Vernetzen Sie sich mit uns

Nachrichten

[SXSW Review] 'Us' ist ein Meisterstück des Genre-Genies

Veröffentlicht

on

Us

Jordan Peeles Wechsel von der Komödie zum Horror schuf einen neuen Namen unter den Meistern des Horror-Genres. Mit Geh raus Er verlieh dem Genrefilm auf bahnbrechende Weise wieder die Relevanz sozialer Kommentare. Und während ein „Jinx“ im zweiten Jahr immer beängstigend und eine verdammt große Möglichkeit ist, ist sein neuester Film Us erreicht einen Höhepunkt in einem neuen erschreckend relevanten Bereich unserer Gesellschaft und bietet gleichzeitig eine neue Art von Horror.

Us folgt einer Familie im Urlaub an der Küste in der Nähe von Santa Cruz. Die Einführung in die Familie führt Sie sicher hinein und ermöglicht Ihnen, Ihre Wachsamkeit abzulegen und die bevorstehenden Ereignisse Seite an Seite zu erleben neben ihnen. Als ihr Zuhause plötzlich von scheinbar Doppelgängern angegriffen wird, nimmt ihre Nacht einen seltsamen, dunklen und aufschlussreichen Verlauf. Von da an wird der Film mit seinen Doppelgängern, die es sind, zu einem Home-Invasion-Thriller bezeichnet als „The Tethered“, die versuchen, sich mit riesigen goldenen Scheren zu befreien.

Die Besetzung ist absolut großartig, da Elisabeth Moss in ihrer Darstellung ihrer Doppelgängerin Dahlia Nahrung für Albträume liefert. Lupita Nyong'o ist sowohl als Adelaide als auch als ihr Doppelgänger Red absolut überragend. Ihre Wahl als Rote ist besonders bedrohlich und definitiv eine Herangehensweise, die ich noch nie zuvor gesehen habe.

Peele bringt uns ästhetisch und klanglich auf den Punkt und führt uns von leuchtenden Instagram-Gold-Äußeren bis hin zu klaustrophobischen Bereichen. Darüber hinaus erschafft er aus einer bösartig unterhaltsamen zweistündigen Laufzeit einen lebendigen Mythos. Er ist auch ein Experte darin, dem Publikum das zu vermitteln, was es nicht sehen möchte, nämlich Charaktere fragwürdige Entscheidungen treffen zu lassen, von denen er weiß, dass sie die Leute schreien lassen werden: „Geh da nicht rein, Dummkopf!“ aus den Gängen. Aber er tut dies mit einem tiefen Verständnis des Genres, ohne dass man weiß, woher der Schrecken kommen wird, wenn man den Bildschirm nur spaßig anbrüllt.

Wo zuvor Peele die zugrunde liegenden Rassenungerechtigkeiten anhand des Genres dekonstruierte. Hier lüftet er die Decke über Amerika als Ganzes und untersucht, wohin uns die Reagan-Administration, das neue Geld der 80er-Jahre und unser aktueller Stand der Nutzung sozialer Medien in eine Zeit geführt haben, in der wir zu unserem digitalen Selbst ermutigt werden.

Es ist einer dieser Filme, von denen ich sicher bin, dass sie auf hundert Arten zerlegt werden können. Und das ist das wirklich Besondere daran. Ich kann bereits spüren, dass meine zweite, dritte und vierte Besichtigung jeweils neue Theorien enthalten wird.

Obwohl es sich um einen messerscharfen Film handelt, ist er gleichzeitig ein Knaller und ein Publikumsliebling. Der Film hat große Momente geschaffen, die unser Publikum jubelten, und die Stimmung des Films ist immer noch sehr Jordan Peele und im Stil der Ehrlichkeit in Komödie und Horror. Beispielsweise sind von Beginn des Films an mehrere VHS-Hüllen auf einem Regal zu sehen, die Folgendes umfassen: CHUD, Die Goonies, Der Mann mit zwei Gehirnen unter anderen. Und jedem wird durchgehend spielerisch gehuldigt. Das sorgt für eine intensive Mischung aus Spaß, Intelligenz und Genre-Nerd-Sachen, die ich voll und ganz unterstützen kann.

Der Film ist auch randvoll mit Symbolik, die von sich vermehrenden Kaninchen im Stil der Babyboomer-Generation bis hin zu den Ostereiern seltsamer Zufälle reicht, die jedes Bild füllen. Sogar die Namen der Doppelgänger beziehen sich auf bestimmte Warteschlangen. „Umbrae“ bezieht sich beispielsweise auf den dunkelsten Teil eines Schattens. Der gesamte Film ist voller kleiner Geheimnisse, die nur darauf warten, zusammengesetzt zu werden.

Kameramann Mike Gioulakis ist für die visuelle Spannung in beiden Filmen verantwortlich Es folgt und Glas und folgt hier mit dem Besten, was ich bisher von ihm gesehen habe. Gioulakis hat keine Angst davor, mit Winkeln, Nahaufnahmen und Weitwinkelaufnahmen herumzuspielen und ist in der Lage, eine Energie aufrechtzuerhalten, von der er selbst bei der Gefahr, vor Angst erstarrt zu sein, schwer wegzuschauen ist.

In seinen letzten Momenten liefert der Film eine meiner Lieblingssequenzen des Jahres 2019 in Schnitt, Choreografie und Filmmusik. Sie ist absolut eindringlich, schön und genial und ich kann es kaum erwarten, dies nach der Veröffentlichung des Films auf verderberischere Weise zu diskutieren. Denn... verdammt!

Us ist seltsam, urkomisch, erschreckend und ergreifend. Am wichtigsten ist, dass es höllisch unterhaltsam ist und viel Spaß beim Auspacken macht. Peele ist sich sicher, dass diese Haltung zu mehr Spannung und Angst geführt hat und lacht mehr als je zuvor. Geh raus war gut, Us ist einfach meisterhaft.

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Popcorn-Eimer

Klicken, um einen Kommentar

Du musst eingeloggt sein um einen Kommentar schreiben Login

Hinterlassen Sie uns einen Kommentar

Nachrichten

„Strange Darling“ mit Kyle Gallner und Willa Fitzgerald erscheint landesweit [Clip ansehen]

Veröffentlicht

on

Seltsamer Liebling Kyle Gallner

„Seltsamer Liebling“ ein herausragender Film mit Kyle Gallner, der für einen nominiert ist iHorror-Award für seine Leistung in 'Der Passagier,' und Willa Fitzgerald wurde von Magenta Light Studios, einem neuen Unternehmen des erfahrenen Produzenten Bob Yari, für eine umfassende Kinoveröffentlichung in den Vereinigten Staaten erworben. Diese Ankündigung wurde uns präsentiert von Vielfaltfolgt auf die erfolgreiche Premiere des Films beim Fantastic Fest im Jahr 2023, wo er allgemein für sein kreatives Geschichtenerzählen und seine fesselnden Darbietungen gelobt wurde und bei Rotten Tomatoes aus 100 Rezensionen die Höchstpunktzahl 14 % „Fresh“ erreichte.

Seltsamer Schatz - Filmausschnitt

Regie: JT Mollner, „Seltsamer Liebling.“ist eine spannende Erzählung einer spontanen Affäre, die eine unerwartete und erschreckende Wendung nimmt. Der Film zeichnet sich durch seine innovative Erzählstruktur und das außergewöhnliche Schauspiel seiner Hauptdarsteller aus. Mollner, bekannt für seinen Sundance-Auftritt 2016 „Gesetzlose und Engel“ hat für dieses Projekt erneut 35 mm verwendet und damit seinen Ruf als Filmemacher mit einem ausgeprägten visuellen und erzählerischen Stil gefestigt. Derzeit ist er an der Adaption des Romans von Stephen King beteiligt „Der lange Weg“ in Zusammenarbeit mit Regisseur Francis Lawrence.

Bob Yari drückte seine Begeisterung für die bevorstehende Veröffentlichung des Films aus August 23rdund hebt die einzigartigen Qualitäten hervor, die es ausmachen „Seltsamer Liebling“ eine bedeutende Ergänzung des Horror-Genres. „Wir freuen uns, dem landesweiten Kinopublikum diesen einzigartigen und außergewöhnlichen Film mit großartigen Darbietungen von Willa Fitzgerald und Kyle Gallner präsentieren zu können.“ „Dieser zweite Spielfilm des talentierten Autors und Regisseurs JT Mollner ist dazu bestimmt, ein Kultklassiker zu werden, der sich dem konventionellen Geschichtenerzählen widersetzt.“ Yari erzählte Variety.

Abwechslung Überprüfen des Films von Fantastic Fest lobt Mollners Ansatz und sagt: „Mollner zeigt sich zukunftsorientierter als die meisten seiner Genrekollegen. Er ist eindeutig ein Schüler des Spiels, jemand, der die Lektionen seiner Vorfahren mit Geschick studiert hat, um sich besser darauf vorzubereiten, ihnen seinen eigenen Stempel aufzudrücken.“ Dieses Lob unterstreicht Mollners bewusste und durchdachte Auseinandersetzung mit dem Genre und verspricht dem Publikum einen Film, der sowohl nachdenklich als auch innovativ ist.

Seltsamer Schatz

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Popcorn-Eimer

Weiterlesen

Nachrichten

„Sydney Sweeneys ‚Barbarella‘-Revival schreitet voran“

Veröffentlicht

on

Sydney Sweeney Barbarella

Sydney Sweeney hat den laufenden Fortschritt des mit Spannung erwarteten Neustarts von bestätigt Barbar. Das Projekt, bei dem Sweeney nicht nur die Hauptrolle spielt, sondern auch als ausführender Produzent auftritt, zielt darauf ab, der ikonischen Figur, die erstmals in den 1960er Jahren die Fantasie des Publikums beflügelte, neues Leben einzuhauchen. Trotz aller Spekulationen hält sich Sweeney jedoch bedeckt, was die mögliche Beteiligung des gefeierten Regisseurs angeht Edgar Wright im Projekt.

Während ihres Auftritts auf der Glücklich traurig verwirrt Im Podcast teilte Sweeney ihre Begeisterung für das Projekt und die Figur der Barbarella und erklärte: "Es ist. Ich meine, es macht einfach Spaß, Barbarella zu erkunden. Sie umarmt wirklich ihre Weiblichkeit und ihre Sexualität, und das liebe ich. Sie nutzt Sex als Waffe und ich finde, das ist ein so interessanter Einstieg in die Science-Fiction-Welt. Ich wollte schon immer Science-Fiction machen. Also werden wir sehen, was passiert.“

Sydney Sweeney bestätigt sie Barbar Der Neustart ist noch in Arbeit

Barbar, ursprünglich eine Kreation von Jean-Claude Forest für das V Magazine im Jahr 1962, wurde 1968 von Jane Fonda unter der Regie von Roger Vardim in eine Kinoikone verwandelt. Trotz einer Fortsetzung Barbarella geht unterObwohl die Figur nie das Licht der Welt erblickte, ist sie ein Symbol für Science-Fiction-Faszination und Abenteuerlust geblieben.

Im Laufe der Jahrzehnte wurden mehrere hochkarätige Namen, darunter Rose McGowan, Halle Berry und Kate Beckinsale, als potenzielle Hauptdarsteller für einen Neustart ins Gespräch gebracht, wobei zuvor die Regisseure Robert Rodriguez und Robert Luketic sowie die Autoren Neal Purvis und Robert Wade beauftragt wurden, das Franchise wiederzubeleben. Leider hat es keine dieser Iterationen über die Konzeptphase hinaus geschafft.

Barbar

Der Fortschritt des Films nahm vor etwa anderthalb Jahren eine vielversprechende Wendung, als Sony Pictures seine Entscheidung bekannt gab, Sydney Sweeney für die Titelrolle zu besetzen, ein Schritt, von dem Sweeney selbst angab, dass er durch ihre Beteiligung erleichtert wurde Frau Netz, ebenfalls unter Sonys Banner. Ziel dieser strategischen Entscheidung war die Förderung einer vorteilhaften Beziehung zum Studio, insbesondere zum Barbar Denken Sie an einen Neustart.

Als Sweeney nach Edgar Wrights potenzieller Regierolle gefragt wurde, wich er geschickt aus und bemerkte lediglich, dass Wright ein Bekannter geworden sei. Dies hat Fans und Branchenbeobachter dazu veranlasst, über das Ausmaß seiner Beteiligung an dem Projekt zu spekulieren.

Barbar ist bekannt für seine abenteuerlichen Geschichten über eine junge Frau, die die Galaxie durchquert und sich auf Eskapaden einlässt, die oft Elemente der Sexualität beinhalten – ein Thema, das Sweeney offenbar gerne erforschen möchte. Ihr Engagement für eine Neuinterpretation Barbar für eine neue Generation, während es dem ursprünglichen Wesen des Charakters treu bleibt, klingt nach einem großartigen Neustart.

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Popcorn-Eimer

Weiterlesen

Nachrichten

„The First Omen“ hätte fast eine NC-17-Bewertung erhalten

Veröffentlicht

on

der erste Omen-Trailer

Bereit für eine April 5 Kinostart, „Das erste Omen“ trägt ein R-Rating, eine Einstufung, die fast nicht erreicht wurde. Arkasha Stevenson stand in ihrer ersten Spielfilmregisseurrolle vor einer gewaltigen Herausforderung, sich diese Bewertung für das Prequel der angesehenen Franchise zu sichern. Offenbar mussten sich die Filmemacher mit der Bewertungskommission auseinandersetzen, um zu verhindern, dass der Film eine NC-17-Bewertung erhält. In einem aufschlussreichen Gespräch mit Fangoria, beschrieb Stevenson die Tortur als „ein langer Kampf“, einer, der nicht über traditionelle Anliegen wie Gore geführt wird. Stattdessen drehte sich der Kern der Kontroverse um die Darstellung der weiblichen Anatomie.

Stevensons Vision für „Das erste Omen“ befasst sich eingehend mit dem Thema der Entmenschlichung, insbesondere durch die Linse der Zwangsgeburt. „Das Schreckliche an dieser Situation ist, wie entmenschlicht diese Frau ist“, erklärt Stevenson und betont die Bedeutung der Darstellung des weiblichen Körpers in einem nicht sexualisierten Licht, um Themen der Zwangsreproduktion authentisch anzusprechen. Dieses Bekenntnis zum Realismus brachte dem Film beinahe eine NC-17-Bewertung ein, was zu langwierigen Verhandlungen mit der MPA führte. „Seit anderthalb Jahren ist es mein Leben, um den Schuss zu kämpfen. Es ist das Thema unseres Films. Es ist der weibliche Körper, der von innen nach außen verletzt wird“, erklärt sie und unterstreicht die Bedeutung der Szene für die Kernbotschaft des Films.

Das erste Omen Filmplakat – von Creepy Duck Design

Die Produzenten David Goyer und Keith Levine unterstützten Stevensons Kampf und stießen beim Bewertungsprozess auf etwas, was sie als Doppelmoral empfanden. Levine verrät, „Wir mussten fünf Mal mit dem Bewertungsgremium hin und her gehen. Seltsamerweise machte es das Vermeiden der NC-17 noch intensiver.“, und wies darauf hin, wie der Kampf mit dem Bewertungsgremium das Endprodukt unbeabsichtigt verschärfte. Goyer fügt hinzu: „Im Umgang mit männlichen Protagonisten herrscht mehr Freizügigkeit, insbesondere im Body-Horror“Dies deutet auf eine geschlechtsspezifische Voreingenommenheit bei der Bewertung von Körperhorror hin.

Der mutige Ansatz des Films, die Wahrnehmung der Zuschauer herauszufordern, geht über die Einschaltquotenkontroverse hinaus. Co-Autor Tim Smith weist auf die Absicht hin, die traditionell mit der Omen-Reihe verbundenen Erwartungen zu untergraben und das Publikum mit einem neuen erzählerischen Fokus zu überraschen. „Eines der großen Dinge, auf die wir uns gefreut haben, war, den Erwartungen der Menschen den Boden unter den Füßen wegzuziehen.“, sagt Smith und unterstreicht damit den Wunsch des Kreativteams, neues thematisches Terrain zu erkunden.

Nell Tiger Free, bekannt für ihre Rolle in "Diener", leitet die Besetzung von „Das erste Omen“, erscheint voraussichtlich am 20. Jahrhundert in den XNUMXth Century Studios April 5. Der Film folgt einer jungen Amerikanerin, die zum Gottesdienst nach Rom geschickt wird, wo sie auf eine finstere Macht stößt, die ihren Glauben bis ins Mark erschüttert und eine erschreckende Verschwörung enthüllt, die darauf abzielt, das Böse inkarnieren zu lassen.

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Popcorn-Eimer

Weiterlesen

GIF mit anklickbarem Titel einbetten