Das Regiedebüt des Métis-Filmemachers Berkley Brady, Dunkle Natur ist ein angsteinflößender Horror-Thriller, der in den riesigen kanadischen Rockies spielt und fast ausschließlich mit praktischen Effekten und echten Stunts gedreht wurde.

Der Film folgt Joy (Hannah Anderson, Was hält dich am Leben?), eine Überlebende von häuslicher Gewalt, und ihre Freundin Carmen (Madison Walsh, Sag nicht seinen Namen), als sie sich mit ihrer Therapiegruppe zu einem Wochenend-Retreat in die kanadischen Rocky Mountains wagen. Sie reisen tiefer in die Isolation der Natur und ein Trauma täuscht den Verstand, während die Frauen von einer Realität verfolgt werden, die weitaus erschreckender ist.

Nachdem ich den Film im Rahmen des Fantasia Film Festival gesehen hatte, hatte ich die Gelegenheit, mit ihm zu sprechen Dunkle NaturRegisseur und Co-Autor Berkley Brady. Sie war eine absolute Freude, als wir über kanadisches Überleben, respektvolles Geschichtenerzählen und mehrere Dimensionen sprachen.

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Kelly McNeely: Woher kam diese Idee? Und wie hat Dunkle Natur selbst manifestieren?

Berkley Brady: Nun, es kam von vielen verschiedenen Orten, vielen verschiedenen Gesprächen mit verschiedenen Leuten, Freunden, und es begann wirklich mit meinem Freund David Bond. Ich nenne ihn meinen Horror-Sensei, weil er Horror lebt und atmet. Er war wirklich der Richtige, weil ich von der Filmhochschule kam und Mike mich mit ihm verbunden hat. Und ich dachte: „Horror? Ich weiß nicht. Ja, es ist in Ordnung. Ich mag diese und diese …“ und er sagt: „Nein, fehlen uns die Worte. Deshalb ist Horror wichtig, fehlen uns die Worte. Das ist der Grund, warum es den Künstlern tatsächlich die Freiheit gibt, den gesamten menschlichen Zustand zu erforschen, so wurden wir als Menschen in der Horrorkultur verfolgt, das ist die Geschichte, die mit diesen Monstern und diesen Schriftstellern beginnt … es ist ein Kult, es ist eine Geheimgesellschaft , es gibt Blutrituale, wie mach mit!“ [lacht]

Ich dachte, okay, okay! Und so hat er mich wirklich durch eine Ausbildung gebracht. Und ich habe einfach eine wirkliche Leidenschaft für Horror entwickelt und mir wurde klar, dass ich es eigentlich schon immer getan hatte, aber ich hatte das Gefühl, dass ich nicht wusste, dass es die Horror-Community gibt, es war so etwas wie eine geheime Sache, die ich hatte, die ich liebte. Und dann ist das natürlich einer meiner Lieblingsfilme The Descent. Ich weiß, dass es ein Favorit für viele Leute ist. Liebe diesen Film. 

Ich liebe auch Melodramen wie Strände. Und ich liebe es zu weinen. Ich liebe Douglas Sirk Imitation of Life. Ich möchte einfach nur weinen, ich möchte einfach einer Geschichte folgen dürfen und mich um diese Menschen kümmern. Und auch in Bezug auf Horror dachte ich, wie kann ich etwas erschaffen, das in den Rocky Mountains spielt und Dynamiken erforschen, die ich gesehen habe oder die für mich interessant sind? Also, die Dynamik zwischen Gruppen von Frauen ist wirklich interessant für mich. Ich denke, Freundschaft ist ein großer Motivator in meinem Leben und ich bin einfach sehr leidenschaftlich über Freundschaft und meine Freunde. Und dann Überleben und Abenteuer. Ich liebe gute Überlebensgeschichten. 

Kelly McNeely: Absolut. Margaret Atwood schrieb dieses Buch mit dem Titel Survival - Überleben, hier geht es um kanadische Literatur und darum, dass Überleben und Opferrolle und die Natur so große prominente Themen in der kanadischen Literatur und den Medien sind, was ich so cool finde. Als ich das sah, musste ich wirklich an dieses Buch und ans Überleben denken. Es fühlt sich auch sehr kanadisch an. Kannst du ein bisschen darüber sprechen, wie du das Kanadische und die Themen Natur und Überleben einbringen kannst?

Berkley Brady: Ja, das Buch habe ich vergessen. Aber du hast recht. Tatsächlich habe ich dieses Buch gelesen und beim Schreiben dachte ich lange Zeit: „Nun, dann werde ich kein Überlebenszeug schreiben“. Als wäre ich fast dagegen angegangen. Und das ist lustig, dass ich das vergessen habe und dann gleich zurückgegangen bin [lacht]. Ich liebe ihre Essays und ihre Philosophie.

Also denke ich, dass ich in New York lebe – ich habe fast sieben Jahre in den Staaten gelebt – und ich bin wirklich an diesen Ort gekommen, an dem ich dachte, werde ich jetzt hier leben? Werde ich versuchen, es hierher zu schaffen und nicht nach Kanada zurückzukehren? Und dann habe ich mich in einen kanadischen Gentleman verliebt und ihn schließlich hier geheiratet. Und so kam ich zurück und umarmte es einfach. 

Ich hatte auch die wirklich erstaunliche Gelegenheit, hier in Calgary mit der Cree-Ältesten Doreen Spence zusammenzuarbeiten. Sie leitet und bereitet Menschen auf Visionssuchen vor. Und so machte ich eine kleine Dokumentation über eine Freundin von mir, die diesen Prozess mit ihr durchmachte. Und auch mit der Autorin Maria Campbell konnte ich viel Zeit verbringen. Sie ist eine Métis-Autorin, und sie wusste tatsächlich, dass mein Großonkel James Brady Mitte des Jahrhunderts auch ein Métis-Aktivist war. 

Und so dachte ich wirklich, nun, wenn ich hier in den Staaten bin, weiß niemand, was Métis ist. Du sagst, du bist Métis und sie sagen, was ist das? Das habe ich noch nie gehört. Und wenn ich dann hierher zurückkomme, ist es so, als hätte ich das in den Staaten vermisst. Ich vermisste – offensichtlich meine Familie – aber auch nur die Métis und die Ureinwohner, die hier in Kanada leben, insbesondere die Cree. Ich bin immer mit vielen Cree-Leuten um mich herum aufgewachsen, und ich vermisse es einfach, in ihrer Nähe zu sein. 

Ich denke, das war etwas, in das ich wirklich eintauchen wollte. Und das aus meiner Sicht. Weil ich auch sehr keltisch bin, also bin ich mein ganzes Leben lang mit vielen weißen Privilegien aufgewachsen. Also wird nur mein Mashup dessen, was es heißt, Kanadier zu sein, hoffentlich immer ein Teil der Geschichten sein, die ich erzähle. 

Kelly McNeely: Ich denke, dass innerhalb von Kulturen – besonders indigenen Kulturen – das Geschichtenerzählen so reichhaltig ist, all die Mythologie und die Folklore, die wirklich hineinspielen Dunkle Natur im großen Maßstab. Kannst du ein bisschen über das Kreaturendesign des Films sprechen? 

Berkley Brady: Ja ja. Eine Sache, die mir wirklich wichtig war, war – weil dies eine Arbeit der Fantasie ist, wollte ich keine Kreaturen oder Mythologien verwenden, die zu irgendwelchen indigenen Gruppen gehören. Also war ich wirklich sehr, sehr, sehr vorsichtig damit, dass dies kein Wendigo ist, aber natürlich kenne ich diese Geschichte. Und ich wollte wirklich sicherstellen, dass dies etwas ist, was ich mir in meinem Kopf vorgestellt habe. Als Geschichtenerzähler finde ich es sehr wichtig, dass wir Dinge erfinden dürfen und Fantasie haben. 

Und so ist die Kreatur für mich sehr lokal an diesem Ort. Ich habe selbst eine Art Mythologie, wie es dazu kam. Ich denke, es kam durch Dimensionen, und es ist wie eine interdimensionale Kreatur, die hier in dieser Höhle stecken geblieben ist, und es ist so lange her, dass es langsam zu diesem Ort geworden ist. Und dass es Aspekte von Säugetieren hat. Ich finde es wirklich interessant, wie Säugetiere – weil wir uns um unsere Jungen kümmern müssen – sich gut mit anderen Säugetieren verbinden. Wir wissen, wie man sich kümmert. Und das bedeutet nicht, dass Sie auch kein Raubtier sein können. Und so wollte ich, dass es auf Raubtieren der Gegend basiert und der Rinde und den Steinen sehr ähnlich ist, genau wie alle Tiere, die so in ihrer Umgebung lokalisiert sind. 

Und dann hatte ich wirklich Glück, Kyra MacPherson zu haben. Sie ist die wahnsinnig talentierte Maskenbildnerin und schnitzt viel aus Silikon, und die Kostümdesignerin Jen Crighton ist auch Künstlerin, also konnte sie das Fell so nähen, dass es so aussieht. Also diese beiden Frauen, kurz nachdem sie mit mir gesprochen hatten, haben sie – zusammen – diesen Monsteranzug gemacht. 

Kelly McNeely: Und Dunkle Natur spielt auf die Geschichte der Menschen an, die dorthin gingen, um Opfer zu bringen. Ich dachte, das wäre eine nette Art, diese Mythologie der Geschichte vorzustellen. 

Berkley Brady: Das war der schwierige Teil, es zu tun, ohne jemandem auf die Füße zu treten oder jemanden zu beleidigen oder vorzutäuschen. 

Kelly McNeely: Es fühlt sich wie ein eigenes Ding an. Und ich liebe die Art und Weise, wie es auch sehr „natürlich“ aussieht, was interessant ist, wenn man über die Interdimensionalität davon spricht. Es übernimmt einfach, was es findet, was wirklich cool ist. 

Berkley Brady: Ja ja. Und hat dann auch eine interdimensionale Kraft; es kann auf Sie abzielen. 

Kelly McNeely: Ja, ich liebe es, dass es mit dem Trauma spielt und wie Trauma und Horror zusammenkommen. Es gibt eine Zeile: „Du bist fähiger, als du dir je vorgestellt hast“. Die Idee, Traumata durch Horror zu verarbeiten. Wenn man sich Horrorfilme ansieht und Filme, die von Frauen geleitet werden – wie insbesondere das letzte Mädchen –, handelt vieles davon von den Erfahrungen des Horrors und geht auf der anderen Seite als stärkere Person hervor. Ich wollte nach dieser Kreatur fragen, die Traumata jagt, und wie das in die Geschichte und diese Entdeckung kam. 

Berkley Brady: Es war definitiv eine Entdeckung. Es ist etwas, das ich wirklich durchgearbeitet habe. Und dank David Bond und [Produzent] Michael Peterson und [Autor] Tim Cairo haben sie alle dazu beigetragen, bei der Geschichte zu helfen und mich wirklich dazu gedrängt, einige dieser Fragen zu beantworten. Ich denke also, es ist etwas Interessantes, wenn man sich einen Horrorfilm ansieht, und dann bleibt man bei denen, die überlebt haben, wie, nun, sie werden durcheinander gebracht! Das war ziemlich traumatisch. Und es ist so, was passiert, wenn Sie das einfach als gegeben hinnehmen, dass sie es bereits sind? Weil sie Frauen sind, die ihr Leben lang gelebt haben [lacht].

Es ist also so, was wäre, wenn Sie das nehmen und sie dann in eine Situation bringen würden. Und in Bezug auf das Geschichtenerzählen denke ich, dass das Ziel für mich immer so ist, dass ich meine Charaktere in eine Situation bringen möchte, die für sie am schrecklichsten oder am herausforderndsten wäre. Und so stelle ich mir vor, dass diese Kreatur, egal wer du bist, getriggert oder gefressen oder gejagt wird, wenn du dich im Territorium dieses Monsters aufhältst. Aber gerade für diese Frauen könnte nichts schlimmer sein, weil es genau die Ängste auslöst, denen sie sich stellen müssen. Also dachte ich, dass das irgendwie stark war, nur auf der Ebene der Geschichte. 

Ich denke, die Vorstellung des letzten Mädchens und die Betrachtung dessen, was mir am meisten geholfen hat, schwierige Zeiten in meinem Leben zu überstehen, sind meine Freunde. Was wäre also, wenn es statt eines endgültigen Mädchens auch endgültige Mädchen geben könnte? Weil wir diejenigen sind, die sich gegenseitig durchhelfen. Aber zu zeigen, dass das nicht immer einfach ist. Freunden durch schwere Zeiten zu helfen und füreinander da zu sein, ein großartiger Freund zu sein, kann dich auch wirklich verletzen. Wenn du jemanden liebst, der sich selbst verletzt oder verletzt wurde, hört es nicht bei ihm auf. Jeder wird verbrannt, irgendwie, aber es ist Teil des Lebens. 

Kelly McNeely: Es ist Teil des Gleichgewichts einer Freundschaft. Ich mag, dass die beiden Hauptfiguren diese Art von Balance haben, dass sie da sind, um sich gegenseitig zu unterstützen. Aber es gibt dieses Wissen, das wie … lass mich dir einfach helfen! Du weisst? Sie müssen sich nur von mir dabei helfen lassen. Und sie bringen dieses Element hinein. Denn wann immer es zwischen Freunden schwierige Zeiten gibt, gibt es immer diesen Widerstand, und es ist wie, bitte lass mich dir einfach helfen! [lacht]

Berkley Brady: Wie, tust du, aber tust du nicht! [lacht]

Kelly McNeely: In Bezug auf den Drehort, was waren die Herausforderungen beim Filmen an einem, wie ich annehme, sehr abgelegenen und isolierten Ort.

Berkley Brady: Ja! Danke, meine Crew, ihr seid wie Soldaten. Wunderbare Menschen! So hart. Ich denke, die schwierigsten Teile sind in gewisser Weise die Belichtung. Wir hatten wirklich Glück mit dem Wetter, aber selbst den ganzen Tag draußen zu sein, macht einen fertig. Du bist in der Sonne, du bist im Wind, es macht dich nur müde, aber auf eine andere Art und Weise. Dann gibt es die Hin- und Rückfahrt, vor einem langen Tag und nach einem langen Tag. Das ist wirklich eine Herausforderung, an einige dieser Stellen zu gelangen. Es war ungefähr eine 20-minütige Wanderung mit Ausrüstung. Ich weiß also, dass das für einige Leute eine wirklich große Herausforderung war.

Ich habe viel Erfahrung da draußen, also bin ich sehr gerne, ich brauche nichts bei mir. Ich nehme mein Drehbuch, meine Aufnahmeliste und meine Beilagen für den Tag in der Tasche und eine Wasserflasche und nehme alles andere von mir. Aber es würde einige Leute geben, die einen Stuhl und einen Computer mitbringen müssten, weil das Teil ihres Jobs ist. Wie der Skript-Supervisor. Sie braucht diese Dinge. Aber ich dachte auch, ich denke, du musst deinen Stuhl nicht mitbringen, weil du auf einem Felsen sitzen kannst. Sie brauchen Ihre Hände, um durch diese bestimmten Teile zu klettern. Und ja, ich glaube, am Anfang dachten alle: „Wow, das ist so schön, wir sind hier, wir sind so aufgeregt!“ Und am Ende sind sie so etwas wie „dieser Ort schon wieder“ [lacht].  

Aber ich würde sagen, nur weil es Filmemacher gibt, die dies lesen, würde ich sagen, es geht um Dinge wie Wi-Fi-Dienste oder Mobilfunkdienste. Wenn Sie das nicht haben, gibt es so viele produzierende Aspekte, dass Sie diesen Zugang brauchen. Also muss der Produzent gehen, um das zu tun. Oder wenn Sie ein Gerät haben, das kaputt geht, können Sie die PA nicht einfach in den Laden schicken, Sie sind für den Tag fertig. Solche Sachen waren wirklich herausfordernd. 

Kelly McNeely: Meine Güte, das kann ich mir vorstellen. Es sieht aber wunderschön aus! Aber ich dachte darüber nach, als ich es mir das zweite Mal ansah, dachte ich, das muss ein Schmerz gewesen sein, um dorthin zu gelangen; die Wanderung, die Wanderung und auch die Fahrt, das muss beträchtlich gewesen sein. 

Berkley Brady: Meine Meinung war so etwas wie, na ja, was wir nicht für ein Budget haben, werden wir einfach durch Schweißkapital wettmachen [lacht].

Kelly McNeely: Ich liebe auch das Sounddesign. Ich fand es wirklich toll, diese Klingeltonimpulse. 

Berkley Brady: Ja genau. Denn es ist die SMS, die sie von Anfang an in die Gegenwart zurückholt. Und so diese Texte und dieser Klang, und sogar die Texte sind ein Symbol für eine Nachricht von einem Freund. Also komm zurück zur Erde. Das ist also ein Gerät, wie es beim Feuerzeug der Fall ist. Das waren also definitiv Absichten. 

Kelly McNeely: Wurden die Höhlen, in denen Sie waren, gefunden oder wurde irgendetwas dafür gebaut? Weil es so ein geschlossener Raum ist.

Berkley Brady: Das Äußere der Höhle ist also ein echter Ort und es war wirklich eine Herausforderung für alle, dorthin zu gelangen. Wir hatten einen Sicherheitskoordinator, und dann wurde er am Tag zuvor tatsächlich verletzt, nicht wegen der Höhle, es war ein zufälliger Unfall. Er schnappte sich seinen Achilles, als er einen Hügel hinaufging. Und das war eine sehr schwierige Sache für alle. 

Und dann war das Innere der Höhle in einem Lagerhaus. Also unser Art Director und Produktionsdesigner Myron Hyrak, er ist unglaublich. Er hat mich umgehauen. Und es war auch so eine coole Person, mit ihm zu arbeiten. Und sein ganzes Team, Jim, Taylor, Sarah, da ist einfach dieses erstaunliche Art-Team. Jedes Mal, wenn ich ihre Gesichter sah, dachte ich: „Ja! Das Art-Team ist da! Das wird gut!“ Was sie taten, war gut. Sie haben alte Farbe verwendet, die sie von der Feuerwehr bekommen haben, Planen, Paletten, die frei waren, und haben dieses Ding einfach in der Lagerhalle gebaut. Das gesamte Innere der Höhle ist ein Lagerhaus. 

Und es ist so ein Sprung, oder? Als Regisseur treffe ich jemanden und er meint, ich werde deine Höhle für dich bauen. Ich denke, ich habe keine Ahnung, wie du das mit deinem Budget durchziehen sollst. Und er war so, als würde er Bilder an die Wand hängen, die es ihm als Referenz gab, Texturen. Also hatten wir Texturen aus der äußeren Höhle, die er sich irgendwie merken konnte. Er nahm Steine ​​aus den echten Höhlen, er hatte diese Dinger immer zum Anschauen. Am Ende haben wir Knochen und Schädel bekommen, da ist jemand, den wir gemietet haben, genau wie eine Plane, voll – wie ein großer Riese, wie ein Ding – mit Schädeln und Knochen. Das war etwas, das mir – als es zusammenkam – die Kinnlade herunterfiel. Ich konnte nicht glauben, dass es so gut funktionierte.

Kelly McNeely: Was inspiriert Sie als Filmemacher, insbesondere als Horrorfilmer?

Berkley Brady: Furcht! Ich denke filmtechnisch, Der Exorzist. Alexandre Ajas Filme, wie Hochspannung, Ich bin nur wie, verdammt Alexandre Aja! Warum bist du so gut? Alles, was er tut.

Natürlich The DescentIch glaube, solche Filme ziehen dich in ihren Bann, wie sie unsere Angst so perfekt spielen, wie ein Instrument. Um es rauszulassen und dann müssen wir es nicht selbst tragen. Wenn ich also in der realen Welt bin, bin ich sehr auf Dinge eingestellt, die mir anscheinend Angst machen. Dinge, die anders wahrgenommen werden können, als sie sind. Das finde ich wirklich faszinierend. Kennst du das, wenn du denkst, etwas zu hören, aber es ist eigentlich etwas anderes? Also sammle ich immer diese kleinen Momente und suche nach Dingen, die mich fesseln. Es ist fast wie Collagen, in gewisser Weise habe ich das Gefühl, es zieht all diese Dinge zu etwas zusammen, bis es so ist, das ist die Idee!

Ich hatte einen Fotografielehrer an der Filmschule, und er hat diese Sache gemacht, bei der du Bilder machst, und du machst deine Bilder für die Woche und entwickelst sie in der Dunkelkammer. Und wenn Sie an der Reihe sind, hängen Sie sie an die Wand. Und dann schaut die ganze Klasse sie an. Also hängst du ungefähr 10 deiner Drucke an die Wand. Und dann sagst du, worüber du sprechen möchtest, von diesen Drucken, welches ist deine Kunst für den Tag? Und dann fragte er die Klasse, welche ist das? Und es ist normalerweise nicht dasselbe. Denn als Künstler können wir so sehr an dem Entstehungsprozess hängen, unserer Idee dahinter, aber am Ende des Tages ist es ein Bild an der Wand, und andere Leute sehen etwas anderes. 

Also das andere, was er auch gesagt hat, ist, wenn du Sachen machst, die du unbedingt mit deiner Familie teilen möchtest, als ob du es nicht wärst … es sollte dir peinlich sein. Du solltest zusammenzucken, wenn du denkst, deine Mutter hat das gesehen. Oder Sie sollten etwas von sich preisgeben, das schwer zu zeigen ist, oder was tun Sie sonst? Es ist langweilig. Also denke ich, dass ich auch immer danach suche, mich dazu zu drängen, was zu teilen für mich unangenehm ist oder woran es unangenehm ist, darüber nachzudenken? Und mich dann dazu drängen, dorthin zu gehen. 

Kelly McNeely: Was kommt als nächstes für Sie? 

Berkley Brady: Als ich gestern mit meinem Manager gesprochen habe, dachte ich, ich würde August wirklich gerne freinehmen, weil ich nicht wirklich einen richtigen Mattenurlaub hatte, seit ich im März das Baby bekommen habe. Ich war während des Shootings schwanger. Ich war in meinem zweiten Semester während der Produktion, bekam das Baby während der Postproduktion und unsere erste Soundspotting-Sitzung war drei Tage nach der Geburt. Ich habe ein Bild von mir mit so einem winzigen Neugeborenen vor meinem Laptop mit Kopfhörern. Ich hatte wirklich Glück, dass – besonders Mike Peterson und David Hyatt, unser Redakteur – auch viel bei der Produktion und Postproduktion geholfen haben, sie haben einfach mehr Last als normal übernommen. Sie haben mir kein schlechtes Gewissen gemacht, was für sie eine große Stütze ist. 

Aber ich habe ein anderes Projekt geschrieben, auf das ich mich wirklich freue, aber ich kann im Moment nicht wirklich darüber sprechen. Also hoffe ich wirklich, einfach eine kleine Pause zu machen und bei meinem Baby zu sein. Und ich habe einen weiteren Horrorfilm, für den ich einen Entwurf habe, also bin ich gerade in der Sammelphase, um ihn zu machen. Und dann werde ich hoffentlich auch bei etwas mehr Fernsehen Regie führen. 

Kelly McNeely: Herzlichen Glückwunsch übrigens zum neuen Baby! Und wow, das ist beeindruckend, dass du in dieser Zeit noch gewandert und gefilmt hast.

Berkley Brady: Vielen Dank! Es war das zweite Semester und ich hatte Glück, dass ich eine problemlose Schwangerschaft hatte. Und das ist für mich kein Requisit, das war einfach Glück. Aber ich würde einfach sagen, dass Sie so viel mehr tun können, wenn Sie schwanger sind, als vielleicht die Leute denken, also möchte ich das auch wirklich veröffentlichen. Schwangere sind tatsächlich sehr mächtig, so wie Sie diesen Stammzellen und dieser Schöpfung ausgesetzt sind, also fühlte ich mich wie die Intelligenz dessen, was ohne meinen Verstand geschah, nur das, was mein Körper tun konnte. Das gab mir das Selbstvertrauen zu denken, dass ich zu mehr fähig bin, als ich überhaupt begreifen kann. Ich denke, es ist eine starke Sache, schwanger zu sein und auf einem Bettlaken zu liegen. 

Kelly McNeely: Absolut. Du baust buchstäblich ein Leben auf, während du herumrennst und all die Dinge tust, die jede andere Person tut. Aber Sie tun es, während Sie eine Person aufbauen. 

Berkley Brady: Ja! Genau wie die uralte Intelligenz davon. Nur ein Zuschauer zu sein, wenn es passiert. Es ist wie, okay, ich esse und ich nehme mein Multivitamin und ich trinke Wasser, aber ansonsten tue ich nichts, und dennoch unterscheiden die Finger, Zellen treffen Entscheidungen und Dinge, die passieren müssen. Es ist einfach so, die Macht davon! Und es ist so alt, die Macht davon. Es ist einfach so, wir wissen nichts. Das ist was ich denke. Der Körper ist verrückt.

Kelly McNeely: Und der menschliche Geist ist so komplex, und nur das Universum und alles von allem. Ich habe mir das Neue angeschaut Bilder vom James-Webb-Teleskop, und wir sind einfach so unbedeutend! Alles ist wunderschön und verrückt. 

Berkley Brady: Ich weiß, ich weiß! Aber auch, dass wir uns das anschauen und darüber nachdenken könnten. Außerdem sind Dimensionen gerade deshalb so interessant für mich, weil Sie sagen, es gibt 11 Dimensionen, aber nach 11 floppen sie zurück auf eins. Es ist wie, was bedeutet das überhaupt? Dass wir das sehen und daran denken können und Erinnerungen haben und Träume und all diese Dinge. Und ich denke, das wird immer interessant zu erforschen sein.

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Sie können sich einen Clip von ansehen Dunkle Natur unten, der im Rahmen der Saison 2022 des Fantasia International Film Festival spielt!