Basierend auf Josh Malermans Roman aus dem Jahr 2014 mit dem gleichen Namen, Netflix Vogelkiste ist eine postapokalyptische Geschichte über Familie, Opfer und Überleben. 

In Vogelkistegerät die Welt plötzlich ins Chaos, als neue und mysteriöse Wesen auftauchen. Jeder, der eine dieser Kreaturen sieht, wird vor Angst sofort den Verstand verlieren und sich selbst und anderen tödlichen Schaden zufügen. Der Film folgt Malorie (Sandra Bullock, Schwerkraft), während sie mit einer Gruppe Fremder in einem Haus Zuflucht sucht, die alle versuchen, sich an diese neue und schreckliche Realität anzupassen. 

Ein Teil dessen, was Malermans Roman so wirkungsvoll macht, liegt darin, dass das Buch unsere anderen Sinne als Leser herausfordert. Malorie kann nicht sehen, was passiert, daher basieren die schrecklichsten Szenen auf ihrer Beschreibung dessen, was sie spürt, hört und fühlt. Unserer Fantasie sind keine Grenzen gesetzt, um unsere eigene Vorstellung davon zu entwickeln, wie die Kreaturen aussehen könnten.

Es ist eine phänomenale Geschichte, die brillant geschrieben ist (Sie sollten sie wirklich lesen), aber es ist schwierig, das Buch an ein visuelles Medium anzupassen.

Schriftsteller Eric Heisserer (Ankunft, Licht aus) und die preisgekrönte Regisseurin Susanne Bier (In einer besseren Welt, Brüder) Finden Sie einige kreative Problemumgehungen, um die Dynamik aufrechtzuerhalten. Zum Beispiel verdunkeln die Mitbewohner die Fenster eines Autos und nutzen Parksensoren, um sich auf einer Versorgungsstrecke zurechtzufinden. Aber wenn man sich so stark auf die Reaktionen des Schauspielers auf das, was er hört, verlässt, ist es schwierig, diese Spannung aufrechtzuerhalten.

Eine der stärksten Szenen des Films ist der plötzliche, chaotische gesellschaftliche Zusammenbruch, als diese seltsame Epidemie über die Stadt fegt. Die Angst ist spürbar, Panik bricht aus – niemand weiß, was los ist.

Auf diese Szene folgt die gleichzeitige Einführung mehrerer Charaktere, was ein Chaos der anderen Art darstellt. Die Fremden reden übereinander und spekulieren darüber, was genau passiert. Zugegebenermaßen wirkt diese Szene gehetzt und überladen und endet etwas verwirrend, als die Gruppe plötzlich auf eine Erklärung für diese katastrophalen jenseitigen Ereignisse stößt.

Was die Darstellung angeht, ist es wie ein Schlag auf den Hinterkopf mit einem Baseballschläger; Es ist stumpf, es ist schnell und man weiß nicht wirklich, woher es kommt.

Die Besetzung besteht aus starken Darstellern, darunter John Malkovich (John Malkovich sein), Sarah Paulson (American Horror Story), Trevante Rhodos (Der Räuber), Lil Rel Howery (Geh raus), Danielle Macdonald (Patti Kuchen $), Tom Holländer (Gosford Park) und die bereits erwähnte Sandra Bullock,

Wie es bei einer großen Besetzung in einem Horrorfilm zu erwarten ist, sind viele nur dazu da, ausgeschrieben zu werden. Das ist – wiederum – zu erwarten, aber die Art und Weise, wie sie aussteigen, ergibt nicht immer viel Sinn.

Natürlich müssen, wie bei jeder Adaption, Szenen und Zeitpläne komprimiert und bestimmte Takte erreicht werden, damit die Geschichte voranschreitet. Aber es ist ein weiteres Element des Films, das wirklich gehetzt wirkt, und das ist wohl ein Bereich, der nicht sein sollte. 

Eine weitere Herausforderung bei Anpassungen ist das Tempo und Vogelkiste Es ist schwierig, das Tempo des Films zu bestimmen. Jede Szene ist ein abwechselndes „Kapitel“ im Leben von Malorie, das zwischen den Ereignissen der Gegenwart (während sie mit ihren Kindern auf der Suche nach einem sicheren Hafen durch unwegsames Gelände navigiert) und Erinnerungen an die Vergangenheit (die erklären, wie sie zu diesem Punkt in ihrem Leben gelangt sind) wechselt.

Die Übergänge zwischen den Szenen sind größtenteils recht fließend, beeinträchtigen jedoch die Dynamik des Films etwas. Die Zeitverschiebung sorgt jedoch für eine Verschnaufpause zwischen den Ereignissen, was dazu beiträgt, die Erzählung zu glätten und die Intensität zu steigern.

Obwohl Malorie hochschwanger ist, hat sie weder Interesse daran, Mutter zu werden, noch ist sie darauf vorbereitet. Vogelkiste legt den Schwerpunkt auf Malories Identität als Mutter und darauf, wie sich ihre vorsichtige Überlebensmentalität auf ihre Kinder und ihre Beziehung als Familie ausgewirkt hat.

Wenn man es auf den Punkt bringt, Vogelhäuschen dreht sich alles um dieses Familienkonzept. Es geht darum, was wir von ihnen lernen und wie wir mit jedem Familienmitglied umgehen. Es stellt die Vorstellung davon in Frage, was eine Familie ausmacht und wie diese Bindungen entstehen. Es unterstreicht, was es bedeutet be eine Familie.

Malorie – als Charakter – ist durchweg stark. Sie ist freimütig, selbstbewusst und kann problemlos mit einer Schrotflinte umgehen. Bullock verkörpert die Figur mit Leichtigkeit und bringt ihren sympathischen Charme und ihre Offenheit in die Rolle ein. Und in einer Zeit, in der in der Branche hinsichtlich der Altersunterschiede in Beziehungen auf der Leinwand mit zweierlei Maß gemessen wird, ist es großartig, Bullock zu sehen Drehen Sie den Spieß um. Nimm das, Tom Cruise. 

Adaptionen von Büchern zu Filmen sind immer schwierig, und wie bereits erwähnt, ist es besonders schwierig, dieses Buch für ein visuelles Medium zu adaptieren. Als zweistündiger Film Vogelkiste Manche Szenen überstürzen sich, während andere etwas zu lange dauern.

Dennoch verleihen diese anhaltenden Momente dem Film eine realistische, komplexe Menschlichkeit. Unter Biers Regie ist der Film mit starken Emotionen und einigen gut inszenierten Momenten spannungsgeladenen Horrors bereichert.

Vogelkiste ist ein intensiver, ehrgeiziger, gruseliger Thriller über Überleben und Opfer und deren nachhaltige Auswirkungen auf die Familie. Es ist eine brauchbare Adaption, die ihr volles Potenzial nicht ganz ausschöpft, aber – um eine Lehre aus dem Film selbst zu ziehen – es gibt weitaus schlimmere Dinge, die man sehen kann.