Jordan Graham sator ist eine erschreckende, atmosphärische Geschichte eines Dämons, der eine Familie verfolgt, und - in einer faszinierenden Wendung - von wahren Ereignissen inspiriert.

Graham hat 7 Jahre lang gearbeitet satorAls Regisseur, Autor, Kameramann, Komponist, Produzent und Herausgeber. Der Film folgt einer abgelegenen Familie, die in einem Wald lebt, der vom mysteriösen Dämon Sator verfolgt und manipuliert wird, und basiert (wie ich erfahren habe) weitgehend auf Geschichten, die Grahams eigene Großmutter über ihre Geschichte mit dieser Entität erzählt hat. 

Die echten Bildschirminterviews mit Grahams verstorbener Großmutter erzählen Details ihrer eigenen Vorfälle mit Sator und enthüllen ihre persönlichen Tagebücher und automatischen Schriften. Ich sprach mit Graham, um mehr über diese zutiefst persönliche Geschichte und seine praktische, gründliche Erfahrung zu erfahren, die diesen launischen, langsam brennenden Indie-Horror auslöste. 

Kelly McNeely: sator ist offensichtlich ein sehr persönliches Projekt für Sie. Könnten Sie ein wenig darüber sprechen und über die Geschichte und Besessenheit Ihrer Großmutter mit dieser Entität?

Jordan Graham: Meine Großmutter sollte ursprünglich nicht Teil dieses Films sein. Da ich ihr Haus als Ort benutzte, beschloss ich, sie als schnellen Cameo-Auftritt in den Film aufzunehmen. Und dann verzweigte es sich von dort. Das Cameo würde einfach wie eine Improvisationsszene sein, und wenn ich es nicht benutzen würde, dann wäre das in Ordnung. Und ich habe einen der Schauspieler, Pete - er spielt Pete im Film, er ist ein Freund von mir - ich habe ihm gesagt, dass du da reinkommst, du wirst meine Großmutter vor der Kamera treffen und du ' Ich werde so tun, als wäre ich der Enkel und sie dazu bringen, über Geister zu sprechen. 

Also ging er dort hinein und fragte sie, weißt du, ich habe gehört, dass hier Geister sind. Und dann fing sie an, über die Stimmen zu sprechen, die in ihrem Kopf waren. Und so etwas wie automatisches Schreiben, von dem ich in meinem Leben noch nie gehört habe. Sie hat es noch nie mit mir geteilt und sie wollte es einfach teilen, während wir tatsächlich drehten. 

Also ging ich nach Hause und recherchierte und entschied dann, dass ich dies so weit wie möglich in den Film einbeziehen wollte. Und so schrieb ich das Drehbuch um, damit das, was ich bereits gedreht hatte, funktioniert, und ging dann zurück und machte mehr Improvisationsszenen, um zu versuchen, das automatische Schreiben und die Stimmen hervorzuheben. Und wann immer wir eine Szene mit ihr machen würden, müsste ich anhalten und den Film erneut schreiben, um herauszufinden, wie es funktioniert, weil du meiner Großmutter nicht sagen kannst, was sie sagen soll, und ich habe keine Ahnung, was sie ist werde sagen. Und viele der Dinge, die sie sagt, funktionieren nicht wirklich für die Geschichte, die ich bereits zu erzählen versuchte. 

Aber als ich in der Postproduktion war - als ich den Film bereits fertig gedreht hatte - wurde die Demenz für meine Großmutter sehr schlimm und unsere Familie musste sie in ein Pflegeheim bringen. Und ich räumte gerade ihr Hinterzimmer und den hinteren Schrank auf und fand zwei Kisten, von denen eine ihre gesamte automatische Schrift hatte. Sie sehen also, [er zeigt mir eines ihrer Notizbücher], aber es gab eine Schachtel, die voll davon war. Also fand ich all diese und dann fand ich ein Tagebuch, in dem sie ihr Leben dokumentierte - über drei Monate - mit Sator, es war ein 1000-seitiges Tagebuch. Sie traf Sator im Juli 1968 und landete drei Monate später wegen ihrer Besessenheit mit ihm in einer psychiatrischen Klinik. Und als ich dieses Tagebuch gefunden habe, war ich okay, ich möchte Sator in diesen Film einbauen. Das ist so ein cooles Konzept, aber es fühlte sich so an, als wäre ich zu diesem Zeitpunkt schon mit dem Schießen fertig. 

Also rannte ich zu meiner Großmutter, und es war ein Wettlauf gegen die Zeit, weil die Demenz allmählich überhand nahm, und so brachte ich sie dazu, über ihn zu sprechen, und das letzte Mal, als ich sie dazu brachte, über ihn zu sprechen, konnte sie kaum noch etwas sagen. Und ja, das ist eine Art Geschichte dahinter.

Kelly McNeely: Es ist eine sehr intime, zutiefst persönliche Geschichte, die Sie erzählen können. Warum wolltest du diese Geschichte erzählen, warum wolltest du eintauchen? sator ein bisschen mehr und dieses Konzept von Sattor?

Jordan Graham: Also ging ich in diesen Film, um etwas Einzigartiges zu machen, weil ich den ganzen Film selbst gemacht habe, also wollte ich etwas machen und es auf die einzigartigste Art und Weise machen. Und die Geschichte, die ich bereits hatte, habe ich vor sieben Jahren geschrieben - oder als ich mit dieser Sache angefangen habe -, also erinnere ich mich nicht wirklich an die ursprüngliche Geschichte. Aber es war nicht so einzigartig. 

Als meine Großmutter anfing darüber zu sprechen, habe ich etwas wirklich interessant hier. Und mit automatischem Schreiben hatte ich noch nie davon gehört oder das in einem Film gesehen. Und wenn ich den Film auf so persönliche Weise mache, wie alles selbst zu machen und dann eine so persönliche Geschichte zu haben, habe ich das Gefühl, dass die Leute sich wirklich mehr damit verbinden werden. Und dann ist dies auch eine wirklich coole Art, meiner Großmutter ein Denkmal zu setzen. Deshalb wollte ich da reingehen, um etwas anderes zu machen.

Kelly McNeely: Und das automatische Schreiben, das Ihre verstorbene Großmutter hatte, konnte tatsächlich zum Film beigetragen werden, was fantastisch ist. Wie viel von der Geschichte ist erfunden und wie viel davon sind ihre wirklichen Geschichten, und was Audio- und Videomaterial betrifft, wie viel davon ist archiviert und wie viel wurde für den Film erstellt?

Jordan Graham: Alles, was meine Großmutter sagt, ist echt für sie, sie glaubte alles, was sie sagte. Also habe ich ihr nichts gesagt, das war alles sie. Einige der Dinge, die sie sagte, waren wahr. Sie sprach über meinen Großvater und mein Großvater starb an Lungenkrebs. Und sie sagt - mehrmals - als wir drehten, dass mein Großvater sich entschied aufzustehen, sagte er, er sei fertig, er sei bereit zu sterben, er stand auf, ging aus dem Haus und legte sich ins Gras und er starb. Was nie passiert ist. Aber das hat sie mehrmals gesagt. Und ich dachte mir, woher kommt das überhaupt in deinem Kopf und versuche dann herauszufinden, wie man das bearbeitet und das im Film verwendet, um es mit der Handlung und so weiter sinnvoll zu machen. 

Und dann mit dem Archivmaterial war das ein glücklicher Zufall. Dieser Film war ein Haufen kleiner glücklicher Unfälle. Ursprünglich sollte der Film eine Rückblende enthalten, und ich versuchte herauszufinden, auf welchem ​​Medium ich ihn drehen wollte. Und dann hat meine Mutter zufällig ein paar alte Heimvideos auf DVD übertragen bekommen, und ich habe sie gerade durchgesehen. Ich suchte nichts für den Film, ich schaute sie nur an. Und dann bin ich auf eine Geburtstagsszene gestoßen - einen echten Geburtstag im Haus meiner Großmutter - und das Haus sieht genauso aus wie bei den Dreharbeiten. 

Und was großartig war, war, dass meine Großmutter auf der einen Seite ist, mein Großvater auf der anderen Seite, und was in der Mitte vor sich ging, wurde mir einfach völlig offen gelassen, um meine eigene Szene zu kreieren. Also ging ich raus und kaufte die gleiche Kamera, kaufte die gleichen Bänder, machte einen ähnlich aussehenden Kuchen und ähnlich aussehende Geschenke und konnte meine eigene Szene mit echtem Heimvideomaterial von vor etwa 30 Jahren erstellen. 

Weil ich mich in diesem Filmmaterial sehen konnte - und es ist nicht im Film, ich habe um mich herum geschnitten -, aber ich war ungefähr acht Jahre alt. Es war eine Mischung aus verschiedenen Zeitrahmen in dieser einen Szene, es war eine Mischung aus ungefähr fünf Jahren. Und selbst das, wenn Sie in dieser Szene auf den Hintergrund hören, können Sie meine Großmutter über böse Geister sprechen hören, und das war tatsächlich sie, die in den 90ern nur zufällig darüber sprach.

Kelly McNeely: Sie haben so viel für diesen Film getan, Sie haben erwähnt, dass es ungefähr sieben Jahre gedauert hat, den Film zu drehen, und Sie haben fast alle Arbeiten hinter der Kamera erledigt, wenn ich das richtig verstehe, einschließlich des Baus der Kabine. Was war für Sie die größte Herausforderung? sator? 

Jordan Graham: Ich meine ... * seufzt * es gibt so viele. Ich denke, die Dinge, die mich am meisten gefressen haben, die Dinge, die mich in eine dunkle Spirale gebracht haben, haben versucht, die Geschichte meiner Großmutter herauszufinden, während wir den Film drehten. Weil ich bereits eine andere Geschichte hatte, als ich Ihnen erzählte, und nur versuchte herauszufinden, wie es funktioniert. Das hat mich dort für eine Weile ein bisschen verrückt gemacht. 

Die Sache, die mich wirklich beschäftigt hat - und es war nicht unbedingt ein Kampf, der ganze Film war eine Herausforderung. Ich sage nicht unbedingt, dass der Film hart war, er war einfach sehr, sehr langweilig. Und so war es am mühsamsten, den Ton im Film zu machen. Alles, was Sie außer meiner Großmutter hören, habe ich in der Postproduktion gemacht. Also jedes Stück Stoff, jede Lippenbewegung, alles, was ich später tun musste. Und ich habe ein Jahr und vier Monate gebraucht, um nur den Ton aufzunehmen. Und das war wahrscheinlich der anstrengendste Teil des Films. Aber es war wirklich langweilig. 

Also, wenn Sie herausfordernd sagen? Ja, das Audio. Ja, ich denke das ist meine Antwort. Weil es dann so viel gibt. Das war eine Herausforderung. 

Kelly McNeely: Gab es etwas, bei dem man eine neue Fähigkeit erlernen musste, um den Film fertigzustellen?

Jordan Graham: Ja, ich mache seit 21 Jahren Filme und Kurzfilme und Musikvideos und so. Aber ich habe noch nie so gute Ausrüstung benutzt und noch nie echte Filmlichter gehabt. Zu lernen, wie man mit echten Filmlichtern arbeitet, war neu. Aber ich denke, das größte Lernziel war die Postproduktion, die Farbkorrektur des Films. Ich habe also noch nie zuvor Software verwendet, um Filme zu färben. Also musste ich das lernen, und das dauerte 1000 Stunden, um den Film zu färben. Und dann mit Sounddesign. Ich musste noch nie so klingen. Es kommt normalerweise nur von der Kamera oder ich bekomme Soundeffekte von anderen Quellen, die nicht meine sind. Aber ich wollte alles selbst aufnehmen. Also ja, ich musste diesen Aspekt lernen. 

Und dann die Software, ich musste lernen, wie man 5.1-Audio macht, was - wenn man den Screener sah, konnte man das nicht hören, man hörte nur die Stereoanlage -, aber ich musste es mit 5.1 mischen und diese Software lernen . Ja, ich hatte noch nie zuvor eine dieser Software verwendet. Sogar Bearbeitungssoftware, mit der ich den Film bearbeitet habe, hatte ich noch nie zuvor verwendet. Vor diesem Film habe ich etwas anderes benutzt. Also ja, das Ganze wurde im Laufe der Zeit gelernt, wenn ich YouTube-Tutorials machen musste - nicht für Kreative, ich habe nie Tutorials verwendet, um kreativ zu sein oder wie es aussehen soll - sondern um etwas technisch zu nutzen. 

Kelly McNeely: Apropos Sound, ich verstehe, dass Sie getroffen haben sator auch. Was war der Prozess, um diesen wirklich einzigartigen Sound zu finden?

Jordan Graham: Ich habe hier überall Requisiten [lacht]. Aber es waren nur Töpfe und Pfannen, Schrauben und Muttern. Ich bin kein Musiker, also habe ich nur Soundeffekte gemacht. Und dann hatte ich eine Bassgitarre, kaufte mir eine wirklich billige Bassgitarre und steckte sie in den Computer. Und dann hatte ich einen Geigenbogen und machte gerade Soundeffekte damit. So, das wars. Das waren alle Werkzeuge, die benötigt werden, und das sind nur Dinge, die Sie in Ihrer Küche finden.

Kelly McNeely: Es ist avJeder atmosphärische Film auch, nur visuell und tonal, was waren Ihre Inspirationen - ich verstehe, Sie mussten den Film umschreiben, während Sie gingen - aber was waren Ihre Inspirationen, als Sie machten sator?

Jordan Graham: Ja, obwohl ich neu geschrieben habe, kannte ich die Stimmung und die Stimmung dieses Films, bevor ich darauf einging. Für Inspirationen, soweit ästhetisch, Wahre Detective. Die erste Staffel von Wahre Detective war ein großer und der Film Der Rover war eine große. Was die Inspiration für den eigentlichen Film angeht? Jeremy Saulnier Blue Ruin, aber vielleicht für den Anfang davon. Hast du den Film gesehen?

Kelly McNeely: Ich liebe diesen Film!

Jordan Graham: Das war also eine große Inspiration. Er hat viele Jobs alleine gemacht, und zu der Zeit dachte ich, er hat es für ein sehr sehr geringes Budget gemacht, als ich feststellte, dass es - es ist immer noch niedrig - war, aber es war nicht so viel, wie ich dachte, er tat es für viel mehr. Aber auch der Anfang dieses Films ist sehr ruhig, und die Hauptfigur spricht nicht sehr oft, und das war meine Inspiration. Aber dann, wenn ich den Film drehe, würde ich andere bekommen Inspirationen, wie Under the Skin war eine große.

Kelly McNeely: Ich sehe das definitiv Wahre Detective ästhetisch dazu. Ich würde diese erste Staffel so lieben. Es ist eines meiner Lieblingssachen.

Jordan Graham: Oh ja. Ich habe es jetzt schon sieben Mal gesehen. Und ich habe während dieser Interviews über diese Saison gesprochen, und jetzt möchte ich wieder zuschauen. Ich würde gerne einen Film in Louisiana machen und diese Art von Ästhetik haben. Ich liebe es einfach. Ja, diese Show ist so gut.

Kelly McNeely: Nun zu meiner letzten Frage, ich werde keine Namen sagen, weil ich für niemanden Spoiler haben möchte. Aber ich verstehe, dass einer der Schauspieler tatsächlich seinen Bart in Brand gesteckt hat?

Jordan Graham: Ja, das war nicht meine Idee. Aber er rief mich wie vor einer Woche an und sagte: Ich möchte meinen Bart für den Film abbrennen, ich habe sieben Monate damit verbracht, dieses Ding zu züchten, und ich möchte es abbrennen. Und ich dachte, nein, das passiert nicht, das ist viel zu gefährlich. Und dann habe ich darüber nachgedacht, und Feuer ist ein so wichtiges Thema für den Film. Ich dachte, das wäre wirklich cool, wenn wir das machen würden. Also kam er vorbei. 

Das war mein größter Tag im Film. An diesem Tag haben mir drei Leute geholfen. Ich habe 120 Tage lang gedreht, die meiste Zeit war ich nur mit einem oder zwei Schauspielern zusammen, und dann hatte ich 10 Tage Zeit, an denen eine Person mir bei einigen grundlegenden Aufgaben behilflich war. Und dann hatte ich eines Tages drei Leute, die ich brauchte, um mir dabei zu helfen. 

Also ja, wir haben versucht, seinen Bart anzuzünden, aber er war so blutgetränkt, dass er nicht aufleuchtete, also musste ich mir leichtere Flüssigkeit holen und diese auf sein Gesicht streichen und hatte jemanden mit einem Schlauch und jemanden dort um es anzuzünden. Und dann brannte es. Er zündete es zweimal an und beide Aufnahmen sind im Film. 

Kelly McNeely: Das ist Verpflichtung.

sator kommt heraus digital in Nordamerika ab 1091 Bilder am 9. Februar 2021. Mehr dazu sator, Klicke hier.

Offizielle Zusammenfassung:
Abgeschieden in einem öden Wald, in dem kaum mehr als die verfallenden Überreste der Vergangenheit leben, wird eine zerbrochene Familie durch einen mysteriösen Tod weiter auseinandergerissen. Adam, geleitet von einem allgegenwärtigen Gefühl der Angst, sucht nach Antworten, nur um zu erfahren, dass sie nicht allein sind. ein heimtückischer Die Anwesenheit mit dem Namen Sator hat seine Familie beobachtet und sie alle jahrelang subtil beeinflusst, um sie zu beanspruchen.