalfilm gesehen. Ich möchte etwas anderes machen, und ich dachte darüber nach, ein Kätzchen zu haben, mit dem die kleine Schwester vielleicht unterwegs war - wie ein kleines Kätzchen, und dass vielleicht die Leute von den Hügeln das Kätzchen genommen und das Kätzchen in eine Art Mixer gegeben haben. gib etwas Milch dazu und schaute vielleicht das Kätzchen an und fing an, es wie ein Kätzchen-Shake zu machen und es zu trinken. “

„Ich fand das sehr lustig. Ich fand es wirklich lustig, weißt du, aber auf dunkle Weise, aber ich fand es eine wirklich gute Idee, die Leute im Trailer, aber auch das Publikum zu schockieren und ihnen das Gefühl zu geben, dass diese Leute völlig verrückt sind und sie sollten wirklich Angst vor ihnen haben. Und ich warf das Wes Craven vor und hatte eine vollständige Reaktion wie: "Auf keinen Fall!" Und ich sagte: "Warum?" Sie wissen, 'Ich verstehe es nicht. Warum magst du es, dieser Szene diese Grenze zu setzen? '”

„Und er hatte die Antwort:‚ Du verstehst nicht. Wenn wir das tun, werden die Leute es versuchen, und es war wie: Warum sollten die Leute ein Kätzchen in einen Mixer mit Milch geben und versuchen, eine Kätzchenmilch zu machen - einen Kätzchenshake? Und es war nur dieser Instinkt von ihm, der aus einer langen Geschichte des Filmemachens stammt The Last House on the Left das schafft so viel… irgendwie wie du weißt, wie Geschichten in einer Zeitung von ähnlichen Leuten… Nachahmer… und Schreien, Wissen Sie…."

Kätzchen in Hügeln haben Augen

Aja schlug weiter vor, Wes Craven habe das Gefühl, Verantwortung oder sogar Schuldgefühle zu haben, und er wolle sich über solche Dinge keine Sorgen mehr machen.

Persönlich habe ich den ganzen Respekt der Welt für Craven, aber das könnte auch der Grund sein, warum die meisten seiner späteren Filme nicht annähernd so denkwürdig waren wie seine frühen Arbeiten.

In jedem Fall ist es interessant, dass der Typ dahinter Das letzte Haus auf der linken Seite ermutigte Grenzen für einen anderen Film und einen, der ein Remake eines anderen seiner eigenen, einigermaßen schockierenden Filme war.

Aja hat das Kätzchensache in der Vergangenheit erwähnt, aber ich weiß nicht, wie sehr es aufgefallen ist. Hier ist ein Video, in dem er vor ein paar Jahren darüber spricht:

[youtube id = ”XDJ0QI9tfyo” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

Wenn irgendetwas davon in DVD-Kommentaren oder so ist, musst du mir vergeben. Wenn ich ihnen zugehört habe, ist es lange her. Trotzdem macht es immer Spaß, Aspekte der Filme, die wir lieben, kennenzulernen oder sich sogar daran zu erinnern, die es nie gab und hätte geben können.

Übrigens, wenn Sie das nicht ausgecheckt haben Bret Easton Ellis Podcastsollten Sie auf jeden Fall. Er hat einige sehr interessante Gespräche mit Horrorfilmen wie Rob Zombie und Ti West geführt. In der Tat, wenn Sie ein Fan von West sind, Hier sind einige interessante Kommentare er machte ungefähr Kabinenfieber 2 in seiner Diskussion mit Ellis.

Und denken Sie daran, dies ist nur ein sehr kleines Fragment der Aja-Diskussion. Sie können das Ganze hier anhören:

Kätzchen Bild: Wikimedia Commons

 

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„Scream VI“ hat einen beeindruckenden weltweiten Kinokassenrekord aufgestellt

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Schrei VI schneidet derzeit große Dollars an den weltweiten Kinokassen ab. In der Tat, Schrei VI hat an den Kinokassen 139.2 Millionen Dollar eingespielt. Es hat es gerade geschafft, die Abendkasse für 2022 zu schlagen Schreien freigeben. Der vorherige Film spielte 137.7 Millionen Dollar ein.

Der einzige Film, der einen höheren Kassenplatz hat, ist der allererste Schreien. Wes Cravens Original hält mit 173 Millionen Dollar immer noch den Rekord. Das ist eine ganze Menge, wenn man die Inflation berücksichtigt. Stellen Sie sich vor, Craven's Scream ist immer noch das Beste und wird es wahrscheinlich auch bleiben.

Schreien Die Zusammenfassung von 2022 lautete wie folgt:

XNUMX Jahre, nachdem eine Serie brutaler Morde die ruhige Stadt Woodsboro, Kalifornien, erschüttert hat, setzt ein neuer Mörder die Ghostface-Maske auf und beginnt, eine Gruppe von Teenagern ins Visier zu nehmen, um Geheimnisse aus der tödlichen Vergangenheit der Stadt wiederzubeleben.

Schrei VII hat bereits grünes Licht bekommen. Im Moment sieht es jedoch so aus, als würde das Studio ein Jahr Pause einlegen.

Konnten Sie zuschauen Schrei VI noch? Was haben Sie gedacht? Lassen Sie es uns im Kommentarbereich wissen.

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„Joker: Folie à Deux“ gewährt einen ersten unglaublichen Blick auf Lady Gaga als Harley Quinn

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Joker

Lady Gaga ist erschienen und hat uns allen eine bessere Vorstellung davon gegeben, wie ihre Version von Harley Quinn im neuen Joker-Film aussehen wird. Der Nachfolger von Todd Phillips zu seinem Erfolgsfilm trägt den Titel Joker: Wahnsinn zu zweit.

Die Fotos zeigen Quinn, wie sie einige Stufen außerhalb von Gothams Gerichtsgebäude oder Gothams Polizeistation hinabsteigt. Am wichtigsten ist, dass eines der Fotos Quinn in vollem Kostüm zeigt. Das Kostüm erinnert sehr an ihr Comickostüm.

Der Film setzt Arthur Flecks Abstieg in seine Identität als Clown Prince of Crime fort. Obwohl es immer noch verwirrend ist zu sehen, wie dies geschieht Joker wird in die Welt von Batman passen, wenn man bedenkt, dass dies so weit von der Zeit entfernt ist, in der Bruce Wayne als Batman aktiv ist. Es wurde einmal geglaubt, dass dies Joker war der Funke, der die entzünden würde Joker mit dem sich Batman bekanntermaßen auseinandersetzt, aber das kann jetzt nicht der Fall sein. Harley Quinn existiert jetzt auch auf dieser Zeitachse. Das macht keinen Sinn.

Die Zusammenfassung für Joker ging so:

Der gescheiterte Komiker Arthur Fleck, der für immer allein in einer Menschenmenge ist, sucht Verbindung, während er durch die Straßen von Gotham City geht. Arthur trägt zwei Masken – die, die er für seinen Job als Clown malt, und die Maske, die er in einem vergeblichen Versuch projiziert, sich als Teil der Welt um ihn herum zu fühlen. Isoliert, gemobbt und von der Gesellschaft missachtet, beginnt Fleck einen langsamen Abstieg in den Wahnsinn, während er sich in den kriminellen Drahtzieher namens Joker verwandelt.

Dieses Joker kehrt ab dem 4. Oktober 2024 in die Kinos zurück.

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5 kosmische Horrorfilme, die man gesehen haben muss

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Starre mit mir ins Leere: ein Blick ins kosmische Grauen

Kosmischer Horror erlebt in letzter Zeit ein Wiederaufleben und Horror-Nerds wie ich könnten nicht glücklicher sein. Inspiriert von den Werken von HP Lovecraft erforscht kosmischer Horror Konzepte eines gleichgültigen Universums voller uralter Götter und derer, die sie anbeten. Stellen Sie sich vor, Sie haben einen tollen Tag bei der Gartenarbeit. Die Sonne scheint, während Sie Ihren Rasenmäher über den Rasen schieben, und Sie sind zufrieden, wenn Musik in Ihren Kopfhörern spielt. Stellen Sie sich nun diesen ruhigen Tag aus der Sicht der Ameisen vor, die im Gras leben. 

Kosmischer Horror schafft die perfekte Mischung aus Horror und Science-Fiction und hat uns einige der besten Horrorfilme beschert, die je gedreht wurden. Filme wie Das DingEvent Horizon und Häuschen im Wald sind nur einige. Wenn Sie keinen dieser Filme gesehen haben, schalten Sie alles aus, was Sie im Hintergrund laufen lassen, und tun Sie dies jetzt. Wie immer ist es mein Ziel, etwas Neues auf Ihre Beobachtungsliste zu bringen. Also, folge mir durch das Kaninchenloch, aber bleib in der Nähe; Wo wir hingehen, brauchen wir keine Augen.

Im hohen Gras 

Im hohen Gras Filmplakat

Es war einmal, Stephen King erschreckte seine Leser mit einer Geschichte über ein paar Kinder und ihren Maisgott. Da er das Gefühl hatte, die Messlatte zu niedrig angesetzt zu haben, tat er sich mit seinem Sohn zusammen Joe Hill um die Frage zu stellen „Was wäre, wenn Gras böse wäre“? Sie haben bewiesen, dass sie mit jeder Prämisse arbeiten können, die ihnen gegeben wurde, und die Kurzgeschichte erstellt Im hohen Gras. Mit Laysla de Oliveira (Schloss und Schlüssel) und Patrick Wilson (Heimtückisch), Dieser Film ist ein Kraftpaket aus Emotionen und Kulissen.

Dieser Film zeigt, warum kosmischer Horror so wichtig ist. Welches andere Genre würde es wagen, ein Konzept wie böses Gras zu erforschen, das die Zeit kontrollieren kann? Was diesem Film an Handlung fehlt, macht er durch Fragen wett. Zum Glück für uns wird es durch nichts in der Nähe von Antworten verlangsamt. Wie ein Clown-Auto vollgepackt mit Horror-Tropen, Im hohen Gras ist eine lustige Überraschung für Leute, die darüber stolpern.


Letzte Schicht

Filmplakat der letzten Schicht

Es wäre ein Sakrileg, über kosmischen Horror zu sprechen und keinen Film über Sekten einzufügen. Kosmisches Grauen und Kulte gehören zusammen wie Fangarme und Wahnsinn. Seit fast einem Jahrzehnt Letzte Schicht gilt als verstecktes Juwel des Genres. Der Film hat eine solche Anhängerschaft gewonnen, dass er unter dem Titel ein Facelifting erhält malum und soll am 31. März 2023 erscheinen.

Mit Juliana Harkavy (The Flash und  Hank Stone (Santa Mädchen), letzte Schicht pulsiert mit Angst von seiner Eröffnungsszene und hört nie auf. Der Film verschwendet keine Zeit mit trivialen Dingen wie Hintergrundgeschichte und Charakterentwicklung und springt stattdessen direkt in seine düstere Geschichte von Illusionen. Direktor Anthony Diblasi (Mitternachtsfleischzug) gibt uns einen düsteren und erschreckenden Einblick in die Grenzen unserer eigenen geistigen Gesundheit. 


Banshee-Kapitel

Banshee-Kapitel Filmplakat

Horrorfilme haben schon immer tief aus der Quelle unethischer Regierungsexperimente geschöpft, aber keiner mehr als MK Ultra. Banshee-Kapitel mischt Lovecrafts From Beyond mit  Jäger S Thompson Acid-Party, und die Ergebnisse sind spektakulär. Dies ist nicht nur ein erschreckender Film, sondern auch ein großartiger Anti-Drogen-PSA. 

Mit Katia Winter (Die Welle) als unsere Heldin und Ted Levine (Schweigen der Lämmer) als Wish.com-Version von Hunter S. ThompsonBanshee-Kapitel nimmt uns mit auf ein von Paranoia getriebenes Abenteuer in den Traum eines Verschwörungstheoretikers. Wenn Sie nach etwas suchen, das etwas weniger campy ist als Fremde Dinge, Ich empfehle Banshee-Kapitel.


John stirbt am Ende

John stirbt am Ende Filmplakat

Schauen wir uns etwas weniger Düsteres an, oder? John am Ende stirbt ist ein intelligentes und urkomisches Beispiel dafür, wie kosmischer Horror in neue Richtungen gelenkt werden kann. Was als Webserie vom genialen begann David Wong entwickelte sich zu einem der verrücktesten Filme, die ich je gesehen habe. John am Ende stirbt beginnt mit einem Verweis auf das Schiff von Theseus, um Ihnen zu zeigen, dass es Klasse hat, und verbringt dann den Rest seiner Laufzeit damit, diese Fata Morgana zu beseitigen. 

Mit Chase-Williamson (Viktor Crowley) und Paul Giamatti (Seitwärts), betont dieser Film die Verrücktheit, die mit kosmischem Horror einhergeht. David Wong zeigt uns, dass es nicht nur erschreckend, sondern wahrscheinlich auch urkomisch wäre, wenn Sie die Regeln der Realität brechen würden. Wenn Sie etwas Leichteres zu Ihrer Beobachtungsliste hinzufügen möchten, empfehle ich John am Ende stirbt


Das Endlose

Das endlose Filmplakat

Das Endlose ist eine Meisterklasse darüber, wie gut kosmischer Horror sein kann. Dieser Film hat alles, einen riesigen Meeresgott, Zeitschleifen und Ihren freundlichen Nachbarschaftskult. Das Endlose schafft es, alles zu haben und dabei nichts zu opfern. Aufbauend auf dem Wahnsinn, der war AuflösungDas Endlose schafft es, eine Atmosphäre des absoluten Grauens zu schaffen.

Dieser glorreiche Film wurde von Stars geschrieben, inszeniert und inszeniert justin benson und Aaron Moorkopf. Diese beiden Schöpfer schaffen es, uns eine eindringliche und hoffnungsvolle Geschichte darüber zu erzählen, was Familie wirklich bedeutet. Unsere Charaktere müssen sich nicht nur mit Konzepten auseinandersetzen, die ihr Verständnis übersteigen, sondern sie müssen sich auch ihrer eigenen Schuld und ihrem Groll stellen. Wenn Sie einen Film wollen, der Sie sowohl mit Verzweiflung als auch mit Angst erfüllt, schauen Sie ihn sich an Das Endlose.

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