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iHorror Spotlight: Michael Coulombe - Filmemacher.

Interview des Filmemachers Michael Coulombe am Texas Frightmare Weekend 2019
Ryan T. Cusick: Wie hat das alles für dich angefangen?
Michael Coulombe: [Lustig-sarkastisch] Meinst du Horrorhaus oder wie Michael Coulombe geboren wurde?
Beide: [Lachen]
MC: Mein damaliger Freund Ray machte viel Sketch-Comedy, er war groß in der Comedy-Welt und sein Cousin schrieb für Martin und die Jaime Foxx-Show. Eines Tages hatte ich ihn gefragt, ob er jemals daran gedacht hätte, Horror zu machen, weil ich wusste, dass er den Schritten seines Cousins folgen und Produzent werden wollte. Ich erklärte ihm, dass ich gerade dort, wo ich im Leben bin, viel Horror schreibe, mein Schreibpartner und ich zu diesem Zeitpunkt begonnen hatten, gemeinsam Skripte zu schreiben [Brantley J. Brown]. Ich sagte, dass ich gerne etwas schaffen würde, wo wir es haben Ein Ort… unser Motto lautet „Angst lebt hier“. Das ist also eine Art Idee, wie Horror House angefangen hat. Wir haben nur einen Ort, an dem wir unsere kurzen Inhalte veröffentlichen.
RC: Wie lange arbeitest du schon am Film und was hast du vorher gemacht?
MC: Ich habe die letzten dreizehn Jahre als Drehbuch-Supervisor an Filmen anderer Leute gearbeitet. Ich habe zweihundert Filme sowie Werbespots, TV-Shows, Promos und Musikvideos gemacht. Regie ist sozusagen der nächste Schritt von der Drehbuchüberwachung, da ich genau in der Mitte neben dem Regisseur sitze und immer an der Zusammenarbeit der Geschichte beteiligt bin. Also wollte ich anfangen, Leuten zu beweisen, dass ich schreiben und Regie führen kann, weil ich so viele Jahre als Drehbuch-Supervisor verbracht hatte, weil ich weiterarbeiten wollte. Es war wirklich schwer für mich, weil die Leute immer sagten: "Es ist in Ordnung, dass Sie Regie führen, aber werden Sie trotzdem die Drehbuchüberwachung durchführen?" Und ich sage: „Ja, solange du mich als Regisseur anstellst. „Ich bin zu der Erkenntnis gekommen, um den Menschen zu beweisen, dass man etwas tun kann, muss man es tun.
RC: Hier kam Horror House zusammen mit den ersten Plattformen zusammen, Soundbite?
MC: Ja, ich habe meinem Freund gesagt, dass ich meinen eigenen Kanal machen möchte, wenn du Produzent werden willst, dann lass uns etwas kreieren. Ich liebe Horror Ich habe Horrorkontakte; Brantley und ich schreiben Horror. Er sagte: "Also gut, lass es uns tun." Es war also nur eines dieser Dinge, bei denen ich die Idee irgendwie verworfen habe, und das passiert oft in Los Angeles. Man wirft eine Idee weg und man sagt „Oh, das ist großartig“ und man geht irgendwie weiter. Aber ich bin nicht dieser Typ. Ich bin 44 und ich bin an einem Punkt in meinem Leben, an dem ich es tun muss, wenn ich sage, dass ich es tun werde. Wir haben sechs Monate lang darüber gesprochen und dann versucht, einen Ort zu finden, an dem wir versuchen würden, Sachen zu drehen und wie wir es starten würden. Wir stellten fest, dass das Streaming immer größer wurde und er wollte diesen Markt unbedingt erschließen und versuchen, neue Dinge zu finden, die mit Social-Media-Influencern zu tun haben, weil wir eine Online-Sache machen wollten. Also, sagte ich, lass es uns einfach tun. “ Ich gehe zu meinem Freund Brantley und sagte: „Ich möchte der Welt zeigen, dass ich ein Regisseur bin. Du willst der Welt zeigen, dass du ein Schriftsteller bist. Ray möchte der Welt zeigen, dass er ein Produzent ist. Wir haben die drei Elemente hier Lass uns einfach etwas machen. Was machen wir jetzt? Also hatten Brantley und ich einige Ideen, dass wir einen bestimmten Social-Media-Influencer hatten, der daran interessiert war, etwas zu tun. Er hat eineinhalb Millionen Abonnenten und sein Name ist Juhahn Jones. Ich mochte ihn, weil er ein schwarzer Komiker ist und eines unserer Ziele bei Horror House darin besteht, Vielfalt sowohl vor als auch hinter der Kamera zu zeigen. Was für eine großartige Möglichkeit, etwas mit einem schwarzen Schauspieler zu starten. Da er in sozialen Medien arbeitet, haben wir erkannt, dass wir etwas tun sollten, das auf soziale Medien ausgerichtet ist. Eines Tages hatten wir dieses Gespräch und ich sagte: „Du weißt in The Ring, wenn du dieses Video anschaust, bringt es dich um. Was wäre, wenn es ein Lied gäbe, das du herumschicken könntest und das dich töten würde? “ Und Brantley ist wie "Ja, ein Soundbite!" Ich sagte: "Ja, ich denke, wir haben hier etwas!" Es wäre, als hätte jemand etwas gehört und es hätte sie getötet - einfach. Also haben wir eine Skizze geschrieben, aber dann wurde Jahon gebucht und wir sagten: "Wir wollen etwas machen." Mein Vorschlag war, es zu verkleinern und etwas anderes zu tun. Am Ende haben wir eine Geschichte über ein junges College-Mädchen geschrieben. Nur diese einfache weiße Schlampe…
Beide: [Lachen]
MC: … Wer sitzt in ihrem Zimmer. Übrigens, sie liebt es, wenn ich es so sage. Und wir trafen Taylor Murphy-Sinclair bei einer Lesung von Brantleys Drehbuch Lacht und wir verehrten sie, sie war großartig. Ich beschloss, ihr das Drehbuch zu schicken, ich wollte sie zuerst nicht benutzen. Sie war eine wirklich gute Schauspielerin, aber als wir geschrieben haben Soundbite es sollte nicht nur kurz sein, es musste gut sein, wir wollten schießen Soundbite um nicht nur Horror House zu starten, sondern wir wollten es in ein Feature verwandeln. Sie wissen es also zu Beginn des Films Schreien wann…
Echtzeituhr: Gezeichnet?
MC: Ja, als Drew Barrymore stirbt, wollten wir dieses lustige kleine Cameo haben, nur jemanden, der so etwas mit dem Film zu tun hat, aber nicht die Hauptfigur. Also beschlossen wir, nur über dieses Mädchen zu schreiben, das alleine in ihrem Studentenwohnheim ist und stirbt. Das war der springende Punkt, sie hört sich dieses Lied an und beginnt dann, ihren Kopf in den Computer zu schlagen. Es war sehr einfach und etwas, von dem wir wussten, dass wir es tun konnten.
Echtzeituhr: Wie lange war das?
MC: Das war fünf Minuten und wir haben es wie in neun Stunden gedreht. Ich bin als Regisseur sehr effizient - äußerst effizient. Das liegt daran, dass ich seit dreizehn Jahren im Filmemachen bin. Ich wollte Taylor [Murphy-Sinclair] zuerst nicht ansprechen, weil sie buchstäblich keinen Dialog hatte. Mir wurde klar, dass sie eine professionelle Schauspielerin war und wir ihren Dialog führen mussten. Brantley schlug vor, dass ich ihr das Drehbuch schicke und sehe, was sie sagt. Also habe ich beschlossen, ihr das Drehbuch zu schicken und sie meint: "Das ist verdammt episch, wann filmen wir?" Am Ende haben wir die Wohnung von Rays Cousin benutzt und ich habe meinen Freund Doug engagiert. Brantley hat es mit einem Storyboard versehen, wir hatten nur zehn Aufnahmen, es war sehr einfach gemacht. Wir haben es in der Post ein wenig beschleunigt. Eines der Dinge, die ich liebte Soundbite ist, dass wir keinen gesunden Kerl hatten. Es gab keinen Dialog. Nur damit Sie wissen, für einen Film namens Soundbite Das hatte keinen Sound-Typ. Der gesamte Sound wurde in der Post gemacht und dann sprachen alle darüber, wie gut der Sound ist. Wir wollten einen Komponisten dazu bringen, das Lied aufzunehmen, wir wollten das Lied zur gleichen Zeit wie den Film veröffentlichen, und wir taten es. Der Herausgeber Nico Basil wollte mit dem Summen spielen und er konnte diese Art von verdammt bedrohlicher Art wie ein Trance-Song kreieren und als ich es hörte, war ich wie "das ist verdammt gruselig". Als wir das Lied veröffentlichten, fügten wir tatsächlich eine Frau hinzu, die subtil durch das Lied schrie. Wir haben die Soundbite Film zusammen mit dem Soundbite Herausforderung. Die Herausforderung bestand darin, das ganze Lied anzuhören und keine Angst zu bekommen. Dies war unsere Art, es in die Luft zu jagen. Wir bekamen 35 verschiedene Bewertungen Soundbite und sie alle liebten es. Bisher hat es bereits eine wie vier Auszeichnungen, es ist komisch, die Leute haben es einfach geliebt. Ich hatte so lange Filme gemacht, um die Leute dazu zu bringen, mich zu bemerken - Soundbite und Horror House war genau das Richtige. Unsere Idee ist es, vorerst nur kurze Inhalte zu erstellen, um den Horror neu zu definieren. Wir kamen mit heraus Stiel und Stiel war großartig, weil ...
Echtzeituhr: Ich habe das wirklich genossen.
MC: Und was uns gefallen hat Stiel war, dass es ein anderes Spiel mit der gleichen Sache war, also hat man eine Frau, die nachts verfolgt wird.
Echtzeituhr: Eine andere weiße Frau. [Lacht]
MC: [Lacht] Ja, eine andere weiße Frau. Aber das Gute ist, wir haben Frauen. Wir versuchen starke Frauen zu haben. Es ist niemals beabsichtigt, wir wenden uns nur an Menschen und sehen, wer verfügbar ist, und Kara ist eine gute Freundin von mir. Ihr Bruder ist eigentlich eine gute Freundin von mir und sie wollte schon immer mit mir arbeiten und ich sagte ihr, dass sie genau das tun sollte. Und zu diesem Zeitpunkt hatte ich meine gute Freundin Candice Callins erreicht, sie und ich haben den gleichen Manager und ich hatte sie auf einem Filmfestival in San Diego getroffen und sie sagte: „Ich möchte in einem Horrorfilm sterben, ich bin ein Schwarzer Frau und jedes Mal, wenn eine schwarze Person in einem Horrorfilm stirbt, kommen sie und sind tot. “ Sie sagt mir weiterhin, dass sie bis zu ihrem Tod kämpfen will! Ich sagte zu ihr: "Okay, komm, lass es uns tun." Ich ging zu Brantley und sagte zu ihm: „Hey, ich habe diese großartige Schauspielerin getroffen und es macht ihr nichts aus, in einem Horrorfilm zu sterben.
Echtzeituhr: Wie der erste.
MC: Ja, aber nicht wie eine typische schwarze Frau, sie will kämpfen. Wir hatten also die Idee zu schießen Stiel und dann einen Weg zu finden, es zu binden. In der ursprünglichen Schrift gab es ein Plakat eines Mädchens, das vermisst wurde. Meine Idee war, Candice zu verwenden, und dann können wir es schließlich einbinden. Ich wandte mich an Candice und sagte ihr, dass ich ihr Bild nur auf einem fehlenden Poster verwenden wollte, und sie stimmte zu, nicht zu realisieren, dass wir das bevorstehende Prequel drehen würden und wir haben uns dieses erstaunliche Drehbuch ausgedacht und ich möchte nicht zu viel verraten. Es ist schlimm, ich liebe das Drehbuch wirklich einfach. Der ganze Film ist wie eine Kampfsequenz.
Echtzeituhr: Wann planen Sie diesen zu starten?
MC: Ich habe heute tatsächlich eine Telefonkonferenz darüber. Wir werden die Dreharbeiten voraussichtlich Ende Juli beenden.
Echtzeituhr: Wo wirst du filmen?
MC: In Los Angeles. Wir haben tatsächlich geschossen Stiel in meiner Wohnung [kichert]. Also die Idee von Stiel war, dass wir wollten, dass diese Frau nachts nach Hause kommt und eine Party verlässt und die Party auch mit etwas verbunden ist. Also verlässt sie diese Party und dieser Typ folgt ihr und sie wird in die Büsche gezogen und sie greift ihn an, beißt ihn und reißt ihm den Hals ab. Die Idee war, keine schwache Frau zu haben, weil es 2019 ist, dass Frauen nicht schwach sind. Unser Ziel war es also, etwas zu haben, mit dem sich auch Frauen identifizieren und verwurzeln können. Viele Leute haben gesagt, dass sie das nicht erwartet haben ...
Echtzeituhr: Und deshalb hat es mir gefallen, es gab eine andere Sichtweise.
MC: Ja und es wurde einfach gemacht. Wenn du zuschaust Stiel wieder ist das Eröffnungslogo wie eine Maske und man kann das Wort Stalk durchschauen, das Ende ist wie ein Paar blutiger Zähne und man kann das Wort durch sehen. Es ist eine Art zu sagen: "Hey, die Geschichte hat sich geändert." Es verblasst wieder in ihrem Aufstehen und Wischen des Blutes von ihrem Mund und sie schwingt ihr seine Maske, als sie in die Nacht geht. Mein Freund Richard hat diese Party irgendwie klingen lassen, um das Gefühl zu vermitteln, „Hey, der Abend fängt gerade erst an“, und ich liebe das, es waren einfach fünf Minuten. Die Leute werden sauer auf uns: "Deine Filme sind wie fünf Minuten, ich wollte mehr!" Die Idee ist, dass wir versuchen, einfache lustige Inhalte zu erstellen, um den Leuten zu zeigen, dass wir wissen, was wir tun.
Echtzeituhr: Und dann können Sie sich mit größeren Dingen befassen.
MC: Genau und dann kamen wir mit zurück Lieb mich nicht. Das Gute daran Soundbite ist, dass es keinen Dialog hatte. Stiel hatte zwei Wörter, Lieb mich nicht Es gab viereinhalb Seiten Dialog mit einer Frau, die zu sechs Leichen monologisierte, und einem Mann, der an einen Stuhl gebunden war, und dieser war zehn Minuten lang. Ich hatte Angst, diesen zu veröffentlichen, weil mittlerweile jeder unseren Stil liebte und dies eine große, massive Sache war. Ich wurde herausgefordert und denke: "Wie ich einen unterhaltsamen Film machen würde, in dem nur eine Frau spricht." Alle Filme haben Spaß gemacht, aber Vanessa [Esperanza] war eine so gute Schauspielerin und sie kannte alle ihre Zeilen. Sie ging einfach um diesen Tisch herum und sprach mit diesem Typen. Sie benutzte alle Leute, die die Leichen spielten, als Requisiten. Sie tanzte mit einem im Film und das war großartig. Tatsächlich war einer von ihnen Brantley, der Schriftsteller. Als wir alle darüber sprachen, sagte ich, Brantley, es ist wirklich schwer, mit einer Leiche zu tanzen. Es gibt eine Menge Dinge, mit denen man manövrieren muss. “ Er wollte es nicht schneiden und ich hatte ihm gesagt, dass er die Leiche spielen müsste, wenn er es behalten wollte. Ich wusste, dass er der einzige sein würde, der engagiert genug war, um es gut aussehen zu lassen, und er tat es ! Es gab ein Mal, als sie ihn einfach ausgesucht und auf den Boden fallen ließ, und da war dieser massive Knall, und wir alle schnappten nach Luft.
Echtzeituhr: Wie viele Takes war das?
MC: Insgesamt mache ich nicht viele Takes. Ich verbringe gerne Zeit damit, zu proben und Notizen zu machen. Ich mache höchstens zwei Takes und mache dann weiter. Je näher wir kommen, anstatt zu schneiden, desto mehr Änderungen mache ich hier und da. Ich habe viel Zeit mit einem Slider verbracht, weil ich wusste, dass wir an einem Tisch sitzen würden, also haben wir ihn einfach frei fließen lassen. Zum Lieb mich nicht weil sie über den Tisch sprach, setzten wir die Kamera einfach auf ein weites Objektiv und bewegten uns ein paar Mal hin und her und dann auf einem engen Objektiv ein paar Mal über den Tisch hin und her. Es wurde sehr einfach erschossen; Die Idee war, dass sie spricht, also musste sie uns etwas zum Anschauen geben, das visuell genauso atemberaubend ist. Sie ist eine mächtige Schauspielerin, deshalb wollte ich ihr nicht zu viel geben, um sie von ihrer Leistung abzulenken, aber ich möchte nicht, dass die Leute denken, dass sie ein Stück sehen, also war das die Herausforderung. Sie redet wirklich die ganze Zeit, was die größte Herausforderung war. Ich hatte Angst, es zu veröffentlichen, weil wir zwei Filme ohne Dialog gemacht hatten und das waren zehn Minuten und acht Minuten, in denen sie buchstäblich spricht. Was ich an diesem mag, ist, dass Vanessa Kubanerin ist. Jetzt haben wir eine, die einen Vorsprung hat, nämlich Latina. David Blanco, unser anderer Hauptdarsteller, ist ebenfalls Latino. Kurz gesagt, Horror House ist und steht dafür.
Echtzeituhr: Was haben Sie als Script Supervisor getan?
MC: Als Drehbuch-Supervisor wurde der größte Film genannt, den ich gemacht habe Der Mann, der Hitler und den Bigfoot getötet hat.
Echtzeituhr: Ich habe davon gehört.
MC: Ja, das haben wir tatsächlich 2017 gedreht. Es wurde dieses Jahr 2019 veröffentlicht. Wir haben das in Massachusetts gedreht. Ich habe gerade einen Film namens gemacht Sprinter, Es wurde in Jamaika gedreht. Es wurde buchstäblich erst vor ein paar Wochen veröffentlicht. Ich war fünfunddreißig Tage in Jamaika und habe gedreht. Sie drehen dort nicht viele Filme, sie versuchen den karibischen Filmmarkt aufzubauen. Eine der Bedingungen war, dass ich, als ich dorthin flog, jemanden ausbilden musste, um die Arbeit zu erledigen, und das tat ich auch. Sie waren so dankbar und ich hoffe, dass ich zurückgehen und ihnen noch etwas beibringen kann. Eines der Dinge, die ich an der Skriptüberwachung mag, ist, dass viele Leute nicht wissen, was wir tun, wir protokollieren nicht nur alles in dem Film, in dem wir die Kontinuität verfolgen. Dieser Film wurde von Overbrook, der Firma von Will Smith, produziert. Sprinter David Alan Grier und Lorraine Toussaint spielen die Hauptrolle und Bryshere Gray von Empire ist ein wirklich lustiger Film.
Echtzeituhr: Erzähl uns ein bisschen mehr über das Shooting in Jamaika, ich wette, das war eine tolle Zeit!
MC: Oh, das war es! Wir haben in Jamaika gedreht und dann für die letzten Szenen, die wir an der UCLA gedreht haben, und das war im Juli 2016 und ich möchte Ihnen sagen, dass es in Jamaika heiß ist, wie 100 Grad und 90 Prozent Luftfeuchtigkeit, das hatte ich noch nie erlebt. Ich komme aus Südkalifornien und habe keine Luftfeuchtigkeit. Am ersten Drehtag hatte ich eine Anrufzeit von 5:00 Uhr und ich schwitzte bereits. Ein paar Monate später, als wir in Los Angeles drehten, war es ungefähr Dezember und es war eiskalt. Wir hatten ein paar der jamaikanischen Besetzung / Crew hier bei uns und sie waren, als ob uns dort unten kalt wäre.
Echtzeituhr: Sie konnten nicht damit umgehen?
MC: Ja, sie konnten damit nicht umgehen. Rissige Lippen, wir konnten sie nicht warm genug halten.
Echtzeituhr: Haben Sie an etwas für Netflix gearbeitet?
MC: Ja, ich habe so etwas gemacht Geheime Besessenheit. Es ist noch nicht herausgekommen.
Echtzeituhr: Ist das für Netflix?
MC: Ja, es ist ein Netflix-Originalfilm. Darin sind Brenda Song und Dennis Haysbert zu sehen.
Echtzeituhr: Haben Sie auch in diesem Fall als Script Supervisor gearbeitet?
MC: Ja, meine Hauptaufgabe ist die Skriptüberwachung. Ich versuche mehr zu schreiben. Brantley und ich als Schreibpartner haben letztes Jahr in neun Monaten sieben Drehbücher geschrieben, das meiste davon Horror. Wir haben auch zwei Weihnachtsskripte für Lifetime erstellt, an denen sie interessiert waren, und ein Skript für BET. Brantley und ich haben diesen erstaunlichsten Schreibstil. Was ich daran liebe, ist, dass wir tatsächlich unsere Konzepte entwickeln, wir werden anfangen, an einer Zusammenfassung zu arbeiten, und es ist wirklich einfach. Unsere Schreibstile sind sehr ähnlich und es ist nicht einmal lustig. Das Schreiben ist so großartig, weil wir in Einklang sind. Wir verstehen beide unsere Stärken und Schwächen beim Schreiben. Manchmal lassen wir uns gegenseitig verschiedene Teile zu vervollständigen, weil wir es nicht können, es ist sehr nahtlos.
Echtzeituhr: Ich habe mich immer gefragt, wie es funktioniert, wenn wir mal sehen, wie mehrere Autoren an einem Projekt gearbeitet haben.
MC: Ich habe ein Drehbuch geschrieben - Eden fällt mit Victor Miller vor ein paar Jahren. Ich war es, Victor und ein Typ namens Martin Rogers, und wir haben alle über Skype geschrieben. Ich kenne Martin und Victor seit Jahren, aber diese beiden haben sich nie getroffen. Ich war in Los Angeles, Victor war in der Nähe von San Francisco und Martin war in Montana. Wir drei machten also Skype und E-Mails, und das war kein schwieriger Prozess. Wir haben Monate damit verbracht, nur eine Zusammenfassung zu erstellen, und das Skript in drei Teile zerlegt. Martin öffnete das Drehbuch, ich schrieb die Mitte und Victor beendete das Drehbuch. Und weil Victor der Emmy-Gewinner ist, hat er einfach das ganze Drehbuch genommen und es aufpoliert. So haben wir geschrieben, dass es sehr einfach war. Brantley und ich schreiben nicht so, wir können ein Skript wie in fünf Tagen schreiben. Das Drehbuch, das wir BET vorgelegt haben, haben wir in zweieinhalb Tagen geschrieben, als ich am Set war und er arbeitete. Wenn Leute mich anrufen und sagen: "Ich brauche einen Schriftsteller", möchte ich sagen: "Großartig, du hast zwei von ihnen, was willst du?" Ich sage den Leuten das, ich denke, dass ich ein großartiger Schriftsteller bin, die meisten Leute sagen mir, dass ich ein großartiger Schriftsteller bin. Brantley ist als Drehbuchautor viel weiter als ich in seinem Alter. Ich bin 44 und er ist 32. Aber ich wollte nie Drehbuchautor werden, ich wollte Romanautor werden und dann wurde ich Filmemacher und fing an, Drehbücher zu schreiben. Deshalb bin ich ein guter Schriftsteller. Brantley wollte schon immer Drehbuchautor werden, also verbrachte er sein ganzes Leben damit, Drehbücher zu schreiben. Als er mir das erste Drehbuch schickte, das er jemals geschrieben hatte, hatte ich ihn mit Victor verbunden.
Echtzeituhr: Ja, Victor ist eine große Sache.
MC: Ja, er hat das Original geschrieben Freitag Der 13th und er half ihm irgendwie, es zu optimieren. Brantley schickte mir auch ein Skript namens Lacht das war über einen Killerclown. Ich habe es einfach geliebt.
Echtzeituhr: Nur der Name klingt beängstigend. Hast du den Film schon gemacht?
MC: Nein, es ist geplant, nächstes Jahr fertig zu werden, wenn wir es schaffen. Es ist ein gutes Drehbuch, Brantley ist so ein guter Schriftsteller. Wir haben auch angefangen, Weihnachtsskripte zu schreiben, und dann haben wir angefangen, Dramen zu schreiben, und ich versuche gerade, eine Komödie zu schreiben.
Echtzeituhr: Nun, ich finde es großartig, dass Sie in Ihrem Schreiben sehr unterschiedlich sind.
MC: Ich liebe Horrorfilme so sehr, aber ich möchte einfach nicht daran erinnert werden.
Echtzeituhr: Wenn Sie etwas schreiben, haben Sie ein Budget im Sinn?
MC: Ich versuche eigentlich, alles im unteren Bereich zu halten, aber es liegt daran, dass ich Filme mache. Eden fällt ist leicht ein Fünf-Millionen-Dollar-Film, ich werfe ihn einfach da raus. Aber mein Film Ax Das ist die Feature-Version meines Kurzfilms, die für eine Million gemacht werden könnte, weil es ein Mann in einer Kabine ist. Der erste Kurzfilm, bei dem ich Regie führte, war Ax. Ich habe die ganze Zeit Horrorfilme und Kurzfilme gesehen und denke: "Ich kann das, wenn sie es können, kann ich es." Ich mache buchstäblich Filme, um meinen Lebensunterhalt zu verdienen. Ich hatte einen Mann in einer Kabine und der springende Punkt Ax ist die Geschichte eines Mannes, der seine Frau mit einer Axt tötet. Die Leute werden sagen: "Nun, ich weiß, dass der Film ungefähr jetzt ist."
Echtzeituhr: Nein, da ist der ganze Mut dabei.
MC: Ja, die Idee dahinter ist sein Abstieg in den Wahnsinn - was ihn dorthin gebracht hat. Das Zitat des Films lautet: "Was treibt einen Mann zum Wahnsinn?" Jeder liebt diesen Film und ich habe die letzten Jahre damit verbracht, ihn zu einem Feature zu entwickeln.
Echtzeituhr: Wo können wir das sehen?
MC: Der Kurzfilm ist online.
Echtzeituhr: Das Feature-Skript, auf das ich mich sehr freue. Wieder habe ich das Budget sehr niedrig gehalten, es hat einen Mann in einer Kabine und dann blicken wir auf seine Frau zurück, also haben wir jetzt zwei Leute und dann haben wir zwei Nachbarn. Wir haben auch eine Mutter und einen Vater in einer Rückblende-Szene, also haben wir sieben Charaktere, aber sie sind kaum jemals zusammen. Zu jeder Zeit sind zwei oder drei zusammen und ich habe es so geschrieben, weil ich wusste, dass es einfach sein würde, es so zu drehen.
Echtzeituhr: Manchmal ist Ihr Schreiben auf Ihr Budget ausgerichtet.
MC: Ja, es ist auch darauf ausgerichtet, ob ich es schaffen will oder nicht [lacht] Also halte ich es niedrig. Ich versuche mich wirklich auf einen guten Dialog und eine gute Geschichte zu konzentrieren. Die Leute scheinen die Feature-Version von wirklich zu mögen AxIch kann es kaum erwarten, es zu schaffen, die Leute werden es lieben.
Echtzeituhr: Sie hatten früher das Unterrichten erwähnt. Können Sie uns mehr darüber erzählen?
MC: Letztes Jahr Ende Sommer wurde ich eingestellt, um an dieser Filmschule in Los Angeles Drehbuch-Supervision für saudi-arabische Studenten zu unterrichten. Die saudi-arabische Filmkommission versuchte dort einen Film anzubauen. Die meisten von ihnen waren Frauen, die wirklich faszinierend waren. Sie brachten mich zwei Wochen später zurück, um eine ihrer Shorts zu drehen - was Spaß machte!
Echtzeituhr: Wer war dein größter Einfluss im Film?
MC: Der größte Einfluss war seltsamerweise Victor Miller. Er hat tagsüber Fernsehen geschrieben, Emmy's gewonnen und eine der größten Horror-Franchises ins Leben gerufen. Er war jemand, von dem ich wirklich Ideen abprallen konnte. Er hat kein Problem damit, mir die Wahrheit zu sagen, wenn ich sie hören muss.
Echtzeituhr: Er war über die Jahre wie ein Mentor.
MC: Ja, und Sie wissen, wer auch wirklich gut war, ist Harry Manfredini, der Komponist. Ich bin sehr glücklich, mit Leuten zusammenzuarbeiten, die mir einen guten Schub geben. In meiner Arbeit habe ich manchmal gerade gelernt, dass es das Beste ist, einfach die Klappe zu halten und zuzuhören, was für mich schwierig ist, weil ich viel rede. [Lacht] Ich bin ein wirklich großer Menschenbeobachter, ich finde es sehr faszinierend.
Echtzeituhr: Was hast du gemacht, bevor du dich mit Film beschäftigt hast?
MC: Ich arbeitete als Empfangsdame und in einer Poststelle. Davor habe ich im Warehouse gearbeitet, ich war Manager.
Echtzeituhr: Bist du in Los Angeles aufgewachsen?
MC: Nein, ich komme aus Orange County - ich komme aus Südkalifornien. Ich bin seit ungefähr zwanzig Jahren in Los Angeles.
Echtzeituhr: Dein Lieblingshorrorfilm?
MC: A Nightmare On Elm Street ohne Zweifel. Es ist der einzige Film, den ich als Kind gesehen habe, der mich nicht erschreckt hat. Er hat mich fasziniert und ich wollte deswegen entsetzt sein. Es war sehr beängstigend, aber es hatte auch leicht härtere Momente wegen seiner [Freddy Krueger] Einzeiler und ich liebte das.
Echtzeituhr: Ich liebe das auch.
MC: Das macht Spaß, vielen Dank, dass Sie sich die Zeit dafür genommen haben.
Echtzeituhr: Das Vergnügen ist ganz mein Michael, vielen Dank, das war eine tolle Zeit!
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Aktuelles
Hulu wird groovig und wird die komplette „Ash vs. Evil Dead“-Serie streamen

Bruce Campbell war nicht an seinem eigenen beteiligt Evil Dead Franchise in diesem Jahr mit Ausnahme seiner Stimme auf der Schallplatte in Evil Dead Rise. Aber Hulu lässt diese Staffel nicht ohne einen Besuch von „the chin“ verstreichen und wird die gesamte Staffel streamen Starz Serie Ash vs. Evil Dead am Sonntag, 1. Oktober.
Die Serie war ein Hit bei den Fans. So sehr, dass es drei Saisons dauerte, bereinigt um die Streaming-App-Inflation, also fünf. Trotzdem wäre es toll gewesen, wenn Starz hatte sein Geritol genommen und sich eine letzte Saison lang in den Arsch getreten, um die Sache zum Abschluss zu bringen.
Im vergangenen Juli erklärte Bruce Campbell, dass er aufgrund der körperlichen Einschränkungen nicht mehr in der Lage sei seine Rolle fortsetzen als Ash Williams in dem Franchise, das vor über 40 Jahren begann. Doch dank moderner Server und Streaming-Bibliotheken wird sein Erbe noch viele Jahre weiterleben.
Ash vs. Evil Dead Die Serie wird ab dem 1. Oktober auf Hulu gestreamt.
Filme
Netflix-Dokumentation „Devil on Trial“ untersucht die paranormalen Behauptungen von „Conjuring 3“

Worum geht es Lothringen warren und ihr ständiger Streit mit dem Teufel? Vielleicht erfahren wir es in der neuen Netflix-Dokumentation namens Der Teufel vor Gericht die am Premiere haben wird Oktober 17, oder zumindest werden wir sehen, warum sie sich entschieden hat, diesen Fall zu übernehmen.
Im Jahr 2021 waren alle in ihren Häusern eingesperrt, und jeder mit einem HBO max Abonnement könnte streamen „Beschwörung 3“ Tag und Datum. Es gab gemischte Kritiken, vielleicht weil es sich nicht um eine gewöhnliche Spukhausgeschichte handelte Beschwörendes Universum ist bekannt für. Es handelte sich eher um ein Strafverfahren als um ein paranormales Ermittlungsverfahren.
Wie bei allen Warren-basierten Zauberkunst Filme, Der Teufel hat mich dazu gezwungen Es basierte auf „einer wahren Geschichte“, und Netflix stellt diesen Anspruch in Frage Der Teufel vor Gericht. Das Netflix-E-Zine tudum erklärt die Hintergrundgeschichte:
„Der Prozess gegen den 19-jährigen Arne Cheyenne Johnson, der oft als ‚Der Teufel hat mich dazu gebracht‘-Fall bezeichnet wurde, wurde schnell Gegenstand von Überlieferungen und Faszination, nachdem er 1981 landesweite Schlagzeilen machte. Johnson behauptete, er habe seinen 40-jährigen ermordet. Der einjährige Vermieter Alan Bono steht unter dem Einfluss dämonischer Kräfte. Der brutale Mord in Connecticut erregte die Aufmerksamkeit der selbsternannten Dämonologen und paranormalen Ermittler Ed und Lorraine Warren, die für ihre Untersuchung des berüchtigten Spuks in Amityville, Long Island, mehrere Jahre zuvor bekannt waren. Der Teufel vor Gericht erzählt von den beunruhigenden Ereignissen, die zu Bonos Ermordung, dem Prozess und den Folgen führten, und stützt sich dabei auf Berichte aus erster Hand von Personen, die dem Fall am nächsten stehen, darunter Johnson.“
Dann ist da noch die Logline: Der Teufel vor Gericht untersucht das erste – und einzige – Mal, dass „dämonische Besessenheit“ offiziell als Verteidigung in einem US-Mordprozess eingesetzt wurde. Diese außergewöhnliche Geschichte enthält Berichte aus erster Hand über angebliche Teufelsbesessenheit und schockierende Morde und regt zum Nachdenken über unsere Angst vor dem Unbekannten an.
Wenn überhaupt, könnte dieser Begleitfilm zum Originalfilm etwas Licht darauf werfen, wie genau diese „wahren Geschichten“-Conjuring-Filme sind und wie viel nur der Fantasie eines Autors bedarf.
Aktuelles
[Fantastisches Fest] „Wake Up“ verwandelt ein Einrichtungsgeschäft in ein blutrünstiges Jagdrevier für Aktivisten der Generation Z

Normalerweise denkt man nicht, dass bestimmte schwedische Inneneinrichtungsorte der Dreh- und Angelpunkt für Horrorfilme sind. Aber das Neueste von Turbo Kid Regisseure 1,2,3 kehren zurück, um noch einmal die 1980er Jahre und die Filme dieser Zeit zu verkörpern, die wir liebten. Aufwachen versetzt uns in eine Kreuzbestäubung von brutalen Slashern und großen Action-Versatzfilmen.
Aufwachen ist der König darin, das Unerwartete herbeizuführen und es mit einer Reihe brutaler und kreativer Kills zu servieren. Den Großteil des Films verbringt man in einem Einrichtungshaus. Eines Nachts beschließt eine Bande von GenZ-Aktivisten, sich nach der Schließung im Gebäude zu verstecken, um den Ort zu zerstören und ihr Anliegen der Woche zu beweisen. Sie wissen nicht, dass es sich bei einem der Sicherheitsleute um Jason Voorhees handelt Rambo wie Kenntnisse über handgefertigte Waffen und Fallen. Es dauert nicht lange, bis die Dinge außer Kontrolle geraten.
Sobald es losgeht Aufwachen lässt keine Sekunde locker. Es ist voller rasanter Nervenkitzel und vielen einfallsreichen und blutigen Kills. All dies geschieht, während diese jungen Leute versuchen, lebend aus dem Laden herauszukommen, während der verrückte Wachmann Kevin den Laden mit einer Menge Fallen gefüllt hat.
Besonders eine Szene erhält den Horror-Cake-Award, weil sie sehr knorrig und sehr cool ist. Es findet statt, als die Gruppe von Kindern in eine Falle von Kevin stolpert. Die Kinder werden mit einer Menge Flüssigkeit übergossen. Meine Horror-Enzyklopädie eines Gehirns denkt also, es könnte Benzin sein und Kevin wird ein Gen-Z-BBQ haben. Aber Wake Up schafft es erneut, zu überraschen. Wenn alle Lichter ausgeschaltet sind und die Kinder stockfinster herumstehen, wird deutlich, dass es sich bei der Flüssigkeit um im Dunkeln leuchtende Farbe handelt. Dadurch wird Kevins Beute beleuchtet, damit er sie sehen kann, während er sich im Schatten bewegt. Der Effekt sieht sehr cool aus und wurde zu 100 Prozent praktisch von dem großartigen Filmemacherteam umgesetzt.
Das Regieteam hinter Turbo Kid ist mit „Wake Up“ auch für eine weitere Reise zurück in die Slasher der 80er Jahre verantwortlich. Das großartige Team besteht aus Anouk Whissell, François Simard und Yoann-Karl Whissell. Sie alle sind fest in der Welt der Horror- und Actionfilme der 80er Jahre verankert. Ein Team, dem Filmfans vertrauen können. Denn wieder einmal: Aufwachen ist eine komplette Explosion der klassischen Slasher-Vergangenheit.
Horrorfilme sind durchweg besser, wenn sie mit tiefen Tönen enden. Aus irgendeinem Grund sieht es nicht gut aus, dem Guten dabei zuzusehen, wie er in einem Horrorfilm gewinnt und den Tag rettet. Wenn nun die Guten sterben oder den Tag nicht retten können oder ohne Beine oder so etwas enden, wird der Film viel besser und einprägsamer. Ich möchte nichts verraten, aber während der Frage-und-Antwort-Runde beim Fantastic Fest schlug der sehr radikale und energiegeladene Yoann-Karl Whissell allen im Publikum die sehr reale Tatsache vor, dass jeder, überall, irgendwann sterben wird. Das ist genau die Denkweise, die man sich bei einem Horrorfilm wünscht, und das Team sorgt dafür, dass die Dinge Spaß machen und voller Tod sind.
Aufwachen präsentiert uns die Ideale der GenZ und lässt sie gegen einen Unaufhaltsamen los First Blood wie eine Naturgewalt. Kevin dabei zuzusehen, wie er handgemachte Fallen und Waffen einsetzt, um Aktivisten zur Strecke zu bringen, ist ein heimliches Vergnügen und macht verdammt viel Spaß. Einfallsreiche Kills, Blut und der blutrünstige Kevin machen diesen Film zu einem absolut explosiven Spaß. Oh, und wir garantieren, dass die letzten Momente in diesem Film Ihnen die Kinnlade runterziehen werden.