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Horror des 21. Jahrhunderts feiern: Hausgebunden

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Es mag manchmal so aussehen, als ob das goldene Zeitalter des Grauens tot und vorbei ist. Dieses Alter hängt natürlich davon ab, mit wem Sie sprechen. Für einige war es die Ära der Universal Monsters. Für andere waren es die grenzüberschreitenden 70er oder die praktischen FX-schweren 80er. Alle wichtigen Perioden mit vielen denkwürdigen Genreeinträgen. Die Realität ist jedoch, dass jedes Jahrzehnt und sogar jedes Jahr großartige Genrefilme gedreht werden. Vielleicht ist nichts gekommen, um zu verdrängen Ihre absolute Favoriten, aber für andere sind neuere Filme die Maßstäbe.

Schreien kam vor fast zwei Jahrzehnten heraus. Zu der Zeit hätten Sie wahrscheinlich nicht viele Fans gefunden, die sagten, dass sie es besser mochten als Halloween, A Nightmare on Elm Street, oder The Texas Chain Saw Massacre, auch wenn sie es liebten. Heutzutage ist es nicht ungewöhnlich, jemanden zitieren zu hören Schreien als ihr absoluter Favorit. Kann sein Schreien ist nicht das beste Beispiel, da es von Wes Craven stammt, einem der ganz Großen, der für die Veränderung des Genres verantwortlich ist, aber es gibt viele großartige Filme, die kommen und einfach für sich stehen, ohne sich auf einen kulturellen Wandel zu berufen . Und das ist es einfach. Es gibt viele, die nur das tun, was sie brauchen. In einigen Fällen ist das einfach zu unterhalten. In anderen Fällen geht es darum, den Umschlag zu schieben. Die besten neigen dazu, uns etwas zu zeigen, was wir vorher noch nicht gesehen haben, oder geben uns zumindest einen anderen Dreh für etwas, das wir haben. Seit der Jahrhundertwende gab es viele Genrefilme, die bereits eine lange Lebensdauer aufweisen und die es verdienen, über Jahre hinweg gefeiert und besprochen zu werden, um neue Leute (ganz zu schweigen von jüngeren Generationen) für Filme zu begeistern, die sie möglicherweise verpasst haben .

Mein Freund und Kollege John Squires hat mehr als einmal über dieses Thema geschrieben. In einem neueren Artikel bei HalloweenLove, er hat es so ausgedrückt:

Die Horror-Community ist, wie die meisten Fan-Communities heutzutage, sehr stark von Nostalgie getrieben, so dass viele Fans einfach nicht akzeptieren können, dass die Vergangenheit in der Vergangenheit liegt. Es ist natürlich nichts Falsches daran, die Favoriten aus der Kindheit noch einmal zu besuchen und an klassischen Filmen festzuhalten, die du zutiefst liebst, aber das Horror-Genre schreitet nur voran, wenn wir Fans es zulassen. Und wir müssen es zulassen.

In demselben Artikel machte er darauf aufmerksam, wie wichtig es ist, über neue Horrorfilme zu sprechen, da dies mehr Menschen hilft, sie zu entdecken. In diesem Sinne wollte ich anfangen, was ich vorhabe, in eine fortlaufende Kolumne zu verwandeln, um Wertschätzung für einige der moderneren herausragenden Merkmale zu zeigen. Diese Artikel werden sich mit modernen Filmen befassen, von denen ich denke, dass sie dauerhafte Aufmerksamkeit verdienen, warum ich denke, dass sie es tun, und verschiedene Chancen und Ziele in Bezug auf die Filme und die Leute, die sie gemacht haben, teilen.

Die Filme, die ich vorstelle, sind möglicherweise so alt wie Anfang der 2000er Jahre oder so aktuell wie das laufende Jahr. In jedem Fall werden sie aus einer jüngeren Zeit stammen als „die glorreichen Tage“. Sie auch KANN SPOILER ENTHALTEN, also hüte dich davor.

Ich fange mit dem letzten Jahr an Hausgebunden einfach, weil ich es mir gerade noch einmal angesehen habe und es in meinem Kopf frisch ist. Es ist nicht über Hausgebunden der größte Film des Jahrhunderts oder so. Tatsächlich hat es meine Top Ten von 2014 kaum erreicht, aber das liegt nur daran, dass es letztes Jahr eine Menge guter Genrefilme gab. Hausgebunden verdient all das Lob, das es bekommt.

Hausgebundenes Plakat

Es gibt viel zu mögen Hausgebunden. Es wird oft als Horrorkomödie beschrieben, und ich nehme an, es ist bis zu einem gewissen Grad so, aber es fühlt sich nie so an, als würde die Komödie den Horror überschatten oder umgekehrt. Ich stelle es mir gerne als einen Film mit etwas Humor und etwas Angst vor, ganz zu schweigen von einigen Momenten echter Spannung. Ich hasse es, es in ein Genre-Label einer Box zu stecken, weil es es besser verdient.

Gerard Johnstone glänzt in seinem Spielfilmdebüt sowohl durch sein Schreiben als auch durch seine Regie, und die Schauspielerinnen und Schauspieler helfen enorm, das Beste aus beiden herauszuholen. Morgana O'Reilly ist im Grunde perfekt in der Rolle der hausgebundenen Kylie Bucknell, ebenso wie Rima Te Wiata in der Rolle ihrer Mutter Miriam.

Ebenso sind die Schauspieler Glen-Paul Waru, Ross Hopper und Cameron Rhodes in ihren jeweiligen Rollen Amos, Graeme und Dennis fantastisch. Der Rest der Besetzung ist auch ziemlich gut, aber diese fünf sind die herausragenden. Sie alle spielen großartig gegeneinander und fügen die dringend benötigte Charaktertiefe hinzu, die so viel von der heutigen Genre-Kost fehlt.

Hausgebunden ist auch insofern bemerkenswert, als es uns etwas zeigt, was wir vorher noch nicht gesehen haben (zumindest soweit mir bekannt ist), was im Spukhaus-Subgenre sehr schwer zu tun ist. Es spielt mit unseren Erwartungen und fordert uns jedes Mal heraus, wenn wir glauben zu wissen, was los ist.

Hausgebundener Bär

Ich habe den Film jetzt zweimal gesehen, und obwohl ich ihn das erste Mal sehr genossen habe, war es das anschließende Anschauen, das mir wirklich sagte, dass wir vielleicht einen modernen Klassiker in unseren Händen haben. Es ist schwer zu sagen, bis genug Jahre vergangen sind, aber wenn man weiß, was während der gesamten Dauer des Films wirklich vor sich geht, nimmt man die Mystik der ersten Betrachtung weg, nimmt aber nicht den Genuss. Das ist ein Hauptgrund, warum ich denke Hausgebunden hat Beine und dass es in den kommenden Jahren und Jahrzehnten geliebt bleiben wird. Selbst wenn man sich aller Spoiler bewusst ist, ist es immer noch unterhaltsam.

Die häufigste Beschwerde, die ich beim Lesen verschiedener Kritiken über den Film sah, war, dass er etwas zu lange dauerte, und ehrlich gesagt fühlte ich mich beim ersten Anschauen genauso, aber beim zweiten Mal schätzte ich tatsächlich, dass es dauert Es ist an der Zeit und es ist nicht nötig, sich zu beeilen, um in weniger als 90 Minuten zu kommen. Es sind nur 107 Minuten, also reden wir nicht Der Herr der Ringe hier sowieso.

Übrigens haben viele Leute den Film mit frühen Peter Jackson-Filmen verglichen, was meiner Meinung nach eine völlige Falschdarstellung des Films darstellt und einige Zuschauer zur Enttäuschung veranlasst. Wie Peter Jacksons Filme, Hausgebunden stammt aus Neuseeland und verbindet Horror und Humor, aber es ist trotzdem eine ganz andere Art von Film. Es ist sicherlich kein Splatter-Film, trotz einer angemessenen Menge an Blut.

Ich denke, dass die zweite Betrachtung dazu beiträgt, das Gepäck, das der Betrachter mitbringt, auch für die erste zu entfernen, und dass Sie es einfach so genießen können, wie es wirklich ist.

hausgebunden1

Hausgebunden hat viele seiner Zuschauer eindeutig überzeugt und 2014 die meisten (einschließlich meiner eigenen) Horror-Top-Ten-Listen erstellt. Anfang dieses Jahres wurde sogar bekannt gegeben, dass New Line dies ist Remaking es für Amerika. Wir haben seit der ursprünglichen Ankündigung nicht viel darüber gehört, aber Johnstone soll mit jemand anderem auf dem Regiestuhl produziert haben.

Diejenigen, die es wirklich genossen haben Hausgebunden Vielleicht möchten Sie mehr darüber erfahren, was Johnstone sonst noch tut oder getan hat. Vor Hausgebunden, er war Mitgestalter und schrieb für die neuseeländische Sitcom Die Jaquie Brown Tagebücher in dem eine reale Titel-TV-Persönlichkeit eine fiktive Version von sich selbst spielte. Hier in den USA lief es auf Logo. Johnstone hat seitdem an einer anderen Show namens gearbeitet Terry Teo, die wie in der Postproduktion aufgeführt ist. Die Beschreibung dafür (laut IMDb) lautet: „Ein versierter Teenager und ehemaliger Bandeninteressent nutzt seine Street-Smarts, um Verbrechen aufzuklären.“

Beyond HausgebundenDiese beiden Shows sind so ziemlich seine einzigen bekannten Credits als Autor / Regisseur.

Der Großteil Hausgebunden Star Morgana O'Reillys Arbeit war auch im Fernsehen, einschließlich Nachbarn, Dies ist Littleton, Sunny Skies, und Nichts Triviales, aber Sie können sie auch im Drama 2012 sehen Wir fühlen uns gut, Regie Jeremy Dumble und Adam Luxton.

Eine interessante Kleinigkeit…

Ich weiß nicht, ob Sie jemals die "Commentary Commentary" -Funktionen von Film School Rejects überprüft haben, die zahlreiche interessante Details aus den DVD-Kommentaren von Filmen herausholen (wenn Sie dies nicht getan haben, sollten Sie es tun), aber Sie können eine davon finden die für Hausgebunden hier. Oder Sie kaufen einfach die CD und hören sie sich selbst an. In jedem Fall lernen wir daraus eine interessante Kleinigkeit, dass eine Wet & Forget-Anzeige, die im Radio des Films gezeigt wird, tatsächlich Produktplatzierung war. Der Motorola-Klingelton „Hello Moto“, der prominent vorgestellt wird (und ich könnte durchaus hinzufügen), war eigentlich nur ein Ersatz für einen Song von Sisters of Mercy, für den sich die Produktion die Rechte nicht leisten konnte.

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Neues „Faces of Death“-Remake wird mit „R“ für „Starke blutige Gewalt und Gore“ bewertet

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Ein Schritt, der absolut niemanden überraschen sollte Gesichter des Todes reboot wurde von der mit der R-Bewertung bewertet MPA. Warum hat der Film diese Bewertung erhalten? Natürlich für starke blutige Gewalt, Gore, sexuelle Inhalte, Nacktheit, Sprache und Drogenkonsum.

Was würden Sie sonst noch von einem erwarten? Gesichter des Todes rebooten? Es wäre ehrlich gesagt alarmierend, wenn der Film weniger als eine R-Bewertung erhalten würde.

Gesichter des Todes
Gesichter des Todes

Für diejenigen, die es nicht wissen, das Original Gesichter des Todes Der 1978 veröffentlichte Film versprach den Zuschauern Videobeweise von echten Todesfällen. Das war natürlich nur ein Marketinggag. Es wäre eine schreckliche Idee, einen echten Snuff-Film zu promoten.

Aber der Trick funktionierte und das Franchise lebte in Schande weiter. Die Gesichter des Todes reboot hofft, die gleiche Menge zu gewinnen virale Sensation wie sein Vorgänger. Issa Mazzei (Nocken) und Daniel Goldhaber (Wie man eine Pipeline sprengt) wird die Speerspitze dieses Neuzugangs sein.

Die Hoffnung ist, dass dieser Neustart gut genug sein wird, um das berüchtigte Franchise einem neuen Publikum zugänglich zu machen. Zwar wissen wir zum jetzigen Zeitpunkt noch nicht viel über den Film, aber eine gemeinsame Stellungnahme von Mazzei und Goldhaber gibt uns folgende Infos zur Handlung.

„Faces of Death war eines der ersten viralen Videobänder, und wir sind so glücklich, es als Ausgangspunkt für diese Erkundung von Gewaltzyklen und der Art und Weise, wie sie sich online fortsetzen, nutzen zu können.“

„Die neue Handlung dreht sich um eine Moderatorin einer YouTube-ähnlichen Website, deren Aufgabe es ist, beleidigende und gewalttätige Inhalte auszusortieren und die sich selbst von einem schweren Trauma erholt, die auf eine Gruppe stößt, die die Morde aus dem Originalfilm nachstellt . Aber in der Geschichte, die auf das digitale Zeitalter und das Zeitalter der Online-Fehlinformationen vorbereitet ist, stellt sich die Frage: Sind die Morde echt oder falsch?“

Der Neustart wird in einige blutige Fußstapfen treten. Aber so wie es aussieht, ist dieses ikonische Franchise in guten Händen. Leider hat der Film derzeit kein Veröffentlichungsdatum.

Das sind alle Informationen, die wir derzeit haben. Schauen Sie unbedingt hier vorbei, um weitere Neuigkeiten und Updates zu erhalten.

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Filmkritiken

Rückblick auf das Panic Fest 2024: „Die Zeremonie beginnt gleich“

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Menschen werden an den dunkelsten Orten und bei den dunkelsten Menschen nach Antworten und Zugehörigkeit suchen. Das Osiris-Kollektiv ist eine Kommune, die auf der altägyptischen Theologie basiert und vom mysteriösen Pater Osiris geleitet wurde. Die Gruppe verfügte über Dutzende Mitglieder, von denen jedes sein altes Leben für eines aufgab, das im ägyptischen Themenland von Osiris in Nordkalifornien stattfand. Doch die guten Zeiten werden schlimmer, als 2018 ein aufstrebendes Mitglied des Kollektivs namens Anubis (Chad Westbrook Hinds) berichtet, dass Osiris beim Bergsteigen verschwunden ist, und sich selbst zum neuen Anführer erklärt. Es kam zu einer Spaltung, und viele Mitglieder verließen den Kult unter Anubis‘ unbeholfener Führung. Ein junger Mann namens Keith (John Laird) dreht einen Dokumentarfilm, dessen Fixierung auf das Osiris-Kollektiv darauf zurückzuführen ist, dass seine Freundin Maddy ihn vor einigen Jahren verlassen hat, um sich der Gruppe anzuschließen. Als Keith von Anubis persönlich eingeladen wird, die Kommune zu dokumentieren, beschließt er, Nachforschungen anzustellen, nur um in Schrecken verwickelt zu werden, die er sich nicht einmal vorstellen konnte ...

Die Zeremonie beginnt gleich ist der neueste genreübergreifende Horrorfilm von Roter Schnee's Sean Nichols Lynch. Diesmal geht es um Kultisten-Horror zusammen mit einem Mockumentary-Stil und dem Thema der ägyptischen Mythologie als Sahnehäubchen. Ich war ein großer Fan von Roter SchneeIch war gespannt auf die Subversivität des Vampirromantik-Subgenres und war gespannt, was diese Einstellung bringen würde. Obwohl der Film einige interessante Ideen und eine ordentliche Spannung zwischen dem sanftmütigen Keith und dem unberechenbaren Anubis bietet, fügt er einfach nicht alles auf prägnante Weise zusammen.

Die Geschichte beginnt mit einer echten Kriminaldokumentation, in der ehemalige Mitglieder des Osiris-Kollektivs interviewt werden und dargelegt wird, was den Kult dorthin geführt hat, wo er heute ist. Dieser Aspekt der Handlung, insbesondere Keiths persönliches Interesse an der Sekte, machte sie zu einem interessanten Handlungsstrang. Aber abgesehen von einigen späteren Clips spielt es keine so große Rolle. Der Fokus liegt größtenteils auf der Dynamik zwischen Anubis und Keith, die gelinde gesagt giftig ist. Interessanterweise werden Chad Westbrook Hinds und John Lairds beide als Autoren genannt Die Zeremonie beginnt gleich und definitiv das Gefühl haben, dass sie ihr Bestes in diese Charaktere stecken. Anubis ist der Inbegriff eines Sektenführers. Charismatisch, philosophisch, skurril und bedrohlich gefährlich im Handumdrehen.

Doch seltsamerweise ist die Gemeinde von allen Kultmitgliedern verlassen. Die Schaffung einer Geisterstadt, die die Gefahr nur noch verstärkt, während Keith Anubis' angebliche Utopie dokumentiert. Das Hin und Her zwischen ihnen zieht sich manchmal hin, während sie um die Kontrolle kämpfen und Anubis Keith weiterhin davon überzeugt, trotz der bedrohlichen Situation zu bleiben. Dies führt zu einem ziemlich lustigen und blutigen Finale, das ganz dem Mumien-Horror ähnelt.

Alles in allem, obwohl es sich schlängelt und das Tempo etwas langsam ist, Die Zeremonie beginnt gleich ist ein ziemlich unterhaltsamer Kult-, Found-Footage- und Mumien-Horror-Hybrid. Wenn Sie Mumien wollen, gibt es Mumien!

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Aktuelles

„Mickey vs. „Winnie“: Kultige Kindheitscharaktere prallen in einem furchteinflößenden gegen Slasher aufeinander

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iHorror taucht mit einem gruseligen neuen Projekt tief in die Filmproduktion ein, das Ihre Kindheitserinnerungen mit Sicherheit neu definieren wird. Wir freuen uns, Ihnen vorstellen zu können „Mickey gegen Winnie“ ein bahnbrechender Horror-Slasher unter der Regie von Glen Douglas Packard. Dies ist nicht irgendein Horror-Slasher; Es ist ein instinktiver Showdown zwischen verdrehten Versionen der Kindheitslieblinge Mickey Mouse und Winnie-the-Pooh. „Mickey gegen Winnie“ vereint die heute gemeinfreien Charaktere aus AA Milnes „Winnie-the-Pooh“-Büchern und Mickey Mouse aus den 1920er Jahren „Steamboat Willie“ Cartoon in einem VS-Kampf wie nie zuvor.

Mickey gegen Winnie
Mickey gegen Winnie Plakate

Die Handlung spielt in den 1920er Jahren und beginnt mit einer verstörenden Erzählung über zwei Sträflinge, die in einen verfluchten Wald fliehen, nur um dort von dessen dunkler Essenz verschlungen zu werden. Hundert Jahre später beginnt die Geschichte mit einer Gruppe aufregender Freunde, deren Ausflug in die Natur fürchterlich schiefgeht. Sie wagen sich aus Versehen in denselben verfluchten Wald und stehen dort plötzlich den monströsen Versionen von Mickey und Winnie gegenüber. Was folgt, ist eine Nacht voller Schrecken, in der diese geliebten Charaktere zu schrecklichen Gegnern mutieren und einen Rausch aus Gewalt und Blutvergießen auslösen.

Glenn Douglas Packard, ein Emmy-nominierter Choreograf und Filmemacher, der für seine Arbeit an „Pitchfork“ bekannt ist, bringt eine einzigartige kreative Vision in diesen Film ein. Packard beschreibt „Mickey gegen Winnie“ als Hommage an die Liebe der Horrorfans zu ikonischen Crossovers, die aufgrund von Lizenzbeschränkungen oft nur eine Fantasie bleiben. „Unser Film zelebriert den Nervenkitzel, legendäre Charaktere auf unerwartete Weise zu kombinieren und bietet ein albtraumhaftes und dennoch berauschendes Kinoerlebnis.“ sagt Packard.

Produziert von Packard und seiner Kreativpartnerin Rachel Carter unter dem Banner von Untouchables Entertainment sowie unserem eigenen Anthony Pernicka, dem Gründer von iHorror, „Mickey gegen Winnie“ verspricht, eine völlig neue Sicht auf diese ikonischen Figuren zu liefern. „Vergessen Sie, was Sie über Mickey und Winnie wissen“ Pernicka schwärmt. „Unser Film porträtiert diese Charaktere nicht als bloße maskierte Figuren, sondern als verwandelte Live-Action-Horrorfilme, die Unschuld mit Böswilligkeit verbinden. Die intensiven Szenen, die für diesen Film geschaffen wurden, werden die Art und Weise, wie Sie diese Charaktere sehen, für immer verändern.“

Derzeit läuft in Michigan die Produktion von „Mickey gegen Winnie“ ist ein Beweis dafür, Grenzen zu überschreiten, was Horror gerne tut. Während iHorror sich an die Produktion eigener Filme wagt, freuen wir uns, diese aufregende, erschreckende Reise mit Ihnen, unserem treuen Publikum, zu teilen. Bleiben Sie dran für weitere Updates.

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