MondoCon steht vor der Tür und wir bei iHORROR haben einen Hit, ein absoluter Aufregungsfieber, wenn wir an all die erstaunliche Kunst denken, die einige unserer Lieblingskünstler dieses Jahr mitbringen. Im Laufe der letzten paar MondoCons ist der Künstler Matt Ryan Tobin für uns zu einem Markenzeichen geworden, wenn es um die ersten Standstopps geht, die wir bei der ersten Ankunft einlegen müssen. Es ist ein gefährlicher Zwischenstopp, wenn man bedenkt, dass alles, woran er arbeitet, ein Muss für uns ist, aber wir haben dort auch einige unserer Lieblingsdrucke von der diesjährigen Con gefunden.

Es wäre leicht, Tobins Arbeit aus der Aufstellung herauszupicken. Jede Illustration eignet sich für den unverwechselbaren Stil und die inspirierten Wurzeln, die völlig mit ihrer eigenen Stimme sprechen. Sein Einsatz von dunklem, negativem Raumkontrast gegen manchmal mit Süßigkeiten angereicherte Hyperneonfarben bewegt sich auf der Grenze zwischen Spaß, Innovation und Makaber. Jeder landet in unserem Steuerhaus und ist nie nicht erstaunlich.

Darüber hinaus fanden wir es auch wirklich cool, dass Tobin ein Projekt intensiv recherchiert, um ihm diese magischen kleinen Details zu verleihen. Seine Arbeit an Brian Yuznas „Gesellschaft“ zum Beispiel wurde durch einige Recherchen zum Gumshoe-Stil inspiriert und stellte fest, dass Yuzna stark von den Werken von Salviador Dali inspiriert war. Tobin wiederum ließ sich bei seiner Arbeit von Dalis „In Voluptas Mors“ inspirieren Gesellschaft. Jedes seiner Werke scheint kleine zusätzliche „Inside-Genre-Baseball“-Akzente zu haben, die sie von einer Illustration zu Illustrationen führen, mit denen sich Fans auf einer molekularen Ebene des Fandoms verbinden.

Der in Kanada geborene Musiker/Künstler hat nicht nur einige unserer Lieblingsillustrationen für einige unserer beliebtesten Filme geschaffen, sondern ist auch einfach ein rundum cooler Typ und jemand, mit dem wir uns jedes Jahr gerne unterhalten.

Tatsächlich haben wir uns im Vorfeld der MondCon ein wenig mit ihm unterhalten, um uns einige von Tobins Einflüssen und Lieblingsprojekten anzusehen und herauszufinden, dass er ein großartigerer Typ ist, als wir vermutet hatten.

Woran haben Sie am liebsten gearbeitet und warum?

Das ist wirklich schwer. (Lacht) Ich arbeite ständig an Dingen, die ich liebe, daher fällt es mir ziemlich schwer, mich für einen Favoriten zu entscheiden.
Ausgerechnet würde ich wahrscheinlich das sagen Bill & Teds Scheinreise Poster für Skuzzles. Es ist lustig, denn es war tatsächlich die anstrengendste und persönlich anspruchsvollste Sache, die ich bisher gemacht habe. Es ist mein Lieblingsfilm aller Zeiten, und manche denken vielleicht, das sei ein Traumjob – und das war auch der Fall –, aber ich habe mir großen persönlichen Druck auferlegt, dem Film gerecht zu werden. Es hat über ein Jahr gedauert, bis ich fertig war. Zum Glück waren die Leute von Skuzzles unglaublich geduldig und ließen mich damit spielen. Vor kurzem haben Mondo/Death Waltz und ich jedoch an einem gearbeitet Hellraiser Vinyl-Veröffentlichung zum 30-jährigen Jubiläum, die wunderschön geworden ist. Es ist noch viel mehr in der Pipeline, ich kann nur noch nicht darüber sprechen.

Was ist Ihr Traumprojekt, an dem Sie gerne arbeiten würden? 

An einem davon arbeite ich gerade. Ich kann allerdings nicht sagen, was. Mondo hat mir wirklich freien Lauf gelassen und ich liebe sie dafür, dass sie diese Gelegenheit und dieses Projekt Wirklichkeit werden lassen. Ich hatte in der Vergangenheit einige davon. Mein Nightmare on Elm Street-Poster für Mondo war eine ziemlich große Sache für mich. Das ist genau dort eine Top 3. Ich würde gerne an Auftrittsplakaten arbeiten The Smashing Pumpkins und Pearl Jam.

Wo haben Sie Ihren Einfluss gefunden? 

Das ist schwer. Es ist ein ziemlich breites Spektrum. Ich finde in allem Inspiration und Einfluss. Alt und Neu. Wenn es um Filme geht, sind es viel Horror und düsterere Themen, die mich wirklich anziehen. Es ermöglicht poetischere und obskurere Kunstwerke. Was den künstlerischen Einfluss betrifft, habe ich Justin Erickson von Phantom City Creative, Gary Pullin und Jason Edmiston viel zu verdanken. Diese Jungs sind in hohem Maße meine Mentoren und sie alle haben zu dem Funken beigetragen, der das Spiel entzündet hat.

Von Matt Ryan TobinTop 3 der beliebtesten Horrorfilme (Ich weiß, das ändert sich wahrscheinlich, aber was fühlst du heute?)

Eigentlich ist es immer das Gleiche!

3. Friedhof der Kuscheltiere
2. Kinderspiel
1. A Nightmare on Elm Street

Bekommen Sie kreative Blockaden? Wie gehen Sie mit ihnen um? 
Oh Mann. Die ganze Zeit. Mehr denn je, denke ich. Ein Projekt stellt sich vor und Sie sind so aufgeregt, ihm Ihren Stempel aufzudrücken und etwas zu schaffen, das – wenn auch nichts – originell ist. Es ist ein großer Druck, den man sich selbst auferlegen muss. Ich denke, das liegt an der Tatsache, dass ich jetzt mit mehr Fristen und mehr Projekten konfrontiert bin und außerdem mehr Aufmerksamkeit erhalte als je zuvor. Viele Augen sind auf dich gerichtet ... du willst einfach jedes Mal dein Bestes geben. Es muss besser sein als das, was du zuletzt gemacht hast, es muss schlauer sein, es muss schlau sein. Dann tauchen diese hartnäckigen Mauern auf … wenn nichts gut genug zu sein scheint. Das sind keine Beschwerden, das ist eigentlich selbstverständlich. Was den Umgang mit ihnen angeht? Ich bin wahrscheinlich der SCHLECHTESTE Kandidat, der dazu konstruktive und wertvolle Ratschläge geben kann. (Lacht). In einer perfekten Welt versuche ich, Projekte zu vermeiden, die mich nicht sofort inspirieren, und bleibe bei Projekten, die von Anfang an die Glühbirnen zum Leuchten bringen.

Wie entscheiden Sie, welche Richtung Sie einschlagen möchten, wenn Sie mit der Arbeit an einem bestimmten Projekt beginnen? 

Normalerweise versuche ich, die Richtung festzulegen, bevor ich anfange. Das Konzept oder ein Anschein davon muss von Anfang an vorhanden sein.
Wenn ich Schwierigkeiten habe, bevor ich ein Projekt beginne, ist das für mich ein Warnsignal. Einige Projekte entwickeln sich jedoch im Laufe des Prozesses weiter. Manchmal sieht man während des Prozesses Dinge, die man vorher nicht gesehen hat. Manchmal laufen die Dinge auf dem Papier so, wie Sie es sich vorgestellt haben, und manchmal nicht. Normalerweise verpflichte ich mich nicht zu 100 % zu einem groben Konzept, da es hier und da oft vom Weg abweicht. Ich versuche, es weiterentwickeln zu lassen, aber es ist auch wirklich schön, wenn die Idee – das Konzept – fertig ist und es einfach reibungslos funktioniert.

Wir sind große Fans von Silberkugel und Ihr Druck dafür war genauso erstaunlich. Können Sie diesbezüglich etwas über Ihren kreativen Prozess sagen? 

Danke schön! Das hat sehr viel Spaß gemacht.
Wenn es um Filmplakate geht, versuche ich, so weit wie möglich in den Film einzutauchen. Lassen Sie es abspielen, während ich arbeite, hören Sie sich die Partitur oder sogar Hörbücher an, wenn es auf einem Roman basiert.

Ich habe das Gleiche auch mit gemacht Silberkugel. Künstlerkollegen und ich verwenden dieses Wort, um etwas Kluges in der Kunst zu beschreiben. Wir nennen es „The Hook“. Ich werde es allerdings nicht anerkennen. Es ist, wenn man etwas anderes in etwas sieht oder etwas verwendet werden kann, um etwas anderes darzustellen. Wenn man das Kirchenfenster aus Buntglas aus der Ferne betrachtet, hat es die Form einer Kugel. Das war der „Aufhänger“ dieses Posters. Die gesamte Komposition in Buntglas zu illustrieren fühlte sich wie eine coole Art an, alles zusammenzufassen. Es macht Spaß, etwas zu schaffen, das auf verschiedene Arten gelesen werden kann oder Bilder in anderen Bildern verbirgt. Es ermöglicht, jedes Mal etwas Neues zu sehen, wenn man es betrachtet.

Ich habe die Palette für King's aus der Hülle genommen Zyklus des Werwolfs und das Aussehen des Wolfes – eine Hommage an den verstorbenen, großartigen Buchillustrationen Berni Wrightson statt
die Darstellung des Films.

Haben Sie jemals einen der Stars aus einem der Projekte getroffen, an denen Sie gearbeitet haben? Konnten Sie ihnen Ihre Arbeit zeigen und wie ist das gelaufen? 

Ich habe Ethan Embry kürzlich beim HorrorHound Weekend in Cincinnati getroffen. Ich habe am Vinyl-Soundtrack-Artwork für gearbeitet Die Süßigkeit des Teufels für Mondo/Todeswalzer. Ethan kam aus heiterem Himmel an meinem Stand auf mich zu. Ich war seltsamerweise sehr nervös (lacht). Ich habe mich stark mit seiner Figur identifiziert Ich kann es kaum erwarten Wie ein Teenager. Ich habe diesen Zug unzählige Male beobachtet. Er war sehr nett, liebte die Kunst und war wirklich ein toller Kerl. Es ist so lohnend, wenn man das Gütesiegel von jemandem erhält, der an einem Film mitgearbeitet hat, für den man Kunst geschaffen hat. Noch besser ist es, wenn sie sich die größte Mühe geben, den anderen zu erreichen und etwas Nettes zu sagen. Alex Winter (Rechnung von Bill & Ted, Freaked) war auch einfach nur großartig und seit kurzem auch Mark Patton von Albtraum in der Elm Street 2 Der Ruhm war alle so toll.

Welchen Rat haben Sie für angehende Grafiker da draußen? Was würden Sie Ihnen selbst vor 10 Jahren raten? 

Ich riskiere, hier wie Tony Robbins zu klingen, aber...

Mein Vater hat mir einmal gesagt, dass es passieren wird, wenn man wirklich eine wahnsinnige Leidenschaft für das hat, was man will, und wenn man es aus den richtigen Gründen will. Wenn Sie etwas erreichen wollen, stellen Sie es in den Vordergrund und behalten Sie es immer im Gedächtnis. Stellen Sie sich jeden Tag das Ergebnis vor, stellen Sie sich vor, dass Sie da sind und die Arbeit investieren.
Es wird passieren. Es gibt keinen Grund, warum das nicht so sein sollte.

Ich denke jeden Tag darüber nach. Erschaffe einfach und erschaffe immer. Am wichtigsten ist, dass Sie sich immer an das halten, was Ihr Bauchgefühl Ihnen sagt, es ist fast immer richtig. Oh, und sei kein Idiot. Sei nett und sei dankbar. Für die guten Gelegenheiten, die sich Ihnen bieten, senden Sie diese gute Stimmung wieder in den Äther. Was geht herum.

Was lieben Sie an der MondoCon am meisten?

Die Menschen. Hände runter. Alle. Die Künstler, die Besucher, die Mitarbeiter und Freiwilligen – alle sind so verdammt großartig. Sie sind umgeben von Kreativität und Inspiration
alles in diesem einen Raum verdichtet und es fühlt sich einfach gut an. Wenn man von Menschen umgeben ist, die alle die gleiche Liebe und Wertschätzung für Kunst teilen, ist es ziemlich schwer, das nicht zu tun
begeistert.

Bringen Sie irgendwelche Überraschungen für die MondoCon mit? 

Eine ganze Menge kanadisches Junkfood und Newfie Rum.

Wir können es kaum erwarten, alle Leckereien auszuprobieren, die Tobin vom 4. bis 5. November in der Stadt (und vielleicht etwas von diesem Rum) im guten alten Austin, Texas, auf der diesjährigen Mondocon haben wird. Weitere Informationen zu Mondo finden Sie auf mondotees.com. Weitere Informationen zu den neuesten Neuheiten von Matt Tobin finden Sie auf Worksofmattryan.com.

Oh, und werfen Sie einen Blick auf einige unserer persönlichen Tobin-Favoriten!