In einer Karriere, die sich über vier Jahrzehnte erstreckt hat, Dee Wallace hat in einigen der beliebtesten Horrorfilme mitgespielt, darunter Cujo, Critters, The Hills Have Eyes und Das Heulen, ganz zu schweigen von ihrer leistung als mutter aus ET Der Außerirdische.

Ob es um Schauspiel, Schreiben oder emotionales Wohlbefinden geht, bei Dee Wallace dreht sich alles um Leidenschaft. Über den Rahmen ihrer beeindruckenden Filmografie hinaus ist Wallace Gastgeberin der Radiosendung zur bewussten Schöpfung jeden Sonntag, um „Spaß, Wahrheit und sofortige Verlagerung in die Ermächtigung“ zu fördern, die die Menschen dazu ermutigt, die Schöpfer ihres eigenen Glücks zu sein, und sich auch an Projekten beteiligt, die sich auf die Umsetzung des Selbstwertgefühls für Kinder in kritischen Jahren der Gehirnentwicklung konzentrieren.

Anfang dieser Woche sprach Wallace telefonisch mit iHorror, um zu besprechen, warum Death House war eines der besten Drehbücher, die sie jemals gelesen hatte, ihre Eindrücke von Rob Zombie als Filmemacherin, warum Horror-Darsteller nicht gerecht werden und eine faszinierende kleine Kreation namens BuppaLaPaloo, die jeder mit Kindern in ihrem Leben kennen sollte.

iHorror präsentiert stolz sein Gespräch mit Dee Wallace.

Ich sprach kurz nach Thanksgiving mit dem Autor / Regisseur Harrison Smith und er erwähnte, dass Sie ihm das gesagt hatten Death House war "eines der besten Skripte, die Sie jemals gelesen haben". Nach dem Erzählen Forbes dass du nicht mehr denkst, dass wir echte Horrorfilme haben, dass ihnen Charakter und Entwicklung fehlen, ich bin sicher, dass es darüber hinaus ging Death House besaß diese Attribute. Können Sie näher erläutern, was das Skript so stark gemacht hat?

Es ist ein ganz anderer Horrorfilm. Jetzt muss ich aufzeichnen und sagen, dass ich den endgültigen Schnitt hier nicht gesehen habe. Ich denke, sie haben es gerade eingesperrt, damit ich nicht weiß (lacht), was vom Drehbuch auf den Bildschirm gelangt ist. Aber im Drehbuch fand ich es äußerst interessant, dass Harrison im Rahmen eines sehr beängstigenden Films viele soziale Probleme ansprach und Sie wirklich dazu brachte, über Gut und Böse nachzudenken, und vielleicht hatten wir Gut und Böse vom Falschen aus betrachtet Perspektive oder begrenzte Perspektive den größten Teil unseres Lebens. Es hat also beide Seiten angesprochen, wer Dee Wallace ist. Ich liebe es, Horrorfilme zu machen, und ich bin auch ein Heiler, der über Selbstverantwortung und das Gleichgewicht der Dinge spricht und lehrt und wie man sein eigenes Leben schafft, also hat es irgendwie alles zusammengebracht, woran Dee interessiert war.

Sie spielen Dr. Eileen Fletcher in Death House als Hommage an Louise Fletcher, die meisterhaft Nurse Ratched in spielte Einer flog über das Kuckucksnest. Nun, wir alle wissen, dass dieser Name mit Sicherheit ein Hinweis auf Ihre Rolle sein wird, aber können Sie Dr. Fletcher etwas näher beleuchten?

Sie ist buchstäblich eine Hitlerin (lacht). Sie hat das Gefühl, dass sie das Richtige tut, indem sie das ultimative Falsche tut (lacht), was in unseren Gesichtern derzeit in dieser Welt weit verbreitet ist. Es war einer der herausforderndsten Schauspieljobs, die ich je hatte, weil ich immer Rollen mache, in denen ich Charaktere mit offenem Herzen spiele. Selbst wenn sie vor Monstern fliehen, sind sie mit ihrer Angst und ihrem Liebesverlust verbunden, sie sind verbunden. Diese Figur musste völlig von allem getrennt sein und es war schwierig für mich und ich dachte, es würde so viel Spaß machen, aber ich fand sie nicht sehr lustig. Ich fand sie herausfordernd, aber wer sie war, war nicht nett, und als sie in mich hineinkam, fühlte sich das nicht so gut an (lacht). Es war eine interessante Erfahrung für mich.

Nach der Rede von Meryl Streep bei den Golden Globes vor einigen Wochen ging Donald Trump (zusammen mit vielen seiner Unterstützer) zu Twitter, um zu sagen, dass Hollywood-Stars sich aus der Politik heraushalten sollten. Was denken Sie, wenn Sie hören, dass Aussagen wie Hollywood keinen Kontakt zu Amerikanern haben und dass Ihre Meinungen und Wahrnehmungen nicht geteilt werden sollten?

Meine Gedanken sind, dass Hollywood-Prominente amerikanische Staatsbürger sind und unser Land von Redefreiheit lebt. Und wenn Sie das Recht haben und haben, aufzustehen und zu sagen, was Sie wollen, was (Trump) jeden Tag auf seinen flippenden Tweets tut, dann hat jeder in Amerika das Recht, seine Wahrheit zu sagen.

Ihr Death House Barbara Crampton, Co-Star, hat kürzlich ein Stück für geschrieben Geburtsfilme Tod wo sie umriss, dass der Begriff Scream Queen "ein antiquierter, prickelnder Titel ist, der wenig dazu beiträgt, die vielen Nuancen, die ein Schauspieler in modernen Horrorfilmen durchmacht, klar zu machen". Wie stehen Sie als jemand, dessen Name von Zeit zu Zeit diesem Spitznamen zugeordnet wurde, zu dieser Beschreibung?

Ich liebe es, eine Scream Queen zu sein (lacht). Ich liebe es, ich bin stolz darauf. Ich bin mir bewusst, dass es Ihnen eine Definition gibt, aber ich bin mir nicht bewusst, dass es Sie in irgendeine Art von Ablage bringt, die ich nicht ausgewählt habe und in der ich nicht sein möchte. Ich mache alles und Scream Queen ist eine davon. Ich habe nicht nach Horrorfilmen gesucht, aber ich liebe es zu schreien und ich liebe es zu weinen und ich liebe all die emotionale Arbeit. Ich liebe es. Ich liebe es, Kunst zu spielen, und wenn ich eine Karriere mit leichten kleinen Komödien hätte, würde ich mir vor Langeweile die Kehle durchschneiden. Für mich passen sie einfach zu mir, sie passen zu mir, sie passen zu mir, sie passen zu dem, was ich gerne mache. Ich denke, ich habe eine andere Einstellung, aber Barbara und ich hatten übrigens eine großartige Zeit zusammen am Set. Diese beiden blonden Ikonen hier kamen zusammen und ich habe es wirklich sehr gemocht, mit Barbara zu arbeiten. Sie hat einen großartigen Sinn für Humor und eine großartige Balance.

Abgesehen von Cramptons Gedanken und seiner Haltung zu „Scream Queens“ wollte ich Ihr Gehirn auf die Idee bringen, dass Darsteller, die eine Menge Horror gemacht haben, bis zu einem gewissen Grad in eine Schublade gesteckt werden. Das Genre, das wir alle kennen und lieben, wird in der Branche nicht immer ernst genommen, und schon gar nicht von der Akademie, sondern von einem Schauspieler wie diesem Bill Moseley in Die Ablehnungen des Teufels und Ihre Leistung in Cujo sind preiswürdige Darstellungen, werden aber nicht ernst genommen oder erhalten die Anerkennung, die sie verdienen.

Absolut. Dem stimme ich voll und ganz zu. Ich denke, das ist aus den alten Universal-Tagen, als nur B-Spieler. Entschuldigung, Vincent (Preis). Horrorfilme, sie haben sie umgehauen, und dann waren es die echten Filme Vom Winde verwehtund damals gab es wahrscheinlich einen guten Punkt. Aber ich denke heute haben Sie einige ziemlich phänomenale Auftritte und Sie sehen immer mehr die Horrorauftritte, die im Fernsehen anerkannt werden. Horror, übernatürlich, spannend in den Auftritten der Schauspieler, aber unter dem Strich suche ich nach einer Rolle, die mich strecken und es mir ermöglichen wird, so ehrlich wie möglich zu spielen. Ich habe gerade für einen Piloten vorgesprochen, von dem ich denke, dass er zu den besten gehört, die ich je in meiner vierzigjährigen Karriere gelesen habe. Unglaublicher Teil, ich würde diesen Teil so gerne machen, aber ich glaube nicht, dass sie mich aus meinem herauslassen werden Serie für Amazon um es zu tun.

Ich denke, in Film und Fernsehen haben Sie immer Ihre großen Blockbuster-Kaugummifilme. Früher war es Science-Fiction, und jetzt sind es die maskierten Charaktere Superman, Batman und jede andere Art von Mann, die sie in den Marvel-Comics finden können. Sie hatten schon immer diese Filme, und dann hatten Sie immer die Filme der Kritiker, oder? Wo die Kritiker es lieben und du rausgehst und gehst 'Ja, es war schön, aber ich würde nicht sagen, dass du diesen Film sehen musst (lacht).' Und dann haben Sie die Filme wie NA Das kommt zusammen, was die Kritiker und das Publikum lieben, und es ist ein lebensverändernder Film, und dann haben Sie den Mist, wo Sie einfach am Samstagabend hingehen, um eine gute Fahrt zu haben. Wir hatten immer solche, das hat unsere Branche für immer definiert.

Ich habe gerade darauf angespielt Die Ablehnungen des Teufels, Rob Zombie, ein Regisseur, mit dem Sie zusammengearbeitet haben Halloween neu vorstellen und Die Herrscher von Salem, bekommt viel Flack von Fans des Horrors, nicht nur mit seinem Halloween Filme aber auf Lords und zuletzt mit 31. Nachdem ich mit Regisseuren wie Steven Spielberg zusammengearbeitet habe, Wes Craven und Joe Dante - Wie denkst du über Zombies Vision als Filmemacher?

Ich glaube, jeder Filmemacher hat das Recht, seine eigene Vision zu haben. Deshalb bist du Filmemacher geworden. Deshalb spielt Rob die Musik, die er macht. Das ist ein Ausdruck dessen, wer er ist. Zurück zur Diskussion von Mr. Trump und Meryl Streep, wir alle haben das Recht zu sein, wer wir sind und unsere Stimme entweder kreativ oder öffentlich oder in unserem Schreiben oder in unserem Leben zu sprechen - wie auch immer wir uns entscheiden. Rob hat einige ziemlich seltsame Perspektiven auf die Welt. Ich liebe es, mit Rob als Schauspieler zu arbeiten, weil ich mich sehr respektiert fühle und er uns nur drängt, uns die Erlaubnis gibt, unsere Kreativität einzubringen und unsere Ideen einzubringen und zusammenzuarbeiten.

Und Mann, Regisseure im Fernsehen und besonders in kleineren Filmen, sie müssen diese Kunst wirklich wieder lernen. Alle großen Regisseure, mit denen ich zusammengearbeitet habe - Spielberg, Blake Edwards und Peter Jackson sowie Dante und Lewis Teague - haben die richtige Person für die Rolle eingestellt und dann haben sie dich reingelassen, sie haben dir die Richtung gegeben und dann lassen sie dich auch deine Magie einbringen. Und dann haben sie diese Magie erweitert. Nun, besonders im Fernsehen, haben die Autoren / Produzenten aus irgendeinem Grund das Gefühl, dass dies nicht so sein sollte. So haben wir es geschrieben, so wollen wir es und wir wollen Ihre Eingabe nicht. Ich sage nicht überall, aber ich sage viele Orte, und ich denke, das ist BS. Ich denke, Sie verlieren die Magie, wenn der Herausgeber nicht das kreative Spiel hat, um etwas auf eine neue Weise zu bearbeiten. Der Schauspieler kann keinen Moment finden, von dem selbst der Autor nicht wusste, dass er da ist, und der Regisseur sieht das nicht und erweitern Sie es.

Jeder große Film, den ich gemacht habe, ist passiert. Mir ist als Charakter etwas passiert, und der Regisseur hat es gesehen und erweitert, und dann haben wir etwas anderes erweitert, was in gewisser Weise eine kleine, aber sehr deutliche neue Aussage in diesem Film gemacht hat. Hier liegt die Magie, Filme zum Laufen zu bringen. Sobald Sie ein Stück eingestellt haben, ist es eine Art Set, aber im Film haben Sie das Recht, weil Sie die Muße haben, es noch einmal zu machen und es zu speichern, wenn Ihre Idee oder Ihr Instinkt nicht funktioniert haben, es ist das einzige Medium und Ich denke, wir laufen Gefahr, hier manchmal ein bisschen Nazi-Film zu machen.

Von einem ernsten Thema zu einem etwas spielerischeren…

Okay, warte, dann muss ich spielerisch werden. (Hohe Stimme) Okay! (lacht)

Sei es auf einem Kongress, einer zufälligen Begegnung auf der Straße oder sogar einer Fanpost, was ist die seltsamste Anfrage, die Sie jemals von einem Horrorfan erhalten haben?

Könnte ich ihnen ein Paar meiner Unterwäsche schicken, die ich bereits getragen habe? (Pause) Ich weiß. Es ist wie wirklich? Und was ist los in deinem Leben? (Lacht)

Sie haben dieses gesperrt und geladen, damit es entweder einen guten Eindruck hinterlässt oder es mehr als einmal passiert ist.

Es ist tatsächlich zweimal passiert und es ist wie, meine Güte wirklich? Ist das ein Stalker? Also speichere ich die Briefe für den Fall, dass ich wieder von ihnen höre, aber ich tue es nie.

In diesem Sinne wollen wir uns ein wenig mit Ihrem Schreiben befassen. Zusätzlich zu Ihrer bevorstehenden Rolle in Death House und andere Produktionen, Sie waren auch mit Ihrem Schreiben beschäftigt. Erzähl uns etwas darüber Auf Löwenzahnsamen, ein Kinderbuch, das Sie zusammen mit Keith Malinsky über die wahre Bedeutung von Glück verfasst haben.

Ich mache viel Heilungsarbeit auf dem Kanal und ich bin ein sehr klares Publikum, also begann Keith tatsächlich mit mir als einem meiner Kunden zu arbeiten und er ist auch sehr engagiert in der Arbeit mit Kindern und ich hatte gleichzeitig gerade BuppaLaPaloo erstellt Das heißt, Kinder zu lehren, sich selbst zu lieben. Also hat Keith mir geschrieben und er ist einfach so ein guter Kerl, er sucht nur nach einem Ort, an dem er Kindern auf dieser Welt helfen kann. Also sagte er, er würde den Umfang dieses Buches aufschreiben. Wirst du mich anweisen, ich möchte sicherstellen, dass ich die Prinzipien der Schöpfung richtig verstehe, also haben wir begonnen, gemeinsam daran zu arbeiten.

Es war also in erster Linie Keiths Idee und dann gingen wir hin und her und hin und her und ich gab ihm meine Ideen und er wollte die Oma in Karikaturform um mich herum erschaffen. Und sie sieht mir sehr ähnlich (lacht), es ist sehr süß, aber im Grunde lautet die Botschaft des Buches: Schau, wo du bist und schau, was du hast und schau, wie du dort glücklich sein kannst. Wir haben all diese fabelhaften und wundervollen kleinen Tiere, die durchtollen und versuchen, mehr zu sein und mehr zu wollen und jemand anderes zu sein, und sie stellen fest, dass sie, wenn sie dort ankommen, wirklich mochten, wo sie waren, mochten sie irgendwie wer sie waren.

Ich denke, wenn man so vielen Erwachsenen hilft, ihr Glück und ihren Zweck wiederzugewinnen, sich selbst zu lieben und sich so früh wie möglich zu akzeptieren, macht das den Unterschied in Ihrem Leben aus. Deshalb bin ich an Bord gekommen, um dies mit Keith zu schreiben, und ich dachte, es passt zu dem, was ich mit BuppaLaPaloo gemacht habe. Und jetzt habe ich das erste Buch für BuppaLaPaloo und ein Lied, also ist es ein ganz anderer Schwerpunkt in meinem Leben, aber ich gehe einfach mit, wenn ich es liebe, dann werde ich es tun und wenn ich eine göttliche Inspiration bekomme Ich werde damit gehen. Wenn es trifft, großartig, wenn es nicht trifft, werde ich ein anderes haben (lacht). Ich meine, Inspiration, es gibt keinen Markt, das ist sicher.

Kannst du darüber reden? BuppaLaPaloo ein kleines bisschen mehr. Das war etwas, das mich mit aufgezeichneten und anpassbaren Nachrichten für Kinder sehr faszinierte. Es scheint, als wäre es Teddy Ruxpin über Steroide mit Selbstwertgefühl.

Ich denke, das ist ein guter Weg, um es auszudrücken. Ich habe viel Gehirnforschung betrieben und bin eine gebildete Mutter, aber ich hatte keine Ahnung, dass das Gehirn eines Kindes darüber, wie es sich selbst und seinen Wert in der Welt fühlt und wie es denkt, dass es von der Welt aus gesehen wird, hübsch ist viel von vier oder fünf Jahren eingesperrt. Deshalb sehen Sie in Kalifornien so viele Anzeigen von Erste 5 California - mit Ihrem Kind sprechen, mit Ihrem Kind singen, Ihrem Kind vorlesen - die ersten fünf Jahre sind für das Gehirn des Kindes so wichtig. Nun, bevor First 5 überhaupt herauskam, arbeitete ich an BuppaLaPaloo, es ist ein süßer kleiner Bär und es ist übrigens ein perfektes Geschenk für Valentinstag Kommen oder jederzeit, aber es hat kraftvolle Botschaften, die Ihr Kind spielen und dem Bären zurück sagen kann.

Einer von ihnen ist "Ich liebe meinen Körper." Ich habe gerade eine E-Mail von einer Mutter erhalten, die sagte: "Dee, mein kleiner Junge ist gerade auf mich zugekommen, er ist zwei Jahre alt und hat gesagt, Mama, ich liebe meinen Körper." Und ich dachte, danke Buppa, weißt du? Weil er die ganze Zeit mit BuppaLaPaloo spielt. Ich liebe meinen Körper, ich werde großartig sein, ich werde so geliebt. In sehr jungen Jahren, bevor sie sprechen, hören sie diesen Worten zu und wiederholen sie dann dem Bären, der buchstäblich Synapsen in ihrem Gehirn für Selbstliebe und Selbstachtung entwickelt.

Die andere kleine Pfote kann der Elternteil in seine eigene Aufnahme oder das Kind einfügen. Ich hatte einen kleinen Jungen, sein Vater schrieb mir, er hat Autismus und er wurde herausgefordert, Freunde zu finden. Deshalb schrieb er: "Ich mache viele Freunde in der Schule." Sein Vater sagte, dass er das jeden Abend immer wieder spielt und jetzt ist er offen für ein Spieldatum und redet ein bisschen mehr mit seinen Freunden, also habe ich volles Vertrauen in diesen kleinen Bären. Es ist ein sehr einfaches Konzept, aber ist es nicht das Konzept, dass wir, wenn wir erwachsen werden und sehen, dass unser Leben nicht funktioniert, Affirmationen machen. Recht? Wir machen Vision Boards, wir machen all diese Dinge, um unser Gehirn neu zu trainieren, anstatt wenn wir dies um drei, vier und fünf hatten, als wir Herausforderungen in unserem Leben hatten, hätten wir einen Kern, zu dem wir zurückkehren könnten, war unsere eigene Einstellung.