Wie jeder andere Comic-Fan auf der Welt habe ich großartige Dinge über Locke und Key gehört. Heute habe ich endlich angefangen, es zu lesen, einige Zeit nachdem die letzte Ausgabe veröffentlicht wurde. Ich habe heute mit dem Lesen des ersten Bandes begonnen und ihn beendet und alle Themen in einer Sitzung durchgearbeitet. Es ist so gut wie sie sagen, es ist eines der besten Schriften, die ich in Comics gelesen habe, und es wird mit einem wirklich filmischen Flair gemacht.

Locke and Key ist ein reines Horror-Genie, es gibt vielleicht keinen erschreckenderen Comic da draußen. Locke and Key hat einen gotischen Ton, der sowohl in der Schrift als auch im Kunstwerk vorhanden ist. Die Kunst hat einen seltsamen, aber wirkungsvollen Stil. Ich weiß nicht, ob mir die Hypothese des Unheimlichen Tals bekannt ist oder nicht, aber sie ist hier relevant. Die Idee ist, dass sich Menschen auf einen Charakter beziehen, der nur dann künstlich ist, wenn er menschlich aussieht, aber ein wenig abweicht. Wenn ein animierter Charakter zu menschlich ist, hat dies einen unheimlichen Effekt und bringt das Publikum aus dem Charakter heraus, während sein Gehirn nach Merkmalen sucht, die nicht wie wir sind. Bei der Animation eines beziehbaren und identifizierbaren Charakters, in den sich das Publikum einfühlen kann, geht es darum, ein Gleichgewicht zwischen menschlichen Elementen und etwas anderem zu finden, das es ein wenig aus dem Gleichgewicht bringt. Gabriel Rodriguez hat es richtig gemacht, er zeichnet keine anatomisch korrekten Charaktere, weil er es nicht muss. Wir bemerken nicht, dass wir nur bemerken, wie hervorragend emotional er sie macht. Diese Charaktere sind so einfach zu verbinden, weil er Emotionen in die Augen des Charakters ziehen kann. Hier kommt die Uncanny Valley-Theorie ins Spiel. Wir bemerken nicht, was an den Charakteren falsch ist, weil sie ein bisschen falsch sind, aber so menschlich, dass wir uns mit ihnen verbinden.

Wir müssen auch über Joe Hill sprechen, er ist ein Genie. Ich weiß, dass ich dieses Wort weiterhin verwende, aber es ist wahr, Joe Hill, der Sohn von Stephen King, ist ein Meister im Schreiben von Dialogen und einer komplizierten Geschichte. Diese Charaktere waren so roh und so real, dass es erstaunlich ist zu denken, dass eine Person so viele echte Menschen in ihrem Kopf haben kann, die bereit sind, sie in eine Geschichte einzubauen. Es gab Zeiten, in denen ein Charakter etwas sagte, das wie ein Schlag in den Darm war, oder ein Bösewicht etwas sagte, das einen Schauer über den Rücken laufen ließ. Es gab sogar Zeiten in diesem Comic, in denen eine Figur etwas sagte, das mich zum Lachen brachte, was auch erstaunlich ist, wenn man bedenkt, wie gotisch und bedrückt diese Geschichte ist. Joe Hill hat auch eine ausgezeichnete Schreibfähigkeit, da er weiß, wie man einen filmischen Moment schafft, den der Künstler schaffen kann.

Das Konzept der Schlüssel und der verschlossenen Tür, die zu endlosen Möglichkeiten führen, ist faszinierend. Es ist ein unglaublich einzigartiges Konzept, das viele Kilometer zurücklegt. Diese Prämisse ist erstaunlich, der Autor hat einen wirklich faszinierenden Mythos geschaffen, der mich dazu bringt, mehr über diese seltsame Hintergrundgeschichte der dunklen Magie zu erfahren. Wenn Sie denken, dass dies bisher nicht beängstigend klingt, liegen Sie falsch. Vertrauen Sie mir. Die starke Schrift, die uns dazu bringt, uns nur mit den Charakteren zu identifizieren, macht diese Geschichte beängstigend, denn wenn die Scheiße runtergeht, haben Sie Angst, dass diese Charaktere, um die Sie sich kümmern, ein schreckliches Schicksal erleiden könnten. Die Bilder ziehen keine Schläge und scheuen nicht vor ziemlich brutalen Dingen zurück, was die Gefahr des Antagonisten sehr real macht. Deshalb hat das Publikum wirklich Angst vor ihm, wenn sich der Bösewicht in der letzten Ausgabe wieder löst. Es gibt auch eine Art Sprungangst, die erstaunlich ist, da das Format darin besteht, dass es sich um ein Comic handelt.

Die Themen sind sehr schnell und bauen die Spannung von Ausgabe zu Ausgabe immer mehr auf, da die Bösewichte stärker werden, bis die Scheiße den Fan in der klimatischen Endausgabe endlich trifft. Ich kann es kaum erwarten, die anderen Bände zu lesen. Ich könnte einen Überblick über jeden Band geben, wenn man bedenkt, wie gut diese Serie ist und wie gerne ich darüber schreibe. Die Tatsache, dass ich meine Gedanken zu allgemeinen Dingen wie Kunst und Schreibstil in dieser Rezension aus dem Weg geräumt habe, bedeutet, dass die Rezension von Band 2 mehr über meine Gedanken zu den Ereignissen und die Handlung selbst dieser Folge sein kann. Wenn Sie also mehr an einer Diskussion über die eigentliche Geschichte interessiert sind, bleiben nicht nur die grundlegenden Dinge auf Oberflächenebene für meine Rezension von Band 2: Kopfspiele dran, die ausführlicher sein und zweifellos direkter über die Geschichte sprechen werden.