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Wird Jared Leto das nächste Opfer des Fluches des Jokers sein?

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Jared Leto und Regisseur David Ayer sorgten Anfang dieser Woche für Aufsehen, als sie Bilder neckten, die die charakteristischen langen Locken des Schauspielers zeigten, die mit einer Schere in einen Pferdeschwanz gezogen wurden, um den großen Schnitt zu machen. Leto, in Vorbereitung auf seine neue Rolle als Joker für den kommenden Film Suicide Squad, brach einige Herzen bei dem bloßen Gedanken, dass er sein Aussehen änderte, um es mit dem Clown Prince of Crime aufzunehmen. Natürlich ist eine physische Transformation erforderlich, um den Joker zu spielen, aber wenn wir den Geschichten glauben wollen, die seit Jahrzehnten die Runde gemacht haben, gibt es für Leto möglicherweise etwas viel Ernsthafteres, über das er sich Sorgen machen muss.

Der Joker ist ein finsterer Charakter, dessen Wahnsinn bis ins Mark geht, und dieser Wahnsinn scheint diejenigen, die ihn spielen, so sehr zu treffen, dass einige sagen, die Rolle sei verflucht. Woher kam diese Idee? Dafür müssen wir einen Schritt zurück in die 1960er Jahre machen.

Cesar  Salat

1966 debütierte 20th Century Fox Television mit seiner brandneuen Batman-Fernsehserie, und es dauerte nicht lange, bis der Joker während seiner drei Spielzeiten den ersten seiner vielen Auftritte absolvierte. Die Produzenten haben sich völlig gegen den Typ gewandt und Cesar Romero als Rolle engagiert. Romero war als Matinee-Idol bekannt, der als lateinamerikanischer Liebhaber eine Liste von Herzensbrecher-Rollen spielte, und er verstand Berichten zufolge nie die Rolle oder warum sie ihn spielen wollten.  Obwohl die High-Camp-Serie die mörderische Seite des Charakters heruntergespielt und ihn eher zu einem unbeholfenen Clown gemacht hat, konnte Romero einfach keinen Platz für sich selbst in dem Charakter finden und sprach in späteren Interviews viele Male über seine Probleme mit dieser Dualität. Er verließ das Set oft verwirrt und unsicher und klagte über starke Kopfschmerzen, wenn er für eine Episode hereingebracht wurde. Er würde es später mit einem ständigen Krieg zwischen ihm und dem Joker vergleichen.

Jack

Rückblick auf 1989. Tim Burton, ein Regisseur, für den zu dieser Zeit vor allem bekannt war Pee-Wees großes Abenteuer und  Beetlejuicebrachte seine Vision von Batman auf die Leinwand. Seine überlebensgroßen Bilder brauchten überlebensgroße Schauspieler, um die Rolle von Batman und seiner Erzfeindin, dem Joker, zu übernehmen. Für Batman brachte Burton seine Beetlejuice Frontmann Michael Keaton und in einem Casting-Coup trat Jack Nicholson als Joker dem Team bei. Burton erlaubte Nicholson, mit dem Kopf voran in die Dunkelheit der Rolle einzutauchen, und am Anfang genoss der Schauspieler die Freiheit, einen Mann ohne Gewissen zu spielen, der es genoss, nur wegen des Nervenkitzels zu töten und zu verstümmeln.

Seine Freude an der Rolle würde jedoch nicht lange anhalten. Er begann sich über Unruhe und schwere Schlaflosigkeit zu beklagen. Der Stress, den verrückten Clown zu spielen, drang in alle Teile seines Lebens ein, und obwohl er immer davon gesprochen hat, wie zufrieden er mit seiner Arbeit war, spielt er immer noch von Zeit zu Zeit auf das Gewicht und den Tribut an, den der Charakter auf sich nahm.

Kennzeichen

Mark Hamill, der in der ursprünglichen Star Wars-Trilogie als Luke Skywalker bekannt war, ist seit 20 Jahren die Stimme des Jokers in verschiedenen Zeichentrickserien und Features und macht ihn zum Rekordhalter. Während Sie denken würden, dass die bloße Bereitstellung der Stimme für einen Charakter nicht den gleichen Effekt hätte, als würde er vollständig verkörpert, scheint dies nicht der Fall zu sein. Hamill hat den Joker wiederholt als Tier bezeichnet und von Zeit zu Zeit die gleichen Ängste und Schlaflosigkeit gemeldet, die seine Vorgänger erlebten.

Heide

Bei all diesen Beispielen würde man meinen, jeder Schauspieler würde wirklich zurücktreten und überlegen, bevor er diesen schizophrenen Narren spielt, aber als Heath Ledger die Rolle angeboten wurde, verpflichtete er sich auf eine Weise dazu, die niemand vor ihm hatte. Er beschrieb den Joker als "einen psychotischen, massenmörderischen Clown ohne Empathie". Ledger befand sich bereits an einem weniger idealen Ort in seinem Leben, nachdem er gerade seine Beziehung zu Michelle Williams beendet und von seiner Tochter Matilda getrennt worden war.

Als die Dreharbeiten begannen, bemerkten seine Mitschauspieler, welche Auswirkungen der Joker auf den Schauspieler hatte. Er schien nicht in der Lage zu sein, den Charakter am Set zu lassen. Sie verglichen ihn mit Daniel Day-Lewis und seinen tiefen Methoden der Schauspielkunst. Day-Lewis hatte sich jedoch nie mit der Psychopathie des Jokers befasst. Wenn Burton die Dunkelheit in seinem Batman entfesselte, grub sich Nolan in diese Dunkelheit und holte die Albträume heraus, die sich in den Ecken versteckten. Es dauerte nicht lange, bis Depressionen, Angstzustände und Schlaflosigkeit einsetzten, die wir inzwischen als typisch für einen Schauspieler in dieser Rolle bezeichnen können. In dieser Zeit sah er verschiedene Ärzte und bekam Medikamente mit gefährlichen Wechselwirkungen verschrieben.

Heath Ledger wurde am 22. Januar 2008, volle 6 Monate vor der Veröffentlichung des Films, tot in seiner Wohnung nach einer versehentlichen Überdosis aufgefunden. Sein Vater enthüllte später, dass Heath ein Joker-Tagebuch geführt hatte, das mit Bildern von Hyänen, Comic-Bildern und auf der letzten Seite den fett gedruckten Worten „Bye Bye“ gefüllt war. Als Nicholson von Ledgers Tod erzählt wurde, sagte er: "Nun, ich habe ihn gewarnt." Es zeigte sich, dass er über eine Warnung sprach, die er dem jüngeren Schauspieler über einige der Schlafmittel gegeben hatte, die er einnahm, aber es ist schwer, keine doppelte Bedeutung in den Worten zu lesen.

Was würde einen Schauspieler bei all dem Gerede über den Fluch, den Joker zu spielen, dazu bringen, diese Rolle zu übernehmen? Was macht die Rolle für Schauspieler und den Charakter unwiderstehlich zu einem Liebling der Fans? Ich fragte meinen Freund und DC-Comic-Liebhaber Bryson Moore nach seinen Gedanken und hier ist, was er zu sagen hatte.

„Es gibt Rollen, die die Leute im Film sehen und glauben wollen, dass der Schauspieler diese Figur ist. Mein erster Gedanke ist John Wayne. Sie wollten, dass er tatsächlich der Cowboy ist, den er porträtiert hat. Dann gibt es Rollen wie The Joker. Wo der Schauspieler und nicht der Fan möchte, dass das Publikum glaubt, dass sie diese Figur sind, weil sich kein anderer Bösewicht auf die gleiche Weise in Menschen verliebt. Sie fragen jeden Fan, der Ihr Lieblingsbösewicht von Batman ist. Neun von zehn Fällen hören Sie Joker. Sein Charakter muss der Inbegriff des Bösen sein. Der Verderbtheit des Jokers im DC Comics-Universum sind keine Grenzen gesetzt. Aus diesem Grund glaube ich, dass jeder gelehrte Schauspieler die Leistung versteht, die die Fans wollen. Jetzt sagen Leute von Nicholson über Ledger bis Hamill, die nichts als seine Stimme getan haben, dass man an einen sehr dunklen Ort gehen muss, um diesen Charakter zu spielen. Wenn der Fluch von irgendwoher kam, kommt er von dem überlebensgroßen bösen Clown, den die Comics erschaffen haben. “

Egal wie Sie es sehen, Jared Leto wurde durch die Übernahme dieses ikonischen Charakters in einen exklusiven Club gebracht, und er hat sicherlich seine Arbeit für ihn ausgeschnitten, wenn er in die Tiefen der Psyche des Jokers eintaucht. Ich kann nur hoffen, dass er aufpasst und vielleicht einem emotionalen Trauma entkommen kann, das seine Kollegen in derselben Rolle erlebt haben.  Suicide Squad soll im August 2016 erscheinen.

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„Texas Chainsaw Massacre 2“ erscheint in brillantem 4K UHD von Vinegar Syndrome

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Texas Chainsaw Massacre 2 ist auf dem Weg zu uns vom Essig-Syndrom. Die neue Version kommt mit einer ganzen Menge Sonderfunktionen zum Booten. Von neuen Interviews mit Tom Savini bis hin zu Caroline Williams und mehr ist die Disc vollgepackt mit allen möglichen neuen Features, die es zu entdecken gilt. Natürlich wurde bei der neuen Kollektion auch darauf geachtet, alle bisher veröffentlichten Besonderheiten zu beinhalten. Dies ergibt eine absolut komplette Sammlung.

Die gesamte Texas Chainsaw Massacre 2 Erfahrung an sich ist eine brillante. Regisseur Tobe Hooper nahm die Dinge auf einer ganz anderen Ebene als im ersten Film. Vorbei sind die fettigen, schmutzigen, schweißgetränkten texanischen Sommer mit dem unterstrichenen Gestank eines Viehfutterplatzes. Stattdessen ging Hooper in eine Richtung, die den Charakteren und dem bösen unterirdischen Versteck, in dem sich The Saw und The Family versteckten, ein komisches Gefühl verlieh. Es ist keine Richtung, in die jeder gegangen wäre, aber Hooper war nicht jeder, und seine Brillanz schien bei dieser gigantischen Wahl immens durch.

Das Essig-Syndrom Texas Chainsaw Massacre 2 Besonderheiten sind:

  • 4K Ultra HD / Region A Blu-ray-Set
  • 4K UHD präsentiert in High-Dynamic-Range
  • Neu gescannt und in 4K von seinem 35-mm-Originalkameranegativ restauriert
  • Präsentiert mit seinem originalen 2.0-Stereo-Theatermix
  • Brandneuer Audiokommentar mit Filmkritiker Patrick Bromley
  • Audiokommentar mit Regisseur Tobe Hooper
  • Audiokommentar mit den Schauspielern Bill Moseley, Caroline Williams und dem Make-up-Schöpfer Tom Savini
  • Audiokommentar mit Kameramann Richard Kooris, Produktionsdesigner Cary White, Drehbuchleiterin Laura Kooris und Property Master Michael Sullivan
  • „The Saw and Savini“ – ein brandneues 2022-Interview mit dem Spezialeffekt-Make-up-Schöpfer Tom Savini
  • „Leben dehnen!“ – ein brandneues 2022-Interview mit der Schauspielerin Caroline Williams
  • „Serving Tom“ – ein brandneues 2022-Interview mit dem Spezial-Make-up-Effekt-Künstler Gabe Bartalos
  • „Remember The Alamo“ – ein brandneues 2022-Interview mit dem Schauspieler Kirk Sisco
  • „Texas Blood Bath“ – ein brandneues 2022-Interview mit dem Künstler für Spezial-Make-up-Effekte Barton Mixon
  • „Die Yuppie Scum“ – ein brandneues 2022-Interview mit dem Schauspieler Barry Kinyon
  • „Leatherface Revisited“ – ein brandneues 2022-Interview mit dem Schauspieler Bill Johnson
  • „Beneath The Battle Land: Remembering The Lair“ – ein brandneues Featurette aus dem Jahr 2022 mit den Schauspielern Caroline Williams, Barry Kinyon, Bill Johnson und Kirk Sisco
  • Nie zuvor gezeigte ausführliche Interviews mit Regisseur Tobe Hooper und Co-Produzentin Cynthia Hargrave – aus dem Dokumentarfilm „Electric Boogaloo: The Wild, Untold Story of Cannon Films“ von Regisseur Mark Hartley
  • „It Runs In The Family“ – eine 85-minütige Dokumentation über die Entstehung von The Texas Chainsaw Massacre 2
  • „IRITF Outtakes“ – ausführliche Interviews mit LM Kit Carson und Lou Perryman
  • „House Of Pain“ – ein Interview mit den Maskenbildnern John Vulich, Bart Mixon, Gabe Bartalos und Gino Crognale
  • „Yuppie Meat“ – ein Interview mit den Schauspielern Chris Douridas und Barry Kinyon
  • „Cutting Moments“ – ein Interview mit Redakteur Alain Jakubowicz
  • „Behind The Mask“ – ein Interview mit Stuntman und Leatherface-Performer Bob Elmore
  • „Horror's Hallowed Grounds“ – ein Featurette zu den Drehorten des Films
  • „Still Feelin' The Buzz“ – ein Interview mit Autor und Filmhistoriker Stephen Thrower
  • 43-minütiges Videomaterial hinter den Kulissen, das während der Produktion des Films gedreht wurde
  • Alternative Eröffnungl
  • Gelöschte Szenen
  • Original-Kinotrailer für die USA und Japan
  • TV-Spots
  • Umfangreiche Werbe-Still- und Bildergalerie
  • Wendbares Cover-Artwork
  • Englische SDH-Untertitel

Texas Chainsaw Massacre 2 kommt von Vinegar Syndome zu 4K UHD. Über Kopf HIER um Ihre Bestellung aufzugeben bevor sie alle weg sind. (Sie sind schnell ausverkauft!)

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'Bambi' trifft auf 'Apocolypse Now' Fiebertraum 'Unicorn Wars' kommt auf Blu-Ray

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Regisseur Alberto Vázquez bringt den animierten Fiebertraum Einhornkriege zum Leben erweckt in einem sehenswerten Spektakel und einem überraschend starken politischen Statement. Fantastisches Fest 2022 ausgewählt Einhornkriege als Teil seiner Programmierung und es ließ beim schweren Genre-Fest nicht nach. Der Film, der am besten beschrieben wird als Apokalypse jetzt erfüllt Bambi ist ein unglaublicher Film mit überraschend schwerem Drama für einen so matschigen und fröhlichen Animationsstil. Diese Gegenüberstellung sorgt für eine unglaubliche und einzigartige Betrachtung. Zum Glück für uns kommt das radikale Erlebnis von G Kids und Shout! auf Blu-Ray! Fabrik.

Die Zusammenfassung für Einhornkriege geht so:

Seit Ewigkeiten sind Teddybären in einen angestammten Krieg gegen ihren geschworenen Feind, die Einhörner, verwickelt, mit dem Versprechen, dass der Sieg die Prophezeiung erfüllen und eine neue Ära einleiten wird. Der aggressive, selbstbewusste Teddybär Bluet und sein sensibler, zurückgezogener Bruder Tubby könnten unterschiedlicher nicht sein. Während sich die Strapazen und Demütigungen des Teddybären-Bootcamps den psychedelischen Schrecken einer Kampftour im Zauberwald zuwenden, werden ihre komplizierte Geschichte und ihre zunehmend angespannte Beziehung das Schicksal des gesamten Krieges bestimmen.

Einhorn

Einhornkriege Bonus Features

  • Interview mit dem Regisseur Alberto Vásquez
  • Featurette „Arbeiten in Blender“.
  • Animation in Spielfilmlänge
  • Anhänger

Einhornkriege erscheint ab dem 9. Mai auf Blu-Ray. Freust du dich auf das wahnsinnig übertriebene Erlebnis? Lassen Sie es uns im Kommentarbereich wissen.

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Evil Tech könnte hinter einem Online-Raubtier-Trick in „The Artifice Girl“ stecken

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Ein böses KI-Programm scheint hinter der vorgetäuschten Entführung eines jungen Mädchens zu stecken XYZ kommenden Thriller Das Kunstmädchen.

Dieser Film war ursprünglich ein Anwärter auf ein Festival, wo er die Auszeichnung erhielt Adam-Yauch-Hörnblowér-Preis at SXSW, und gewonnen Bestes internationales Feature beim letztjährigen Fantasia Film Festival.

Der Teaser-Trailer ist unten (ein vollständiger wird bald veröffentlicht), und es fühlt sich an wie eine verdrehte Version des Kultfaves Megan fehlt. Obwohl, im Gegensatz zu Megan, Das Kunstmädchen ist kein Found-Footage-Film, sondern verwendet in seiner Erzählung Third-Person-Computertechnologie.

Das Kunstmädchen ist das Spielfilmdebüt von Franklin Rich. Die Filmstars Tatum Matthews (Die Waltons: Heimkehr), David Girard (kurz „Teardrop Goodbye with Mandatory Directorial Commentary by Remy Von Trout“), Sinda Nichols (Dieser verlassene Ort, „Kaugummikrise“), Franklin Rich und Lance Henriksen (Aliens, die Schnellen und die Toten)

XYZ Films wird veröffentlicht Das Kunstmädchen in Kinos, On Digital und On Demand on 27. April 2023.

Je mehr:

Ein Team von Spezialagenten entdeckt ein revolutionäres neues Computerprogramm, um Online-Raubtiere zu ködern und zu fangen. Nachdem sie sich mit dem geplagten Entwickler des Programms zusammengetan haben, stellen sie bald fest, dass die KI schnell über ihren ursprünglichen Zweck hinausgeht. 

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