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Horrorfilme, KEINE Unterhaltung, sagt Kritiker aus LA: Hier ist meine Antwort

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EDITORIAL

In einem aktuellen polemischen Leitartikel von Film Kritiker Kenneth Turan in der Los Angeles Times, macht er deutlich, was er über modernen Horror denkt und warum er „keine Unterhaltung“ ist.

Er behauptet, der Tod von George Romero und Tobe Hooper habe ihn dazu gebracht, darüber nachzudenken, warum er so empfindet. Dies und die jüngste Unterstützung des Genres an den Kinokassen lassen ihn über seine persönlichen Überzeugungen nachdenken und darüber, warum Kritiker „Horrorfilmen statt „Oscar-ähnlichen Schwergewichten“ applaudieren.“

Heiliger Siskel und Ebert noch einmal!

Lassen Sie mich zunächst auf die Oscar-„Schwergewichte“-Kritik eingehen und darauf, wie sie unbeholfen in seine Proklamation passt. Der Film mit den höchsten Einnahmen aller Zeiten und mehrfacher Oscar-Gewinner ist zufällig ein Horrorfilm.

Sofern Sie nicht googeln, werde ich den Titel erst am Ende verraten, aber hier ist eine Zusammenfassung:

Geduld mit mir, eine junge Frau muss auf sich allein gestellt eine hasserfüllte Horde ertragen, die nicht nur Tausende tötet, sondern auch in ihr Haus eindringt, ihre Familie terrorisiert und dabei ihre ganze Stadt niederbrennt. Oh, warte, da ist noch mehr; Unter der Oberfläche ist unsere Heldin aufgrund ihrer eigenen Privilegien auch der Ausbeutung von Menschen schuldig.

Hier ist ein weiterer „Nicht-Horror“-Oscar-Gewinner: ein unzerstörbares Schiff, das aufgrund menschlicher Fehler Tausende von Unfällen befördert und es den Passagieren überlässt, zu entscheiden, wer gerettet wird und wer nicht. Am Ende starben 1,517 Menschen auf schreckliche Art und Weise, unter anderem durch Ertrinken, Unterkühlung oder durch den Sturz in riesige rotierende Rotorblätter.

Falls Sie es noch nicht herausgefunden haben: Der erste Film ist Vom Winde verweht, und der zweite ist der von James Cameron Titanisch. Apropos, Titanisch ist der zweitgrößte Oscar-Gewinner aller Zeiten.

Sie können mir vorwerfen, dass ich die Themen der oben genannten Filme so manipuliert habe, dass sie meinen eigenen Bedürfnissen entsprechen. Aber ehrlich gesagt sind diese Handlungsstränge, Situationen und Konflikte in heutigen „Horrorfilmen“ formelhaft: Menschen werden in schreckliche Situationen gebracht, sie müssen überleben und am Ende sterben fast alle. Aber markieren Sie am Anfang, in der Mitte und am Ende eine glänzende Liebesgeschichte und Sie haben einen Oscar-Gewinner.

Ich weiß nicht, was Turan an diesen Filmen übt, aber wenn er behauptet, dass seinesgleichen in letzter Zeit eher Horrorfilme bevorzugen als Oscar-Anwärter, verwischt die Grenze zwischen dem, was für den einen Horror ist, und dem, was für den anderen nicht der Fall ist.

Er zitiert Nick Pinkerton: „'Der Genrefilm konkurriert jetzt nicht nur mit dem Prestigefilm um Auszeichnungen, sondern wird tatsächlich zum Prestigefilm.'“

Da „Jetzt“ das Schlüsselwort in dieser Aussage ist, wird die Neuzeit aus irgendeinem Grund wohl als Wendepunkt im Genre angesehen, „Klassiker“ hingegen nicht.

Aber um fair zu sein, sagt Turan, dass er von Lon Chaneys stillem „Phantom“ begeistert war, und Produzent David F. Friedman (Blutfest, Zweitausend Wahnsinnige!). Und er hat sogar eine positive Bewertung abgegeben Nacht der Untoten Als er es sah, schrieb er: „‚So völlig im Griff“, schrieb er, „dass es schockierend ist, das Theater zu verlassen und Menschen zu entdecken, die herumlaufen, als wäre nichts Besonderes passiert.“

„‚Sie bekommen, wofür Sie bezahlen Die Nacht der lebenden Toten, ein Horrorfilm, der die Macht hat, im wahrsten Sinne des Wortes zu erschrecken. Wie süß es ist.'"

Der Kritiker weiß nicht, dass es genau das ist, was Horrorfans erreichen wollen, wenn sie heute einen Film sehen.

Aber er sagt, dass es so war Das Texas Kettensägen Massaker (1974), das seine Meinung änderte. Tobe Hoopers klassischer Low-Budget-Film ging „auf die Halsschlagader“, und seitdem verfolgen Filmemacher dieses Genres „eine sadistische Herangehensweise an ihre Arbeit“.

Er zitiert sogar einen Nachruf des British Board of Film Classification auf Hopper, dessen Film der Beginn der „Pornografie des Terrors“ war, von der er nun behauptet, sie zu verstehen.

Ich bin mir nicht sicher, ob „Pornografie“ in einer stilisierten Definition verwendet wird oder nicht, da es bedeutet, jemanden sexuell zu stimulieren, indem Geschlechtsorgane auf erotische Weise zur Schau gestellt werden. Ich glaube, dass „Titanic“ mehr Nacktheit hatte als „Texas Chainsaw“, aber ich verstehe, was er meint.

Es ist ein berechtigter Punkt, den Finger auf die Zurschaustellung von viszeralem Gemetzel zu richten. Aber auch hier muss ich Herrn Turan daran erinnern, dass er gelobt wurde Nacht der Untoten hatte mehr Blut als Texas Kettensäge (1974) und Carpenter's Halloween vereinigt.

Es war in den 1980er Jahren Freitag der 13th Das hat sich dank der akribischen Arbeit von Tom Savini geändert und so Jungen und Mädchen mit verdeckten Make-up-Effekten dazu inspiriert, weiterhin mit Kunstblut und Silly Putty zu spielen, um ihre Träume zu verwirklichen

Turan sagt, dass ihn diese Bilder als Kritiker auf persönlicher Ebene berühren, er hat Verständnis für die Nöte der Charaktere: „…Ich bin sehr anfällig, ja sogar verletzlich für die Bilder auf der Leinwand; Sie gehen tief in mich hinein.“

Ihm sind die Bilder dieser Filme unangenehm, „sie machen mir mitten in der Nacht zu große Angst und ich genieße das Gefühl nicht.“

Herr Turan, wir haben es verstanden. Ja das tun wir. Wir als Fans fühlen uns mit diesen Gefühlen selbst nicht ganz wohl, aber es ist dieses Gefühl, nach dem wir uns sehnen. Wir wissen, dass es nicht real ist. Lassen Sie mich den Punkt noch einmal betonen: Wir wissen, dass es NICHT real ist! Tatsächlich glaube ich nicht, dass ein Erwachsener, der ins Kino geht, denkt, dass das, was er sieht, real ist, aber ein guter Film kann einen 90 Minuten lang vergessen lassen, dass dies nicht der Fall ist.

Horrorfans verlassen das Theater nicht, um über den aktuellen Stand der Gewalt in der realen Welt und deren Ursachen zu diskutieren Puzzle die Auswirkungen einer Eisernen Jungfrau genau dargestellt. Geben Sie uns ein wenig Anerkennung.

Die Diskussion über Spezialeffekte ist ein Teil dessen, worüber wir am Ende sprechen, aber was noch wichtiger ist, wir versuchen, den Zusammenhang zwischen dem Blut und der Botschaft zu finden. „Jigsaw“ beispielsweise untersucht, wie weit Menschen gehen, um sich vor dem Tod zu retten, insbesondere wenn sie selbst ein Verbrechen begangen haben und ungestraft davongekommen sind. Die Fallen sind Symbole der Vergeltung, der Befriedigung, jemanden für seine Verbrechen zur Verantwortung gezogen zu sehen. Es ist eine extreme Art, Dinge zu tun, aber es ist cool anzusehen. Genauso wie Camerons riesiges Schiff in den Wellen versinkt und lebende Passagiere in sich saugt.

Jeder jemals gedrehte Horrorfilm ist eine Untersuchung dessen, was wir fürchten und wie wir reagieren. Unsere Protagonisten sind mit denselben Situationen konfrontiert, denen die meisten Nicht-Genre-Helden begegnen. Aber wir gehen noch einen Schritt weiter und machen die Nazis und Streep zahlt in „Sophie's Choice“ für ihre Entscheidung, anstatt ihnen den einfachen Ausweg zu erlauben. Auch wir haben Verständnis dafür, was sie durch Dinge getan hat, die außerhalb ihrer Kontrolle liegen, aber irgendwie fühlt sich ihr Ende zu feige an. „Jigsaw“ greift dieselben Konflikte auf und sagt: „Treffen Sie Ihre Wahl“, und es ist ungefähr so ​​böse wie das Spiel der Nazis, löst aber dennoch eine Diskussion aus, genau wie der Oscar-Preisträger.

Es bleibt abzuwarten, ob die Platzierung eines Oscars vor dem Titel den Film unterhaltsamer oder ehrfürchtiger macht, denn Horrorfilme erhalten selten die Chance, in den Hauptkategorien zu konkurrieren, ernten dafür aber in anderen Kategorien Auszeichnungen, beispielsweise bei Spezialeffekten, dem Lebenselixier eines Horrorfilms. Danke, Freitag der 13th für den Anfang im modernen Genre und An American Werewolf in London um zu gewinnen

Am Ende sagt Turan: „Vermutlich dient das Anschauen von Horrorfilmen für manche Menschen als Achterbahn-Ablenkung von dieser Realität, als eine Herausforderung, die es zu meistern und zu überleben gilt, so wie der Verzehr der japanischen Delikatesse Fugu, eines Fisches, der einen töten könnte, wenn man ihn isst.“ Glück ist nicht gut.“

Mr. Turan in den Worten des Einblatts zum Craven-Klassiker Letztes Haus links, „Es ist nur ein Film, es ist nur ein Schachzug“ wiederholen das immer wieder.

Zuzugeben, dass das Alter möglicherweise eine Rolle bei seiner Verachtung für das Genre spielt, ist eine ehrliche Antwort von Turan. Ja, auch ich bin schuldig, über Dinge zu urteilen, die sich im Laufe der Zeit verändert haben. Hip-Hop-Musik klingt für mich heute einfach wie eine Aneinanderreihung eklatanter sexueller Frauenfeindlichkeit und Gewalt, aber als Kritiker schaue ich mir auch die musikalische Zusammensetzung an, diesen Beat, der meine Füße zum Mitwippen oder Fingerschnippen bringt. Von da an gehe ich nach außen und erkenne, dass, wenn ein Aspekt des Songs Qualität hat, die Chancen groß sind, dass etwas Genie am Werk ist. .

Ich denke, das ist der unterhaltsame Teil. In der Lage zu sein, die verschiedenen Komponenten des Mediums zu schätzen, auch wenn ich mit einigen seiner Teile nicht einverstanden bin. Der Spaß liegt in der Dekonstruktion nicht nur des Modells, sondern jedes Details, das es zusammenhält.

Turan sagt: „Keine bösen Gefühle gegenüber den Machern, kein Problem mit den Fans; Für mich muss ich einfach wegbleiben. Weit weit weg."

Das ist eine traurige, meiner Meinung nach einschränkende Aussage. Sehen, IT geht es nicht um einen gruseligen Clown, der Kinder tötet. Es ist nicht. Es geht darum, dass eine Bande von Außenseitern zusammenkommt, sich nicht von ihren Ängsten kontrollieren lässt und diese Macht letztendlich nutzt, um das Böse zu besiegen. Die Jump-Scares und zerrissenen Gliedmaßen sind da wie Fett: Ein befriedigender Gefühlsschub, den wir in der realen Welt oft unterdrücken, aber unter anderem im Dunkeln ist es endlich okay. Und danach lachen wir, nicht weil die Prämisse albern ist, sondern weil wir den Witz „verstehen“.

Wir gehen aus einem einzigen Grund ins Kino: Ironischerweise im Gegensatz zu Mr. Turans Meinung über Horror, um unterhalten zu werden.

Wenn ein Film eine Botschaft mit sich bringt, in der Lage ist, unsere Ängste durch grafische Make-up-Effekte oder gute altmodische Spannung anzusprechen; ist in der Lage, uns aus den wahren Schrecken der Welt herauszuholen und uns aus irgendeinem Grund zum Lachen zu bringen. Wenn diese Kriterien erfüllt sind, denke ich, dass der Horrorfilm die Auszeichnung verdient.

Emotionen und Unbehagen sind Teil des Spiels, ohne diese würden wir vor einem leeren Bildschirm stehen. Horror befasst sich definitiv mit beiden Dingen und einige machen es sehr gut.

Und zur Verbesserung der Gesundheitsgerechtigkeit wie sie sagen, is Unterhaltung, und da Gott unser Zeuge ist, werden unsere blutigen Herzen immer weitermachen.

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Filme

Das nächste Projekt des Regisseurs von „Violent Night“ ist ein Hai-Film

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Sony Pictures geht mit dem Regisseur ins Wasser Tommy wirkola für sein nächstes Projekt; ein Haifilm. Obwohl keine Details zur Handlung bekannt gegeben wurden, Vielfalt bestätigt, dass die Dreharbeiten für den Film diesen Sommer in Australien beginnen werden.

Auch diese Schauspielerin ist bestätigt Phoebe dynevor umkreist das Projekt und ist in Gesprächen mit einem Star. Sie ist wahrscheinlich vor allem für ihre Rolle als Daphne in der beliebten Netflix-Soap bekannt Bridgeton.

Toter Schnee (2009)

für die Schönheit Adam McKay und Kevin Messik (Schau nicht auf, Nachfolge) wird den neuen Film produzieren.

Wirkola kommt aus Norwegen und setzt in seinen Horrorfilmen viel Action ein. Einer seiner ersten Filme, Toter Schnee (2009), über Zombie-Nazis, ist ein Kult-Favorit und sein 2013er Actionfilm Hänsel ist eine unterhaltsame Ablenkung.

Hänsel & Gretel: Hexenjäger (2013)

Aber das Weihnachtsblutfest 2022 Heftige Nacht die Hauptrolle spielen David Harbour machte Wirkola einem breiteren Publikum bekannt. Gepaart mit positiven Kritiken und einem großartigen CinemaScore wurde der Film zu einem Weihnachtshit.

Insneider berichtete erstmals über dieses neue Hai-Projekt.

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Editorial

Warum Sie vielleicht NICHT blind reingehen sollten, bevor Sie sich „The Coffee Table“ ansehen

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Vielleicht möchten Sie sich auf einige Dinge vorbereiten, wenn Sie vorhaben, den Film anzusehen Der Kaffeetisch Jetzt auf Prime mietbar. Wir werden nicht auf Spoiler eingehen, aber Recherche ist Ihr bester Freund, wenn Sie ein Gespür für intensive Themen haben.

Wenn Sie uns nicht glauben, könnte Sie vielleicht der Horrorautor Stephen King überzeugen. In einem Tweet, den er am 10. Mai veröffentlichte, sagt der Autor: „Es gibt einen spanischen Film namens DER KAFFEETISCH on Amazon Prime und Apple +. Ich vermute, Sie haben noch nie in Ihrem ganzen Leben einen so schwarzen Film wie diesen gesehen. Es ist schrecklich und auch schrecklich lustig. Denken Sie an den dunkelsten Traum der Coen-Brüder.“

Es ist schwer, über den Film zu sprechen, ohne etwas zu verraten. Sagen wir einfach, es gibt bestimmte Dinge in Horrorfilmen, die im Allgemeinen vom Tisch sind, ähm, und dieser Film überschreitet diese Grenze deutlich.

Der Kaffeetisch

In der sehr zweideutigen Zusammenfassung heißt es:

„Jesus (David Couple) und Maria (Stephanie de los Santos) sind ein Paar, das in seiner Beziehung eine schwierige Zeit durchlebt. Trotzdem sind sie gerade erst Eltern geworden. Um ihr neues Leben zu gestalten, beschließen sie, einen neuen Couchtisch zu kaufen. Eine Entscheidung, die ihre Existenz verändern wird.“

Aber es steckt noch mehr dahinter, und die Tatsache, dass es sich möglicherweise um die düsterste aller Komödien handelt, ist auch ein wenig beunruhigend. Obwohl es auch eine sehr dramatische Seite hat, ist das Kernthema sehr tabu und kann bei manchen Menschen krank und verstört sein.

Was noch schlimmer ist, ist, dass es ein ausgezeichneter Film ist. Die schauspielerischen Leistungen sind phänomenal und die Spannung Meisterklasse. Erschwerend kommt hinzu, dass es ein ist Spanischer Film mit Untertiteln, sodass Sie auf Ihren Bildschirm schauen müssen; es ist einfach böse.

Die gute Nachricht ist Der Kaffeetisch ist nicht wirklich so blutig. Ja, es gibt Blut, aber es wird eher als Referenz denn als unnötige Gelegenheit genutzt. Dennoch ist der bloße Gedanke daran, was diese Familie durchmachen muss, beunruhigend, und ich vermute, dass viele Leute es innerhalb der ersten halben Stunde abschalten werden.

Regisseur Caye Casas hat einen großartigen Film gedreht, der als einer der verstörendsten aller Zeiten in die Geschichte eingehen könnte. Du wurdest gewarnt.

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Filme

Trailer zu Shudders neuestem „The Demon Disorder“ präsentiert SFX

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Es ist immer interessant, wenn preisgekrönte Spezialeffektkünstler Regisseure von Horrorfilmen werden. Das ist der Fall bei Die Dämonenstörung kommen von Steven Boyle an wem gearbeitet wurde Die Matrix Filme, The Hobbit Trilogie und king Kong (2005).

Die Dämonenstörung ist die jüngste Akquisition von Shudder, da das Unternehmen seinen Katalog weiterhin um hochwertige und interessante Inhalte erweitert. Der Film ist das Regiedebüt von Boyle und er sagt, er sei froh, dass es im Herbst 2024 Teil der Bibliothek des Horror-Streamers wird.

„Das freut uns sehr Die Dämonenstörung hat seine letzte Ruhestätte bei unseren Freunden in Shudder erreicht“, sagte Boyle. „Es ist eine Community und Fangemeinde, die wir sehr schätzen, und wir könnten nicht glücklicher sein, mit ihnen auf dieser Reise zu sein!“

Shudder spiegelt Boyles Gedanken über den Film wider und betont sein Können.

„Nachdem wir Steven Boyle jahrelang als Spezialeffektdesigner für ikonische Filme eine Reihe aufwändiger visueller Erlebnisse geschaffen haben, freuen wir uns, ihm eine Plattform für sein abendfüllendes Regiedebüt zu geben Die Dämonenstörung“, sagte Samuel Zimmerman, Programmleiter bei Shudder. „Voller beeindruckender Körperhorror, den die Fans von diesem Meister der Effekte erwarten, ist Boyles Film eine fesselnde Geschichte über das Brechen von Generationsflüchen, die die Zuschauer sowohl beunruhigend als auch amüsant finden wird.“

Der Film wird als „australisches Familiendrama“ beschrieben, in dessen Mittelpunkt „Graham ist, ein Mann, der seit dem Tod seines Vaters und der Entfremdung von seinen beiden Brüdern von seiner Vergangenheit heimgesucht wird.“ Jake, der mittlere Bruder, kontaktiert Graham und behauptet, dass etwas schrecklich falsch sei: Ihr jüngster Bruder Phillip sei von ihrem verstorbenen Vater besessen. Graham willigt widerstrebend ein, hinzugehen und sich selbst ein Bild davon zu machen. Als die drei Brüder wieder zusammen sind, wird ihnen schnell klar, dass sie auf die Mächte, die gegen sie vorgehen, nicht vorbereitet sind, und sie erfahren, dass die Sünden ihrer Vergangenheit nicht verborgen bleiben werden. Aber wie besiegt man eine Präsenz, die einen in- und auswendig kennt? Eine Wut, die so mächtig ist, dass sie sich weigert, tot zu bleiben?“

Die Filmstars, John Noble (Der Herr der Ringe), Karl CottierChristian Willis und Dirk Jäger.

Schauen Sie sich den Trailer unten an und teilen Sie uns Ihre Meinung mit. Die Dämonenstörung wird ab Herbst auf Shudder gestreamt.

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