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Brad Dourif enthüllt, wie er zur Stimme von Chucky wurde

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Nach sechs Filmen - mit einem siebten in der Entwicklung - der Kinderspiel Serie ist jetzt sicher eine Institution des modernen Horrors. Genauso ikonisch wie die Prämisse der Serie, dass die Seele eines Serienmörders eine freundlich aussehende Puppe namens Chucky besitzt, ist die Spracharbeit für den oben genannten Pint-großen Unhold, der vom Oscar-Preisträger Brad Dourif zur Verfügung gestellt wird. Dourif hat im Laufe seiner produktiven Karriere viele denkwürdige Rollen gespielt, aber vielleicht ist keine enger mit ihm verbunden als das kluge Terrorspielzeug.

Dourif hat Chucky insgesamt geäußert Kinderspiel Franchise bis jetzt und wird voraussichtlich für Teil 7 zurückkehren. Das heißt, die Welt kam überraschend nahe an eine Realität, in der Chucky von einem anderen Schauspieler aufgeführt wurde. Während eines kürzlichen Interviews mit Der AV-Club, Dourif ging detailliert darauf ein, wie er die Rolle bekam, und es stellte sich heraus, dass dies ein viel komplexerer Prozess war, als die meisten erwartet hätten:

Brad Dourif-Chucky

"Was geschah, war, als sie das erste Kinderspiel machten, ich machte damals Mississippi Burning und sie brauchten mich, um ins Studio zu gehen, zu dem ich natürlich nicht gehen konnte, weil ich am Set arbeitete, also sie habe jemand anderen. T.Hey, konnte einfach nicht warten. Sie haben diesen Typen bekommen, und er und Tom Holland haben den ganzen Film gemacht, und sie sind aufgestanden und haben sich die Ärsche ausgelacht, und anscheinend war es wirklich lustig, und sie haben es geliebt, und sie haben es vor ein Publikum gestellt, und die Das Publikum hasste es. Sie hassten es verdammt noch mal."

"Zu diesem Zeitpunkt hatte ich die Arbeit an Mississippi Burning beendet. Ich wollte nach Woodstock gehen und dort einige Zeit verbringen, und sie sagten: »Nein, nein, nein. Bitte komm und mach das. Also ging ich dorthin und tat es. Ich hörte zu, was sie taten, und sagte nur: „Es ist sehr klar, warum das nicht funktioniert. Man kann es nicht wirklich komisch spielen. Er meint es ernst und was lustig ist, ist lustig. ' Das "Fick dich" im Aufzug, das war nur Improvisation. Ich sagte: »Warte eine Minute, warte eine Minute. Ich weiß, was ich hier tun soll. ' Es war nicht so, als wären wir gegen etwas Lustiges. Alles dreht sich um die Veranstaltung, und Chuckys musste immer ein kleines Lager sein. Er war noch nie kein Lager. Es war ein großer Teil dessen, was ihn erfolgreich gemacht hat. Es ging schließlich in völlige Selbstreferenz über, was Braut und Samen war, und jetzt, wo alle Remakes machen, ist es wieder beängstigender geworden. “

Wow. Es ist verrückt darüber nachzudenken, wie nahe das Horror-Genre Dourifs unglaublicher Arbeit als Chucky beraubt wurde. Während Audientest-Screenings nicht immer eine gute Sache sind - sie führen oft dazu, dass sich Führungskräfte schlecht in den kreativen Prozess einmischen -, stellt dieser Fall sicherlich ein Szenario dar, in dem Testreaktionen den Film effektiv retteten.

Es ist fast unmöglich, sich eine Welt vorzustellen, ohne dass Dourif in Chuckys unnachahmlichem Stil aus vollem Herzen gackert. Hatte Dourif nach allem, was wir wissen, die Rolle nicht gespielt, Kinderspiel Möglicherweise wurde es vollständig bombardiert und das gesamte Franchise würde nicht existieren, was ein massives Loch im Horror der 80er und 90er Jahre hinterlassen würde. Was für ein potenzieller Schmetterlingseffekt das hätte haben können.

Chuckylaugh

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„Sydney Sweeneys ‚Barbarella‘-Revival schreitet voran“

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Sydney Sweeney Barbarella

Sydney Sweeney hat den laufenden Fortschritt des mit Spannung erwarteten Neustarts von bestätigt Barbar. Das Projekt, bei dem Sweeney nicht nur die Hauptrolle spielt, sondern auch als ausführender Produzent auftritt, zielt darauf ab, der ikonischen Figur, die erstmals in den 1960er Jahren die Fantasie des Publikums beflügelte, neues Leben einzuhauchen. Trotz aller Spekulationen hält sich Sweeney jedoch bedeckt, was die mögliche Beteiligung des gefeierten Regisseurs angeht Edgar Wright im Projekt.

Während ihres Auftritts auf der Glücklich traurig verwirrt Im Podcast teilte Sweeney ihre Begeisterung für das Projekt und die Figur der Barbarella und erklärte: "Es ist. Ich meine, es macht einfach Spaß, Barbarella zu erkunden. Sie umarmt wirklich ihre Weiblichkeit und ihre Sexualität, und das liebe ich. Sie nutzt Sex als Waffe und ich finde, das ist ein so interessanter Einstieg in die Science-Fiction-Welt. Ich wollte schon immer Science-Fiction machen. Also werden wir sehen, was passiert.“

Sydney Sweeney bestätigt sie Barbar Der Neustart ist noch in Arbeit

Barbar, ursprünglich eine Kreation von Jean-Claude Forest für das V Magazine im Jahr 1962, wurde 1968 von Jane Fonda unter der Regie von Roger Vardim in eine Kinoikone verwandelt. Trotz einer Fortsetzung Barbarella geht unterObwohl die Figur nie das Licht der Welt erblickte, ist sie ein Symbol für Science-Fiction-Faszination und Abenteuerlust geblieben.

Im Laufe der Jahrzehnte wurden mehrere hochkarätige Namen, darunter Rose McGowan, Halle Berry und Kate Beckinsale, als potenzielle Hauptdarsteller für einen Neustart ins Gespräch gebracht, wobei zuvor die Regisseure Robert Rodriguez und Robert Luketic sowie die Autoren Neal Purvis und Robert Wade beauftragt wurden, das Franchise wiederzubeleben. Leider hat es keine dieser Iterationen über die Konzeptphase hinaus geschafft.

Barbar

Der Fortschritt des Films nahm vor etwa anderthalb Jahren eine vielversprechende Wendung, als Sony Pictures seine Entscheidung bekannt gab, Sydney Sweeney für die Titelrolle zu besetzen, ein Schritt, von dem Sweeney selbst angab, dass er durch ihre Beteiligung erleichtert wurde Frau Netz, ebenfalls unter Sonys Banner. Ziel dieser strategischen Entscheidung war die Förderung einer vorteilhaften Beziehung zum Studio, insbesondere zum Barbar Denken Sie an einen Neustart.

Als Sweeney nach Edgar Wrights potenzieller Regierolle gefragt wurde, wich er geschickt aus und bemerkte lediglich, dass Wright ein Bekannter geworden sei. Dies hat Fans und Branchenbeobachter dazu veranlasst, über das Ausmaß seiner Beteiligung an dem Projekt zu spekulieren.

Barbar ist bekannt für seine abenteuerlichen Geschichten über eine junge Frau, die die Galaxie durchquert und sich auf Eskapaden einlässt, die oft Elemente der Sexualität beinhalten – ein Thema, das Sweeney offenbar gerne erforschen möchte. Ihr Engagement für eine Neuinterpretation Barbar für eine neue Generation, während es dem ursprünglichen Wesen des Charakters treu bleibt, klingt nach einem großartigen Neustart.

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„The First Omen“ hätte fast eine NC-17-Bewertung erhalten

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der erste Omen-Trailer

Bereit für eine April 5 Kinostart, „Das erste Omen“ trägt ein R-Rating, eine Einstufung, die fast nicht erreicht wurde. Arkasha Stevenson stand in ihrer ersten Spielfilmregisseurrolle vor einer gewaltigen Herausforderung, sich diese Bewertung für das Prequel der angesehenen Franchise zu sichern. Offenbar mussten sich die Filmemacher mit der Bewertungskommission auseinandersetzen, um zu verhindern, dass der Film eine NC-17-Bewertung erhält. In einem aufschlussreichen Gespräch mit Fangoria, beschrieb Stevenson die Tortur als „ein langer Kampf“, einer, der nicht über traditionelle Anliegen wie Gore geführt wird. Stattdessen drehte sich der Kern der Kontroverse um die Darstellung der weiblichen Anatomie.

Stevensons Vision für „Das erste Omen“ befasst sich eingehend mit dem Thema der Entmenschlichung, insbesondere durch die Linse der Zwangsgeburt. „Das Schreckliche an dieser Situation ist, wie entmenschlicht diese Frau ist“, erklärt Stevenson und betont die Bedeutung der Darstellung des weiblichen Körpers in einem nicht sexualisierten Licht, um Themen der Zwangsreproduktion authentisch anzusprechen. Dieses Bekenntnis zum Realismus brachte dem Film beinahe eine NC-17-Bewertung ein, was zu langwierigen Verhandlungen mit der MPA führte. „Seit anderthalb Jahren ist es mein Leben, um den Schuss zu kämpfen. Es ist das Thema unseres Films. Es ist der weibliche Körper, der von innen nach außen verletzt wird“, erklärt sie und unterstreicht die Bedeutung der Szene für die Kernbotschaft des Films.

Das erste Omen Filmplakat – von Creepy Duck Design

Die Produzenten David Goyer und Keith Levine unterstützten Stevensons Kampf und stießen beim Bewertungsprozess auf etwas, was sie als Doppelmoral empfanden. Levine verrät, „Wir mussten fünf Mal mit dem Bewertungsgremium hin und her gehen. Seltsamerweise machte es das Vermeiden der NC-17 noch intensiver.“, und wies darauf hin, wie der Kampf mit dem Bewertungsgremium das Endprodukt unbeabsichtigt verschärfte. Goyer fügt hinzu: „Im Umgang mit männlichen Protagonisten herrscht mehr Freizügigkeit, insbesondere im Body-Horror“Dies deutet auf eine geschlechtsspezifische Voreingenommenheit bei der Bewertung von Körperhorror hin.

Der mutige Ansatz des Films, die Wahrnehmung der Zuschauer herauszufordern, geht über die Einschaltquotenkontroverse hinaus. Co-Autor Tim Smith weist auf die Absicht hin, die traditionell mit der Omen-Reihe verbundenen Erwartungen zu untergraben und das Publikum mit einem neuen erzählerischen Fokus zu überraschen. „Eines der großen Dinge, auf die wir uns gefreut haben, war, den Erwartungen der Menschen den Boden unter den Füßen wegzuziehen.“, sagt Smith und unterstreicht damit den Wunsch des Kreativteams, neues thematisches Terrain zu erkunden.

Nell Tiger Free, bekannt für ihre Rolle in "Diener", leitet die Besetzung von „Das erste Omen“, erscheint voraussichtlich am 20. Jahrhundert in den XNUMXth Century Studios April 5. Der Film folgt einer jungen Amerikanerin, die zum Gottesdienst nach Rom geschickt wird, wo sie auf eine finstere Macht stößt, die ihren Glauben bis ins Mark erschüttert und eine erschreckende Verschwörung enthüllt, die darauf abzielt, das Böse inkarnieren zu lassen.

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„Scream 7“: Neve Campbell trifft sich im neuesten Besetzungsupdate wieder mit Courteney Cox und möglicherweise Patrick Dempsey

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Schrei Patrick Dempsey

„Schrei 7“ entwickelt sich zu einem nostalgischen Wiedersehen, wobei Neve Campbell als Sidney Prescott zurückkehren wird. Courteney Cox wird außerdem wieder in die Rolle der unerschrockenen Reporterin Gale Weathers schlüpfen und damit ihre Erfolgsserie als Hauptdarstellerin der Serie fortsetzen. Das legen die neuesten Gerüchte aus Branchenkreisen nahe Patrick Dempsey ist in Gesprächen darüber, dem Ensemble beizutreten und möglicherweise seinen Auftritt zu wiederholen „Schrei 3“ Rolle als Detective Mark Kincaid, was die Rückkehr des Franchise zu seinen Wurzeln weiter festigte.

Da Campbells Rückkehr nun offiziell ist, zielt die Produktion darauf ab, aus den alten Charakteren der Franchise Kapital zu schlagen. Brancheninsider Daniel richtman hat darauf hingewiesen, dass Verhandlungen mit Dempsey im Gange sind, was Aufregung über die Möglichkeit einer Vertiefung der erzählerischen Verbindungen zu früheren Teilen entfacht hat. Die Beteiligung von Cox war eine der ersten, die bestätigt wurde, was eine weitere Verankerung darstellt „Schrei 7“ zu seinen historischen Wurzeln. Unsere Berichterstattung von vor vier Monaten scheint Früchte zu tragen – Lesen Sie diesen Artikel hier.

Neve Campbell und Patrick Dempsey

Ursprünglich hatten Spyglass Media und Paramount Pictures dies vorgesehen „Schrei 7“ mit einem Fokus auf die neue Generation, mit „Schrei (2022)“ und „Schrei VI“ führt Melissa Barrera und Jenna Ortega, unter der Leitung von Christopher Landon, bekannt für "Ausgeflippt" und „Glücklicher Todestag“. Allerdings erlebte das Projekt mehrere Rückschläge, darunter Vertragsstreitigkeiten und Kontroversen, die zu einem deutlichen Richtungswechsel führten. Barreras Abgang Folgende Bemerkungen zum Israel-Hamas-Konflikt und Ortegas Forderung nach einer Gehaltserhöhung erinnern an Neve Campbells eigenen Gehaltsstreit zuvor „Schrei VI“, veranlasste Änderungen für den kommenden Film.

Hinter den Kulissen steht Kevin Williamson, der kreative Kopf hinter dem Original "Schrei" Drehbuch, wird den Regiestuhl übernehmen und ist damit sein zweites Regieprojekt nach 1999 „Frau Tingle unterrichten“. Williamsons Rückkehr zur Regie, gepaart mit seiner grundlegenden Rolle bei der Herstellung des "Schrei" Saga verspricht eine Mischung aus origineller Spannung und modernem Horrorgefühl. Das Drehbuch stammt aus der Feder von Guy Busick in Zusammenarbeit mit James Vanderbilt, die beide am Drehbuch mitgearbeitet haben „Schrei 2022“ und „Schrei VI“, signalisiert eine Verschmelzung der klassischen Elemente der Franchise mit neuen Wendungen.

Schauen Sie noch einmal vorbei, um weitere Neuigkeiten zu allen „Schrei 7" Aktualisierung!

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