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Wir feiern den Horror des 21. Jahrhunderts: Mai

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Hinweis: Dieser Artikel kann Spoiler enthalten.

Ich habe Lucky McKee's zum ersten Mal gesehen Mai im Jahr 2003, als es auf DVD veröffentlicht wurde. Ich erinnere mich noch genau daran, wie ich es aus einer Laune heraus in einem örtlichen Videogeschäft abgeholt habe. Ich hatte noch nie davon gehört und wusste daher nichts darüber. Ich hatte keine Ahnung, wer McKee war, und ich erkannte die Frau auf der Schachtel nicht. Ich wusste nur, dass es sich um einen neuen Horrorfilm handelte, und dachte, ich würde es mal versuchen. Natürlich bin ich froh, dass ich es getan habe.

Screen Shot bei 2015 09-24-8.23.00 Uhr

Es scheint, dass viele Leute ähnliche Erfahrungen mit dem Film gemacht haben, indem sie ihn einfach im Regal der Videothek fanden, ihn mit nach Hause nahmen, ohne zu wissen, was sie erwartete, und dann von ihm umgehauen wurden. Ich erinnere mich, dass ich überrascht und erfreut war, als zufällige Leute, die wussten, dass ich Horrorfilme liebte, fragten, ob ich sie gesehen hätte. Andere entdeckten es und hatten auch Spaß daran, und das machte mich glücklich. Mittlerweile ist es so ziemlich ein Kultklassiker geworden.

So etwas hatte ich noch nie gesehen Mai vorher und seitdem auch nicht, obwohl ich lügen würde, wenn ich sagen würde, dass ich nicht daran erinnert wurde Stücke nur ein bisschen am Ende (nicht, dass das eine schlechte Sache wäre). Mai war manchmal brutal und manchmal schrullig, aber vor allem war es eine fantastische und gut gespielte Charakterstudie. Außerdem gab es Anspielungen auf Dario Argento, und ich habe den Film zufällig gesehen, als ich gerade auf dem Höhepunkt meines Konsums von Argentos Werk war, sodass ich durchweg eine Hommage an den Filmemacher sah Mai war ein besonderer Genuss.

Der Adam-Charakter (gespielt von Jeremy Sisto) ist ein großer Argento-Fan. Er erwähnt, dass er nachsehen wird Trauma, dekoriert sein Haus mit Argento-Bildern und liest ein Buch über Argento, als May (Angela Bettis) zum ersten Mal auf ihn zukommt. Es gibt sogar Momente, in denen die Musik wie etwas aus einem Argento-Film klingt (besonders während der fantastischen Szene mit den blinden Kindern und den zerbrochenen Glasscheiben). Kleine Dinge wie diese zeigen einem, dass man sich in den Händen eines Filmemachers befindet, dem das Genre am Herzen liegt.

Mai ist der Film, der McKee (der einen Cameo-Auftritt als Mann hat, der mit seiner Freundin im Aufzug rumknutscht) auf die Landkarte brachte. Er ist heutzutage so etwas wie ein bekannter Name im Horror-Genre, und das ist vor allem diesem Film zu verdanken, aber auch seiner anschließenden Filmografie (einschließlich bemerkenswerter Arbeit mit Jack-Ketchum-Geschichten) und seinem fantastischen Einstieg in das Horror-Genre Masters of Horror Die Serie würde seinen Status bekräftigen. Sein jüngster Film ist Alle Cheerleader sterben, bei dem es sich eigentlich um ein Remake seines ersten (schwer zu findenden) Films handelt.

Lustige Tatsache: Während einer Halloween-Szene im Mai gibt es ein Mädchen, das als Zombie-Cheerleaderin verkleidet ist. Ihr Kostüm und Make-up stammen direkt aus McKees früherem Film „All Cheerleaders Die“.

Während Angela Bettis zuvor in einer Reihe von Projekten aufgetreten war MaiDies war der Film, der viele von uns mit ihr bekannt machte und sie schnell zu einem Favoriten unter Genre-Fans machte. Seit Mai, wann immer Bettis an einem Projekt beteiligt ist, ist mein Interesse geweckt. Sie ist immer fantastisch. Tobe Hoopers Toolbox-Morde Ohne sie wäre der Film kein großer Film geworden, und bei „McKee’s“ dreht sie fast ausschließlich Krankes Mädchen, was meiner Meinung nach einer meiner Favoriten insgesamt ist Masters of Horror Serie (nicht, dass Co-Star Erin Brown nicht auch wunderbar war).

krankes Mädchen

Denkwürdige Auftritte liefern auch Sisto, Anna Faris und James Duval.

Einige der Ideen, die dabei aufgetaucht sind Mai waren viel älter als der Film selbst. Die Szene mit May und Adam im Waschsalon stammt beispielsweise aus einem Kurzfilm, den McKee im College gedreht hat. Adams Kurzfilm im Film (der über das Paar, das ein Picknick macht und anfängt, sich gegenseitig zu essen) wurde vom Cutter und regelmäßigen McKee-Mitarbeiter Chris Siverston (Regisseur von) gedreht The Lost). Ursprünglich wollte er den Kurzfilm im College drehen, doch stattdessen drehte er einen mit McKee in der Hauptrolle, in dem er als Verkäufer von Tür zu Tür ging und auf Leute stieß, die sich bei ihnen zu Hause gegenseitig auffressen.

Es gibt eine Szene in Mai wo May Adam auf die Lippe beißt, während sie mit ihm rumknutscht, nachdem sie seinen Kurzfilm gesehen hat. McKee sagt im DVD-Kommentar, dass ihm das tatsächlich von einem Mädchen angetan wurde. Ich bin mir nicht ganz sicher, ob er es ernst meinte oder nicht, aber es gibt noch einen anderen möglichen Einfluss auf den Charakter.

May-Lippe

Er sagte auch, dass Robert De Niros Charakter in Taxifahrer (Travis Bickle) war ein Einfluss auf Mai, wobei sie sich insbesondere auf eine Szene bezieht, in der May im Aufzug mit sich selbst spricht, als ihr „Redest du mit mir?“ Moment. Auch McKee wird mit dieser Aussage zitiert Mai würde ohne Amanda Plummers Charakter nicht existieren König der Fischer.

Ein weiterer offensichtlicher Einfluss wäre Frankenstein, das eine Hommage in Form einer Tätowierung auf dem Arm der Blank-Figur (James Duval) erhält.

Das Bild von May, wie sie Blut im Spiegel weint, war eine der ersten Ideen, die McKee hatte und die zu dem Film führte.

Einige weitere interessante Leckerbissen aus dem DVD-Kommentar:

– Das Einzige, was im gesamten Film computerisiert ist, ist die Titelsequenz mit dem Stitching.

– Lucky McKees Vater Mike McKee spielt Dr. Wolf, den Optiker im Film. Er spielte auch Coach Wolf in beiden Versionen von Alle Cheerleader sterben, Professor Malcolm Wolf in Krankes Mädchenund hatte Rollen in Der Verlorene, Roman, und Böser See.

– Es wurde eine Szene herausgeschnitten, die May als Kind zeigt, wie sie mit einem Luftgewehr auf einen Vogel schießt, ihm die Flügel abschneidet und sie auf Suzys (Puppen-)Koffer legt, um zu versuchen, ihn zum Fliegen zu bringen.

– Produktionsdesignerin Leslie Keel hat Suzy von Hand angefertigt, und am Set gab es eine Debatte darüber, ob die Puppe genau wie sie aussah oder nicht.

suzy-doll-may

– Alle anderen Puppen in Mays Zimmer wurden von Mike McKees Freundin bereitgestellt.

– Ursprünglich hatten sie Jeffrey Combs für die Rolle des Tierarztes in Betracht gezogen, aber Ken Davitian gefiel ihnen wirklich gut (Borat), der die Rolle spielte, weil er lustig war.

– Jeremy Sisto hat offenbar weiter gefurzt, als sie die Szene auf der Bank gedreht haben.

sisto-may

– McKee entschied sich dafür, dass May und Adam beim Abendessen Makkaroni und Käse aßen, weil er es hasst, den Leuten beim Essen zuzuhören, und weil es ein ekelhaftes Geräusch macht.

– Einige der blinden Kinder im Film wurden tatsächlich von blinden Kindern gespielt.

– Ursprünglich wollte May Studentin werden, anstatt beim Tierarzt zu arbeiten.

– Bei einigen der gruseligen Musikstücke im Film singt Bettis.

– Ursprünglich wollte May, als sie ihre Freundin Amy baute, ihre eigene Hand abschneiden und sie auf Amys Herz legen, anstatt ihr das Auge herauszunehmen. Letztendlich machte das Auge einfach mehr Sinn.

– Mays träges Auge im Film wurde mit einer Vollaugen-Kontaktlinse fotografiert, mit der Bettis nicht sehen konnte.

„May“ ist aus mehreren Gründen ein wirklich guter Film, aber einer davon ist, dass es Szenen gibt, die parallel zueinander verlaufen. Wie im IMDb-Trivia-Abschnitt erwähnt:

„Jedes Opfer im Film außer Adam wird im Nacken oder höher getötet. Lupe (die Katze) wird von einem Aschenbecher getötet, der auf den Hinterkopf geworfen wird. Blank (der Arm) wird mit einer Schere an der Stirn getötet. Polly (der Hals) wird getötet, indem ihr mit zwei Skalpellen die Kehle durchgeschnitten wird. Ambrosia (die Beine) wird mit den beiden Skalpellen seitlich an der Stirn getötet. Und May tötet sich (angeblich) durch die Stichwunde am Auge. Adam stirbt jedoch auf die gleiche Weise, wie May ihn früher im Film mit dem einziehbaren Messer in den Bauch gestochen hat. Außerdem sticht Polly zu Beginn des Films in das Auge ihres halb geschnitzten Kürbisses.“

May macht auch großen Gebrauch von Musik, einem Element des Kinos, das meiner Meinung nach für viele selbstverständlich ist, aber absolut kritisch sein kann. Über die Partitur und die gruselige Argento-artige Musik hinaus nutzt May unter anderem Lieder von The Breeders und The Kelley Deal 6000.

Lange Rede, kurzer Sinn, falls Sie es noch nie gesehen haben Mai, das sollten Sie sofort beheben. Wenn Sie es gesehen haben, schauen Sie es sich noch einmal an. Es ist jetzt genauso wunderbar wie damals, als es neu war. Damit überlasse ich Ihnen dieses Stück Mai Kunst.

 

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„‚Evil Dead‘-Film-Franchise erhält ZWEI neue Folgen“

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Für Fede Alvarez war es ein Risiko, Sam Raimis Horrorklassiker neu zu starten Die Evil Dead im Jahr 2013, aber dieses Risiko hat sich ausgezahlt, ebenso wie seine spirituelle Fortsetzung Evil Dead Rise im Jahr 2023. Jetzt berichtet Deadline, dass die Serie nicht nur eine bekommt, sondern XNUMX neue Einträge.

Wir wussten bereits davon Sébastien Vaniček Kommender Film, der sich mit dem Deadite-Universum befasst und eine richtige Fortsetzung des neuesten Films sein sollte, aber wir sind da falsch eingestellt Francis Galluppi und Geisterhaus Bilder machen ein einmaliges Projekt, das in Raimis Universum spielt und auf einem basiert Idee, dass Galluppi warf Raimi selbst zu. Dieses Konzept wird geheim gehalten.

Evil Dead Rise

„Francis Galluppi ist ein Geschichtenerzähler, der weiß, wann er uns in schwelender Spannung warten lassen und wann er uns mit explosiver Gewalt treffen muss“, sagte Raimi gegenüber Deadline. „Er ist ein Regisseur, der in seinem Spielfilmdebüt eine außergewöhnliche Kontrolle zeigt.“

Diese Funktion trägt den Titel Der letzte Halt im Yuma County Der Film kommt am 4. Mai in den USA in die Kinos. Darin geht es um einen Handlungsreisenden, der „an einer ländlichen Raststätte in Arizona gestrandet ist“ und „durch die Ankunft zweier Bankräuber, die keine Hemmungen haben, Grausamkeit anzuwenden, in eine schlimme Geiselsituation gerät.“ – oder kalter, harter Stahl – um ihr blutbeflecktes Vermögen zu schützen.“

Galluppi ist ein preisgekrönter Regisseur von Science-Fiction-/Horror-Kurzfilmen, zu dessen gefeierten Werken gehören: Hohe Wüstenhölle und Das Gemini-Projekt. Sie können die vollständige Bearbeitung von anzeigen Hohe Wüstenhölle und der Teaser dazu Gemini unten:

Hohe Wüstenhölle
Das Gemini-Projekt

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„Invisible Man 2“ ist „näher als je zuvor“ an der Realität

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Elisabeth Moss in einer sehr gut durchdachten Aussage sagte in einem Interview für Glücklich traurig verwirrt obwohl es einige logistische Probleme gab Unsichtbarer Mann 2 Es gibt Hoffnung am Horizont.

Podcast-Host Josh Horowitz fragte nach dem Follow-up und ob Moos und Regisseur Leigh Whannell waren einer Lösung näher als der Herstellung. „Wir sind näher dran als je zuvor, es zu knacken“, sagte Moss mit einem breiten Grinsen. Sie können ihre Reaktion hier sehen 35:52 Markieren Sie es im folgenden Video.

Glücklich traurig verwirrt

Whannell ist derzeit in Neuseeland und dreht einen weiteren Monsterfilm für Universal. Wolf Mann, was der Funke sein könnte, der Universals problematisches Dark-Universum-Konzept entzündet, das seit Tom Cruises gescheitertem Wiederauferstehungsversuch nicht mehr an Dynamik gewonnen hat Die Mumie.

Auch im Podcast-Video sagt Moss, dass sie es tut nicht der Wolf Mann Film, so dass jede Spekulation, dass es sich um ein Crossover-Projekt handelt, in der Luft bleibt.

Unterdessen sind die Universal Studios dabei, ein ganzjährig geöffnetes Spukhaus zu bauen Las Vegas die einige ihrer klassischen Filmmonster präsentieren wird. Abhängig von der Besucherzahl könnte dies der Anstoß sein, den das Studio braucht, um das Publikum wieder für seine Kreaturen-IPs zu interessieren und mehr Filme darauf basierend zu machen.

Das Las Vegas-Projekt soll im Jahr 2025 eröffnet werden, zeitgleich mit dem Namen ihres neuen richtigen Themenparks in Orlando Episches Universum.

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Jake Gyllenhaals Thriller-Serie „Presumed Innocent“ erscheint vorzeitig

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Jake Gyllenhaal gilt als unschuldig

Jake Gyllenhaals limitierte Serie Vermutlich unschuldig fällt auf AppleTV+ am 12. Juni statt wie ursprünglich geplant am 14. Juni. Der Stern, dessen Road House Neustart hat Hat auf Amazon Prime gemischte Kritiken erhalten und ist zum ersten Mal seit seinem Auftritt auf dem kleinen Bildschirm zu sehen Mord: Leben auf der Strasse .

Jake Gyllenhaal ist in „Vermutlich unschuldig“ zu sehen

Vermutlich unschuldig wird produziert von David E. Kelley, JJ Abrams‘ böser Roboter und Warner Bros. Es handelt sich um eine Adaption des Films von Scott Turow aus dem Jahr 1990, in dem Harrison Ford einen Anwalt spielt, der gleichzeitig als Ermittler auf der Suche nach dem Mörder seines Kollegen ist.

Diese Art von Sexy-Thrillern war in den 90er-Jahren beliebt und enthielt meist ein verdrehtes Ende. Hier ist der Trailer zum Original:

Laut Frist, Vermutlich unschuldig weicht nicht weit vom Ausgangsmaterial ab: „…the Vermutlich unschuldig In der Serie geht es um Besessenheit, Sex, Politik sowie die Macht und Grenzen der Liebe, während der Angeklagte darum kämpft, seine Familie und seine Ehe zusammenzuhalten.“

Als nächstes steht für Gyllenhaal das an Guy Ritchie Actionfilm mit dem Titel Im Grau Die Veröffentlichung ist für Januar 2025 geplant.

Vermutlich unschuldig ist eine limitierte Serie mit acht Folgen, die ab dem 12. Juni auf AppleTV+ gestreamt wird.

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