Im Jahr 1977 wurde George A. Romero veröffentlicht Martin, eine moderne Vampirgeschichte. Der Film folgt einem jungen Mann, von dem angenommen wird, dass er ein 84 Jahre alter Vampir ist, als er mit seinem Cousin in einer kleinen Stadt in Pennsylvania lebt. Der Film spielt wunderbar mit der Idee und Mythologie des Vampirismus und porträtiert Martin im gesamten Film als böse und unschuldig. Wir sehen ihn töten, wir sehen, wie er seine bösen Taten erzählt, und dennoch wird das Publikum immer wieder gefragt, ob er wirklich böse ist oder nicht. Was diesen Punkt auf spektakulärste Weise vermittelt, ist Donald Rubinsteins Punktzahl. Eine wunderschöne Mischung aus klassisch inspirierten Stücken gemischt mit Jazz und eindringlichem Gesang, der Soundtrack für Martin ist ein wunderschönes Beispiel für Filmmusik. Dank der feinen Leute bei Ship to Shore PhonoCo, A Light In the Attic und One Way Static können wir die Partitur jetzt auf eine der bestmöglichen Arten erleben.

 

Das Kunstwerk fängt auf Anhieb das Erscheinungsbild des Films ein. Gotisch, modern und sehr verspielt mit dem Thema, dass Martin ein falscher Vampir ist. Der Kontrast zwischen den billigen falschen Vampirzähnen und dem blutigen Rasiermesser ist eine einfache und elegante Art, den Film darzustellen, und seine Partitur, spielerische Natur mit seinem sehr ernsten Inhalt. Der Soundtrack ist auf einem dicken 180-Gramm-Vinyl gedruckt und stammt aus dem Original-Negativdruck der Partitur, um einen hervorragenden Klang zu gewährleisten. Die Hülle enthält Liner Notes von Donald Rubinstein und dem Schauspieler John Amplas. Rubinsteins Notizen zeichnen ein Bild von dem, was er beim Komponieren der Partitur durchgemacht hat. Er spricht über das Schreiben der Partitur, wobei er sich hauptsächlich auf das Drehbuch, seine Einflüsse, das Treffen mit George, wo er sich zu diesem Zeitpunkt in seinem Leben und seiner Karriere befand, sowie über die starken Kontraste in der Partitur bezieht. Es ist immer großartig, Jahre nach der Partitur mehr Perspektive vom Komponisten zu bekommen, und Rubinstein ist ein großartiger Geschichtenerzähler und sehr aufschlussreich. Jetzt ist es Zeit, etwas Wachs laufen zu lassen.

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Das Eröffnungsthema „The Calling“ gibt den Ton in einem langsamen Beat mit gotischen Tönen an. Dies, mit dem Operngesang, hilft, den Film mit einem Fuß in der Vergangenheit als Erinnerung an frühe Vampirfilme wie zu etablieren Nosferatu machen Dracula. Gleichzeitig ist das Stück sehr hypnotisch, als würde die Stimme jemanden anrufen. Ich liebe das, weil es mich daran erinnert Dracula ziemlich viel, wie während des gesamten Romans er Jonathan und seinen Verlobten anruft. Es ist ein sehr eindringlich schönes Stück, und die Partitur leistet einen großartigen Beitrag zur Wiederholung dieses Stücks in Schlüsselmomenten. Aber der Soundtrack spielt nicht nur eindringliche Musik, ein Großteil des Soundtracks ist Jazz.

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Es gibt Stücke aus diesem Soundtrack, die mich vergessen lassen, dass ich einen Soundtrack höre. „Back To Me“ ist eines davon. Die Jazzstücke sind ein großer Grund, warum der Film als hip und modern gilt. Es hilft, Martin und die Zuschauer im Jetzt zu etablieren und manchmal hilft es, das Chaos auf dem Bildschirm zu befeuern. Wenn der Jazz mit den gotischen Stücken gemischt wird, hilft dies, eine Umgebung des Chaos, der Unschuld, aber auch eines Mannes von zwei Mal zu schaffen. Wie John Amplas in den Liner Notes sagte: „Es bewegt sich von gotischer Romantik zu Opernhöhen, die sich in chaotischen Jazz verwandeln, der voller Spannung und Seele ist. Es ist originell und motiviert die Geschichte. “

Eine Möglichkeit, einen Soundtrack zu beurteilen, besteht darin, dass das Stück für sich allein funktioniert und Donald Rubinsteins Partitur für Martin treibt nicht nur die Hauptthemen des Films an, sondern steht auch auf eigenen Beinen. Dies ist ein wunderschöner Soundtrack, der eine fantastische und würdige Veröffentlichung erhalten hat. Ich kann dies nicht nur Fans von Horror-Soundtracks empfehlen, sondern auch Fans von Musik im Allgemeinen. Das MOJO Magazine nannte es einen der „Top 100 coolsten Soundtracks aller Zeiten“ und es ist sehr wahr. Es gibt mehrere Varianten dieser Schallplatte, die zusätzlich zu regulärem 180-Gramm-Schwarz verkauft werden, das von verschiedenen Unternehmen verkauft wird.

Schiff an Land PhonoCo verkauft einen schwarz-weißen Wirbel namens Transylvanian Flashback. Limitiert auf 500

Licht auf dem Dachboden (Wir und Einweg statisch (UK) verkaufen ein Marmor-Blutrot. Limitiert auf 500.

Alle drei verkaufen 180 Gramm Schwarz war gut und diese sind auf 1000 begrenzt.

SONGVERZEICHNIS

A1. Der Calling / Main Title
A2. Zugangriff
A3. Phasenweise
A4. Tat Cudas Haus
A5. Martin in der Metzgerei
A6. Antike Jagd mit Dorfbewohnern
A7. Knoblauchjagd # 6
A8. Martin geht in die Stadt
A9. Christina geht
A10. Halloween
A11. Moderner Vamp

B1. Gesang
B2. Die Berufung (Reprise)
B3. Braddock / Verfolgungsjagd
B4. Zurück zu mir
B5. Kriechsequenz
B6. MartinMartinMartin
B7. Marie - Zwischenspiel
B8. Evokation
B9. Nachtflug
B10. Exorzismus / klassischer Funk
B11. Einsatz, gut gemacht!

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