Unvorstellbar ist ein Kurzfilm, der damit beginnt, dass Carter (Rusty James), ein Autor, an seinem Computer sitzt und eine Geschichte schreibt. Carter spielt in Gedanken eine Geschichte durch, in der er eine Frau sieht, eine blonde Frau in Blau (Mina Fedora), die auf der anderen Seite des Raumes steht. Carter sieht zu, wie er mit seinem Freund (Michael Diton-Edwards) etwas trinkt. Zögernd beugt sich Carter schließlich von seinem Stuhl und macht sich auf den Weg zu diesem wunderschönen Juwel. Als Carter sich ängstlich nähert, wird er sofort zum Schweigen gebracht, als ihr Date wieder an den Tisch kommt. Rasch dreht sich Carter um und geht auf seinen Freund zu. Im Laufe des Abends erhalten wir Einblicke in die hitzige Spannung zwischen der Frau in Blau und ihrem einst befreundeten Date. Das Blatt wendet sich plötzlich, als Carter mitten in der Nacht in seiner Wohnung Besuch erhält.

Schnelle Gedanken

In der Tradition der Geschichten aus der Gruft, Außen von meinen Gedanken Wahrhaftig, das blieb mir noch Tage nach dem Ansehen im Gedächtnis. Ein guter Krimi hinterlässt Reste, über die die Zuschauer nachdenken können, und nicht alles wird wirklich beantwortet. Unsere Vorstellungskraft wird allein gelassen, um unsere eigenen Antworten zu finden und manchmal unsere eigene Lücke zu füllen Unvorstellbar macht genau das! Indem sie die Grenzen zwischen Realität und Fantasie verwischt, schafft Maples die perfekte Geschichte, bringt ihre Charaktere an den Rand des Wahnsinns und schafft es, eine Menge Vorfreude aufzubauen. Das Publikum wird vor der Herausforderung stehen, den Unterschied zwischen Realität und reiner Fantasie zu erkennen. Maples an der Spitze zu haben ist wirklich aufregend und ich kann es kaum erwarten, zu sehen, was als nächstes kommt. Es ist ein sensationeller und spannender Film, der garantiert Gänsehaut hervorruft und auf jeden Fall einen Blick wert ist.

Sehen Sie sich den Trailer unten an und lesen Sie unbedingt unser Interview mit Regisseurin Cindy Maples!

 

 

Handlung: 

Carter ist ein erfolgreicher Krimiautor auf dem Vormarsch. Angetrieben vom Alkohol und einem zufälligen Treffen mit einer schönen Frau in Blau sprudelt sein neuestes Buch aus ihm heraus. Wenn er nur die Quelle des tropfenden Wassers finden könnte, die ihn in den Wahnsinn treibt. Während der Roman voranschreitet und der Bourbon in Strömen fließt, nimmt das, was Carter über die Frau geschrieben hat, eine eindringliche, düstere Wendung. In den Wahnsinn zu verfallen mag eine großartige Art zu schreiben sein, aber sind die Schrecken der Nacht real oder nur etwas, das er nicht im Kopf hat?

 

Interview mit Regisseurin – Cindy Maples

iHorror: Unvorstellbar scheint der perfekte Titel für diesen Kurzfilm zu sein. War das die erste Wahl?

Cindy Ahorn: Das ist eine tolle Frage und nein, es war nicht der erste Titel. Ich wusste von Anfang an, dass der Originaltitel der Kurzgeschichte von John Cosper lautete: Tropf Tropf, würde nicht funktionieren. Es vermittelte einfach nicht das richtige Gefühl für das, was ich visuell auf der Leinwand zeigen wollte. Mein Co-Autor Neil Kellen und ich haben ein paar Ideen durchgespielt, bevor wir schließlich dabei waren Unvorstellbar. Der ursprüngliche Titel, den wir für das Drehbuch verwendeten, war Verflochten, und obwohl es uns beiden wirklich gut gefiel, war es immer noch nicht ganz richtig. Als wir schließlich bei „Out of my Mind“ landeten, wussten wir einfach, dass es perfekt war. Aber wir haben unseren ursprünglichen Titel nie losgelassen Verflochten, und es findet trotzdem seinen Weg in den Film, man muss nur danach suchen.

ich h: Unvorstellbar Hatten Sie Originalität und Innovation? Was war für Sie die größte Herausforderung bei der Zusammenstellung dieses Films?

CM: Zeit und Geld sind für einen Indie-Filmemacher immer die größten Herausforderungen, aber Zeit schien bei diesem Projekt mein größter Feind zu sein. Der Versuch, den Zeitpunkt für die Produktion einzuplanen, hat mich fast um den Verstand gebracht. Als wir endlich alle Zeitpläne koordinieren konnten, stand uns nur noch das Wochenende am 4. Juli zur Verfügung. Die meisten davon OOMM findet nachts statt, und ich weiß nicht, ob Sie das wissen oder nicht, aber am 4. Juli werden nachts Feuerwerkskörper abgefeuert. Diese brillante Entscheidung führte dazu, dass am Set nur sehr wenig Ton aufgenommen wurde, was bedeutete, dass wir ihn später hinzufügen mussten. Glücklicherweise hat Neil Kellen, auch mein Redakteur, beim Sounddesign großartige Arbeit geleistet. Wir haben viele Stunden damit verbracht, nach kleinen Dingen zu suchen und diese aufzuzeichnen, wie zum Beispiel Wasser, das auf den Boden prasselt, Gurgeln, das Rascheln der Bettwäsche und so viele andere Dinge. Es wurde tatsächlich zu einem wirklich spannenden Teil des Schnittprozesses und ich habe eine neue Liebe zur Foley-Arbeit entdeckt.

ich h: Wie viele Tage haben Sie gedreht? Wo haben Sie den Film gedreht?

CM: Die Hauptproduktionstage umfassten insgesamt vier, mit ein paar Abenden während der Bearbeitung, um einige Aufnahmen zu machen, die wir für notwendig hielten, um die Geschichte besser zu erzählen. Unser Hauptstandort, Carters Wohnung, ist eigentlich eine alte Wohnung über dem Kutschenhaus hinter unserem Haus, die wir in ein Studio umgewandelt haben. Daher stammt auch unser Firmenname: Carriage House Productions. Dieser Ort war auch Teil unserer Zeitfrage. Wir hatten das Haus verkauft und waren während der Produktion gerade dabei, umzuziehen. Wir MUSSSEN diese Szenen vor Ende Juli gedreht haben, als wir umzogen. Der beste Ort, an dem wir gefilmt haben, war die Bokeh Lounge in Evansville, IN. Ich wandte mich an Mike, den Besitzer, und fragte ihn, ob er Bokeh für die After-Party unseres Mystery Writers verwenden könnte, und er öffnete buchstäblich die Türen und gab mir alles, was ich brauchte. Ich war überwältigt von der Zusammenarbeit, die Mike, Josh und sein gesamtes Team mir entgegenbrachten. Wir haben auch eine Veranstaltung auf Facebook ins Leben gerufen, um die Einheimischen aufzufordern, als Statisten für diese Szene aufzutreten, und die Resonanz war demütigend. Als es letzten Oktober an der Zeit war, die Premiere zu geben, waren sie der einzige Ort, mit dem ich überhaupt über die Ausrichtung gesprochen habe, und wieder haben sie die Türen geöffnet und wir hatten einen großartigen Abend. Für den Abend haben sie sogar einen „Out of my Mind“-Cocktail kreiert!

ich h: Ich verstehe, dass Sie bei dieser Produktion viele „Aufgaben“ übernommen haben, auch beim Casting. Wie war dieser Prozess? Wussten Sie beim Casting für „Woman In Blue“ sofort genau, wen Sie wollten?

CM: Es gab nie einen Moment, in dem ich Mina Fedora nicht für meine „Frau in Blau“ haben wollte. Als ich die Kurzgeschichte zum ersten Mal las, war sie diejenige, die ich in diesem Teil sah. Ich kenne Mina nun seit etwa 5 Jahren und ich liebe die Zusammenarbeit mit ihr. Wir haben uns am Set ihres Musikvideos kennengelernt Nachtwache im Jahr 2012 und wurden schnell Freunde. Sie hat meinen ersten Kurzfilm vertont Zufällig, und ich wusste, dass ich wollte, dass sie an der Partitur für dieses Projekt mitarbeitete, also hatte ich ein wenig Angst, dass ich die Grenzen meiner Freundschaft bis an die Grenzen ausreizen würde. Zu meinem Glück las sie das Drehbuch und konnte es kaum erwarten, sich mit dieser Figur auseinanderzusetzen. Auch Rusty James, mein Mann im echten Leben, war für Carter eine Selbstverständlichkeit. Ich wusste, dass Mina am Set etwas mehr Regie brauchen würde, weil sie noch ganz neu in der Schauspielerei ist. Durch den Einsatz eines erfahrenen Profis wie Rusty konnte ich mich mehr auf Mina konzentrieren. Für den „Mysterious Man“, gespielt von Clint Calvert, brauchte ich etwas länger, weil ich jemanden finden musste, der etwa die gleiche Größe wie Rusty hatte, aber auf die Beschreibung des Freundes passte. Und dann war da noch Michael Diton-Edwards, einer meiner liebsten Freunde, den ich fast dazu zwingen musste, die Rolle des Louis zu spielen, und er war wunderbar! Er fragte immer wieder, was ich mir für die Rolle des Louis wünsche, und antwortete immer: „Ich will dich, deshalb habe ich dich besetzt.“ Es ist komisch, wie schwer es ist, einfach man selbst zu sein, wenn jemand eine Kamera auf einen richtet, aber er hat es auf den Punkt gebracht und mir genau das gegeben, was ich gesucht habe.

ich h: War das die ursprüngliche Länge des Films, den Sie produzieren wollten, oder wollten Sie etwas mehr oder weniger?

CM: Dieser Kurzfilm dauert etwas mehr als 15 Minuten, was ungefähr meinen Erwartungen entspricht. Bei Kurzfilmen gilt für mich: Je kürzer, desto besser, insbesondere bei Filmfestivals. Sie akzeptieren eher weniger als 15 Minuten nach Beginn eines Festivals, um einen Block aufzufüllen, vor allem, wenn man ihnen etwas bietet, das das Publikum in diesem Zeitraum genießen kann. Ich habe letztes Jahr auf einem Festival in Illinois einen Spirit Award gewonnen Zufällig, und mir wurde gesagt, dass ich von allen eingereichten Filmemachern der einzige war, der in 7 Minuten eine prägnante und unterhaltsame Geschichte erzählte. Ich habe das gerne gehört und es hat mich herausgefordert, weiterhin zu versuchen, einen solchen Film zu machen. Kurzfilme haben außerhalb von YouTube oder anderen Online-Diensten noch keinen wirklichen Platz, aber in der heutigen zeitarmen Gesellschaft sind sie meiner Meinung nach das perfekte Medium. Und für einen neuen Filmemacher wie mich ist es eine großartige Möglichkeit, zu lernen und mich zu verbessern, bis ich bereit bin, einen Spielfilm zu drehen.

ich h: Was kommt als nächstes für Sie?

CM: Ich mache gerade Werbung Unvorstellbar und werde damit das ganze Jahr über zu verschiedenen Festivals reisen. Die erste dieser Reisen findet im Februar zum Cosmic Film Festival in Orlando statt. Außerdem befinde ich mich in der Vorproduktion eines Horrorspielfilms, der mich wieder in die Rolle des Produzenten und Casting-Direktors versetzen wird. Ich werde immer in erster Linie Schauspielerin und dann Filmemacherin sein, daher hoffe ich, dieses Jahr so ​​viel wie möglich mit der Schauspielerei zu arbeiten. Ich schaue mir gerade einen Kurzfilm und einen Spielfilm an, die voraussichtlich 2017 gedreht werden. Außerdem habe ich geplant, dieses Jahr zwei Kurzfilme zur Premiere zu bringen: Gefangener des Verderbens und Hell's Half Acre und ich kann es kaum erwarten, beides zu sehen. Und natürlich bin ich gespannt, was sonst noch passiert Bände Blut: Horrorgeschichten, das so großartige Kritiken und Unterstützung von der Horror-Community erhalten hat.

Cindy, vielen Dank für das Gespräch mit uns. Wir freuen uns darauf, wieder mit Ihnen über Ihre zukünftigen Projekte zu sprechen!

 

Fotos hinter den Kulissen

 

 

 

 

 

-ÜBER DEN AUTOR-

Ryan T. Cusick ist Schriftsteller für ihorror.com und genießt es sehr, über alles innerhalb des Horror-Genres zu sprechen und zu schreiben. Horror weckte zuerst sein Interesse, nachdem er das Original gesehen hatte, The Amityville Horror als er im zarten Alter von drei Jahren war. Ryan lebt mit seiner Frau und seiner elfjährigen Tochter in Kalifornien, die sich ebenfalls für das Horror-Genre interessiert. Ryan hat kürzlich seinen Master in Psychologie erhalten und strebt danach, einen Roman zu schreiben. Ryan kann auf Twitter verfolgt werden @ Nytmare112