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5 dunkle und störende moderne ausländische Horrorfilme

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Störender ausländischer Horror

Es gibt etwas an fremdem Horror, das wirklich die Fähigkeit hat, unter die Haut zu gehen. Vielleicht schaffen die unbekannten Gesichter der Schauspieler besser ein Gefühl von Realismus. Vielleicht ist es der zusätzliche Fokus auf den Dialog beim Lesen der Untertitel. Wir haben aufgelistet einige unserer Favoriten ausländische Horrorfilme vorher, aber dieses Mal werden wir uns die wirklich dunklen und verstörenden ansehen. Lieben Sie sie oder hassen Sie sie, sie haben eine einwandfreie Art, Sie in den Darm zu stechen und die Klinge zu drehen.

Der Kürze halber werde ich mich hier auf moderne ausländische Horrorfilme konzentrieren (ich entschuldige mich bei Cannibal Holocaust und Thriller: En Grym Film).

Hier sind meine Top 5.

Calvaire - auch bekannt als The Ordeal (Belgien, 2004)

Betrachten Sie es als eine Kreuzung zwischen Elend und Befreiung;; Das sollte Ihnen eine Vorstellung davon geben, warum es auf dieser Liste steht. In dem Film stößt ein Loungesänger - auf dem Weg zu seinem nächsten Auftritt - auf Probleme mit dem Auto und wird von einem einsamen, aufstrebenden Komiker gerettet. Je länger er auf eine nicht existierende Autoreparatur wartet, desto mehr unterliegt er den Fantasien seines Gastgebers. Mischen Sie eine Auswahl von gestörten Einheimischen, eine Prise Täuschung und einen Schuss Bestialität ein, und er hat ein echtes Problem in den Händen.

Calvaire trägt ein dunkles Gefühl der Hoffnungslosigkeit, das im Laufe des Films zum Kochen kommt. Jede Interaktion zwischen unserem Protagonisten und… wirklich jedem… erzeugt ein wachsendes Unbehagen, das einfach unausweichlich ist. Es gibt nicht viel Gewalt, aber es ist psychisch erschreckend.

Baskin (Türkei, 2015)

 

Wir haben sprach über Baskin Bevor Wenn Sie es also nicht gesehen haben, lassen Sie dies eine Erinnerung sein, die Sie vielleicht möchten. Im BaskinEin Trupp ahnungsloser Polizisten geht durch eine Falltür zur Hölle, als sie in einem verlassenen Gebäude auf eine Schwarze Messe stoßen. Begleitet von einigen Bildern, die es werden definitiv Bleib bei dir, ihre Reise ist ein trostloser Abstieg in Dunkelheit, Wahnsinn und Folter. Jedes grausame Bild gipfelt in der Begegnung mit dem Charakter des Vaters in einer viszeral schrecklichen Folge von Verderbtheit und Trauma.

Ein serbischer Film (Serbien, 2010)

 

Dies ist eine, mit der Sie vielleicht bereits vertraut sind, die Sie aber möglicherweise nicht gesehen haben. Verdammt, ich beschuldige dich nicht, es ist ein herausfordernder Film. Die Handlung konzentriert sich auf einen alternden Pornostar, der sich bereit erklärt, an einem „Kunstfilm“ teilzunehmen, um eine saubere Pause vom Geschäft einzulegen, und dann feststellt, dass er für einen Schnupftabakfilm zum Thema Pädophilie und Nekrophilie entworfen wurde. Es ist subversiv, spaltend und in Spanien, Deutschland, Australien, Neuseeland, Malaysia, Singapur und Norwegen verboten. In Brasilien ist das Screening vorübergehend verboten.

Unter den Details, die jedem Film eine Nuance verleihen, sind die kulturellen Auswirkungen des gesellschaftspolitischen Kontexts in den dunkelsten Filmen wahrscheinlich am deutlichsten zu spüren. Direktor Srđan Spasojević hat erklärt zur Verbesserung der Gesundheitsgerechtigkeit Ein serbischer Film ist „ein Tagebuch unserer eigenen Belästigung durch die serbische Regierung… Es geht um die monolithische Macht von Führern, die Sie hypnotisieren, Dinge zu tun, die Sie nicht tun möchten. Man muss die Gewalt spüren, um zu wissen, worum es geht. “

Märtyrer (Frankreich, 2008)

Martyrs folgt der Suche einer jungen Frau nach Rache an den Menschen, die sie als Kind entführt und gequält haben. Dies führt sie und eine Freundin auf eine schreckliche Reise in eine lebendige Hölle. Sie werden Experimenten unterzogen, um jungen Frauen systematische Folterhandlungen zuzufügen, in der Überzeugung, dass ihr Leiden zu einem transzendentalen Einblick in die Welt jenseits dieser führen wird. Wenn Sie in Horrorfilmen nicht besonders auf Folter stehen, vermeiden Sie vielleicht ... nun, den größten Teil dieser Liste ... aber vermeiden Sie es besonders Martyrs. Es bringt körperliche Folter auf eine andere Ebene.

Martyrs wurde mit der New French Extremity Bewegung in Verbindung gebracht (zusammen mit Haute Tension, Frontiere (s), Ils, und innen), die einen „Übergang zwischen sexueller Dekadenz, bestialischer Gewalt und beunruhigender Psychose“ zeigt. Ich könnte über einige der Filme der New French Extremity-Bewegung berichten, aber im Interesse einer abwechslungsreichen Liste rate ich Ihnen, sie sich anzusehen, wenn Sie auf dem Markt nach etwas besonders Dunklem suchen.

Secuestrados - auch bekannt als Kidnapped (Spanien, 2010)

Drei Verbrecher mit Kapuze stürmten in ein Haus in einer Wohnanlage in Madrid, hielten die Familie als Geisel und zwangen den Vater, seine Kreditkarten zu leeren. Die Prämisse ist einfach, aber die Ausführung ist unglaublich. Beschlagnahmt besteht aus 12 langen Einstellungen, damit Sie die Action nie verlassen. Es gibt keine schnellen Schnitte, um die Spannung abzulenken oder zu lösen. Es ist ein bisschen langsam gebaut, aber das Ende packt einen Schlag.

Ich möchte eine lobende Erwähnung für hinzufügen Ich habe den Teufel gesehen und Unumkehrbar. Ersteres habe ich bereits ausführlich diskutiert. Wie für Irreversibel, Es fällt mir schwer, es als Horrorfilm einzustufen. Davon abgesehen ist es höllisch dunkel und wahrscheinlich einer der härtesten Filme, die Sie jemals sehen werden.

Welche Top 5 ausländischen Filme wären auf Ihrer Liste? Sag es uns in den Kommentaren!

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Popcorn-Eimer

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„Strange Darling“ mit Kyle Gallner und Willa Fitzgerald erscheint landesweit [Clip ansehen]

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Seltsamer Liebling Kyle Gallner

„Seltsamer Liebling“ ein herausragender Film mit Kyle Gallner, der für einen nominiert ist iHorror-Award für seine Leistung in 'Der Passagier,' und Willa Fitzgerald wurde von Magenta Light Studios, einem neuen Unternehmen des erfahrenen Produzenten Bob Yari, für eine umfassende Kinoveröffentlichung in den Vereinigten Staaten erworben. Diese Ankündigung wurde uns präsentiert von Vielfaltfolgt auf die erfolgreiche Premiere des Films beim Fantastic Fest im Jahr 2023, wo er allgemein für sein kreatives Geschichtenerzählen und seine fesselnden Darbietungen gelobt wurde und bei Rotten Tomatoes aus 100 Rezensionen die Höchstpunktzahl 14 % „Fresh“ erreichte.

Seltsamer Schatz - Filmausschnitt

Regie: JT Mollner, „Seltsamer Liebling.“ist eine spannende Erzählung einer spontanen Affäre, die eine unerwartete und erschreckende Wendung nimmt. Der Film zeichnet sich durch seine innovative Erzählstruktur und das außergewöhnliche Schauspiel seiner Hauptdarsteller aus. Mollner, bekannt für seinen Sundance-Auftritt 2016 „Gesetzlose und Engel“ hat für dieses Projekt erneut 35 mm verwendet und damit seinen Ruf als Filmemacher mit einem ausgeprägten visuellen und erzählerischen Stil gefestigt. Derzeit ist er an der Adaption des Romans von Stephen King beteiligt „Der lange Weg“ in Zusammenarbeit mit Regisseur Francis Lawrence.

Bob Yari drückte seine Begeisterung für die bevorstehende Veröffentlichung des Films aus August 23rdund hebt die einzigartigen Qualitäten hervor, die es ausmachen „Seltsamer Liebling“ eine bedeutende Ergänzung des Horror-Genres. „Wir freuen uns, dem landesweiten Kinopublikum diesen einzigartigen und außergewöhnlichen Film mit großartigen Darbietungen von Willa Fitzgerald und Kyle Gallner präsentieren zu können.“ „Dieser zweite Spielfilm des talentierten Autors und Regisseurs JT Mollner ist dazu bestimmt, ein Kultklassiker zu werden, der sich dem konventionellen Geschichtenerzählen widersetzt.“ Yari erzählte Variety.

Abwechslung Überprüfen des Films von Fantastic Fest lobt Mollners Ansatz und sagt: „Mollner zeigt sich zukunftsorientierter als die meisten seiner Genrekollegen. Er ist eindeutig ein Schüler des Spiels, jemand, der die Lektionen seiner Vorfahren mit Geschick studiert hat, um sich besser darauf vorzubereiten, ihnen seinen eigenen Stempel aufzudrücken.“ Dieses Lob unterstreicht Mollners bewusste und durchdachte Auseinandersetzung mit dem Genre und verspricht dem Publikum einen Film, der sowohl nachdenklich als auch innovativ ist.

Seltsamer Schatz

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Popcorn-Eimer

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„Sydney Sweeneys ‚Barbarella‘-Revival schreitet voran“

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Sydney Sweeney Barbarella

Sydney Sweeney hat den laufenden Fortschritt des mit Spannung erwarteten Neustarts von bestätigt Barbar. Das Projekt, bei dem Sweeney nicht nur die Hauptrolle spielt, sondern auch als ausführender Produzent auftritt, zielt darauf ab, der ikonischen Figur, die erstmals in den 1960er Jahren die Fantasie des Publikums beflügelte, neues Leben einzuhauchen. Trotz aller Spekulationen hält sich Sweeney jedoch bedeckt, was die mögliche Beteiligung des gefeierten Regisseurs angeht Edgar Wright im Projekt.

Während ihres Auftritts auf der Glücklich traurig verwirrt Im Podcast teilte Sweeney ihre Begeisterung für das Projekt und die Figur der Barbarella und erklärte: "Es ist. Ich meine, es macht einfach Spaß, Barbarella zu erkunden. Sie umarmt wirklich ihre Weiblichkeit und ihre Sexualität, und das liebe ich. Sie nutzt Sex als Waffe und ich finde, das ist ein so interessanter Einstieg in die Science-Fiction-Welt. Ich wollte schon immer Science-Fiction machen. Also werden wir sehen, was passiert.“

Sydney Sweeney bestätigt sie Barbar Der Neustart ist noch in Arbeit

Barbar, ursprünglich eine Kreation von Jean-Claude Forest für das V Magazine im Jahr 1962, wurde 1968 von Jane Fonda unter der Regie von Roger Vardim in eine Kinoikone verwandelt. Trotz einer Fortsetzung Barbarella geht unterObwohl die Figur nie das Licht der Welt erblickte, ist sie ein Symbol für Science-Fiction-Faszination und Abenteuerlust geblieben.

Im Laufe der Jahrzehnte wurden mehrere hochkarätige Namen, darunter Rose McGowan, Halle Berry und Kate Beckinsale, als potenzielle Hauptdarsteller für einen Neustart ins Gespräch gebracht, wobei zuvor die Regisseure Robert Rodriguez und Robert Luketic sowie die Autoren Neal Purvis und Robert Wade beauftragt wurden, das Franchise wiederzubeleben. Leider hat es keine dieser Iterationen über die Konzeptphase hinaus geschafft.

Barbar

Der Fortschritt des Films nahm vor etwa anderthalb Jahren eine vielversprechende Wendung, als Sony Pictures seine Entscheidung bekannt gab, Sydney Sweeney für die Titelrolle zu besetzen, ein Schritt, von dem Sweeney selbst angab, dass er durch ihre Beteiligung erleichtert wurde Frau Netz, ebenfalls unter Sonys Banner. Ziel dieser strategischen Entscheidung war die Förderung einer vorteilhaften Beziehung zum Studio, insbesondere zum Barbar Denken Sie an einen Neustart.

Als Sweeney nach Edgar Wrights potenzieller Regierolle gefragt wurde, wich er geschickt aus und bemerkte lediglich, dass Wright ein Bekannter geworden sei. Dies hat Fans und Branchenbeobachter dazu veranlasst, über das Ausmaß seiner Beteiligung an dem Projekt zu spekulieren.

Barbar ist bekannt für seine abenteuerlichen Geschichten über eine junge Frau, die die Galaxie durchquert und sich auf Eskapaden einlässt, die oft Elemente der Sexualität beinhalten – ein Thema, das Sweeney offenbar gerne erforschen möchte. Ihr Engagement für eine Neuinterpretation Barbar für eine neue Generation, während es dem ursprünglichen Wesen des Charakters treu bleibt, klingt nach einem großartigen Neustart.

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Popcorn-Eimer

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„The First Omen“ hätte fast eine NC-17-Bewertung erhalten

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der erste Omen-Trailer

Bereit für eine April 5 Kinostart, „Das erste Omen“ trägt ein R-Rating, eine Einstufung, die fast nicht erreicht wurde. Arkasha Stevenson stand in ihrer ersten Spielfilmregisseurrolle vor einer gewaltigen Herausforderung, sich diese Bewertung für das Prequel der angesehenen Franchise zu sichern. Offenbar mussten sich die Filmemacher mit der Bewertungskommission auseinandersetzen, um zu verhindern, dass der Film eine NC-17-Bewertung erhält. In einem aufschlussreichen Gespräch mit Fangoria, beschrieb Stevenson die Tortur als „ein langer Kampf“, einer, der nicht über traditionelle Anliegen wie Gore geführt wird. Stattdessen drehte sich der Kern der Kontroverse um die Darstellung der weiblichen Anatomie.

Stevensons Vision für „Das erste Omen“ befasst sich eingehend mit dem Thema der Entmenschlichung, insbesondere durch die Linse der Zwangsgeburt. „Das Schreckliche an dieser Situation ist, wie entmenschlicht diese Frau ist“, erklärt Stevenson und betont die Bedeutung der Darstellung des weiblichen Körpers in einem nicht sexualisierten Licht, um Themen der Zwangsreproduktion authentisch anzusprechen. Dieses Bekenntnis zum Realismus brachte dem Film beinahe eine NC-17-Bewertung ein, was zu langwierigen Verhandlungen mit der MPA führte. „Seit anderthalb Jahren ist es mein Leben, um den Schuss zu kämpfen. Es ist das Thema unseres Films. Es ist der weibliche Körper, der von innen nach außen verletzt wird“, erklärt sie und unterstreicht die Bedeutung der Szene für die Kernbotschaft des Films.

Das erste Omen Filmplakat – von Creepy Duck Design

Die Produzenten David Goyer und Keith Levine unterstützten Stevensons Kampf und stießen beim Bewertungsprozess auf etwas, was sie als Doppelmoral empfanden. Levine verrät, „Wir mussten fünf Mal mit dem Bewertungsgremium hin und her gehen. Seltsamerweise machte es das Vermeiden der NC-17 noch intensiver.“, und wies darauf hin, wie der Kampf mit dem Bewertungsgremium das Endprodukt unbeabsichtigt verschärfte. Goyer fügt hinzu: „Im Umgang mit männlichen Protagonisten herrscht mehr Freizügigkeit, insbesondere im Body-Horror“Dies deutet auf eine geschlechtsspezifische Voreingenommenheit bei der Bewertung von Körperhorror hin.

Der mutige Ansatz des Films, die Wahrnehmung der Zuschauer herauszufordern, geht über die Einschaltquotenkontroverse hinaus. Co-Autor Tim Smith weist auf die Absicht hin, die traditionell mit der Omen-Reihe verbundenen Erwartungen zu untergraben und das Publikum mit einem neuen erzählerischen Fokus zu überraschen. „Eines der großen Dinge, auf die wir uns gefreut haben, war, den Erwartungen der Menschen den Boden unter den Füßen wegzuziehen.“, sagt Smith und unterstreicht damit den Wunsch des Kreativteams, neues thematisches Terrain zu erkunden.

Nell Tiger Free, bekannt für ihre Rolle in "Diener", leitet die Besetzung von „Das erste Omen“, erscheint voraussichtlich am 20. Jahrhundert in den XNUMXth Century Studios April 5. Der Film folgt einer jungen Amerikanerin, die zum Gottesdienst nach Rom geschickt wird, wo sie auf eine finstere Macht stößt, die ihren Glauben bis ins Mark erschüttert und eine erschreckende Verschwörung enthüllt, die darauf abzielt, das Böse inkarnieren zu lassen.

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Popcorn-Eimer

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