Das Letzte, was Mary sah ist die neueste Ergänzung des modernen Folk-Horror-Genres. Als Regiedebüt von Edoardo Vitaletti bietet dieser Film eine andere Art von Horrorfilm, als man erwarten würde. 

Mit Stefanie Scott (Heimtückisch: Kapitel 3, Schöner Junge), Isabelle Fuhrmann (Waisenkind, Die Tribute von Panem, Der Novize) und Rory Culkin (Lords of Chaos, Schrei 4), Das Letzte, was Mary sah ist ein dunkles Vehikel für einige interessante Charaktere, die fantastisch dargestellt werden. 

Das Letzte, was Mary sah dreht sich um Mary (Scott), die romantisch mit dem Hausmädchen Eleanor (Fuhrman) verbunden ist, und die heftige Missbilligung ihrer Familie, die sie für ihre Indiskretionen gegen Gott bestraft. Die Mädchen planen ihren nächsten Schritt, als ein Eindringling (Culkin) in ihr Haus eindringt. 

Dieser Film ist gerade bei Shudder erschienen, und wir hatten die Gelegenheit, mit dem Regisseur über einige der Inspirationen zu sprechen, die in diesen Film eingeflossen sind, seine katholische Erziehung und warum dies kein Hexenfilm war.

Bri Spieldenner: Wofür haben Sie sich inspirieren lassen? Das Letzte, was Mary sah?

Edoardo Vitaletti: Es war so etwas wie ein zweiteiliger Prozess. Ich habe mich viel mit der nordeuropäischen Kunstgeschichte beschäftigt, als ich es geschrieben habe, viel Zeug aus dem 19. Jahrhundert und gemeinsame visuelle Themen wie Beerdigungsszenen, Sommerhäuser. Der dänische Maler (Vilhelm) Hammershoi, der allein in diesen Kopenhagener Häusern aus dem 19. Jahrhundert eine große Reihe von weiblichen Motiven hat, die ein Buch lesen, und ich wollte etwas schreiben und drehen, das diese Art von ruhiger, düsterer, sehr eindrucksvoller Atmosphäre vermittelt.

EV: Das war also ein Teil davon, und dann war der andere, persönlichere Teil, dass ich in einem sehr religiösen Teil der Welt aufgewachsen bin. Ich meine, ich komme aus Italien, also ist es sehr katholisch und so, und durch die öffentliche Schule und die Sonntagsschule und die Messe und alles, was man aufwächst, wird man mit einer bestimmten Vision der Welt gefüttert, die behauptet, Inklusivität und Liebe für alle zu fördern, und ich tue es nicht Ich denke nicht, dass das stimmt, ich denke, es ist eine sehr exklusive, unglückliche Philosophie, die dir sagt, dass du akzeptiert wirst, solange du in eine bestimmte Schublade passt, und ich wollte meine Frustration dagegen offenlegen. 

Und noch einmal, einige der Dinge, die mir, wie ich schon sagte, während meines ganzen Lebens und Heranwachsens beigebracht wurden. Und ich beschloss, das durch eine Linse von Identität und Sexualität zu beobachten.

BS: Das ist großartig. Ich interessiere mich wirklich für die malerischen Aspekte Ihrer Inspiration. Ich weiß genau, von welcher Art von Gemälden Sie sprechen und wie ähnlich Ihr Film mir in diesem Sinne ist. Ich bin auch katholisch aufgewachsen und fühle mich dir sehr ähnlich. Also ich bekomme definitiv diese Stimmung und schätze das wirklich an deiner Arbeit. Empfindest du am meisten Ärger gegenüber dem Christentum?

EV: Es gibt Phasen in Ihrem Leben, in denen sich Ihre Beziehung zu den Dingen, mit denen Sie aufgewachsen sind, verändert, und ich glaube, ich schreibe dies aus einem Ort der Frustration, aus einem Ort der Wut, aus einem Ort vieler dieser Dinge. Weil ich denke, dass es ein grundlegendes Problem ist, von Religion als einer inklusiven Art von Philosophie zu sprechen, wenn stattdessen immer ein Asterix steht. 

Und ich habe viele Leute gesehen, die sich so verhalten wie die Antagonisten meines Films. Und ich denke, dass die Leute irgendwie ignorieren, wie sehr das existiert, und für mich war es eine Art, sich dem aus einem Ort der Wut zu stellen, denn für mich ging es darum, die Unsicherheit eines Glaubenssystems aufzudecken, das zusammenbricht, wenn es herausgefordert wird wendet Gewalt an, um sich selbst zu reparieren. Natürlich zu Unrecht. 

„Für mich ging es darum, die Unsicherheit eines Glaubenssystems aufzudecken, das, wenn es herausgefordert wird, zusammenbricht und Gewalt anwendet, um sich selbst zu reparieren.“

BS: Dazu noch eine Anschlussfrage. Da Ihr Film also diese Dichotomie dieser älteren Charaktere und dann dieser jüngeren Charaktere hat, die unterschiedliche Überzeugungen haben, vertreten sie offensichtlich nicht die gleichen Standpunkte. Haben Sie das Gefühl, dass sich das Christentum oder die Religion heutzutage irgendwie verändert? Und denkst du, dass sich das in deiner Arbeit widerspiegelt oder wie denkst du darüber?

EV: Nun, zumindest was ich erlebt habe, als ich aus Italien kam, denn das war, seit ich vor sieben Jahren nach New York kam und nie mehr in die Kirche ging. Es fühlt sich gut an zu denken und zu sagen, dass sich die Religion verändert. Ich würde es gerne glauben, ich weiß nicht genau, dass Christentum und Katholizismus sich gewisse Dinge eingestehen, die sie sich eingestehen müssen, um zu wachsen. Es ist also, wie ich sagte, obwohl sich die Dinge ändern und im Großen und Ganzen Fortschritte machen, denke ich, dass es nur eine Sphäre des Andersseins gibt, in die Geschichten wie die von Mary und Eleanor tendenziell verbannt werden, und daher ist es ein Ja und Nein ich denke. 

Es geht einfach immer darum, das Ausmaß der Gewalt nicht ganz einzugestehen und Menschen sich wie Ausgestoßene vorzustellen, was tatsächlich passiert. Und nur einmal, indem Sie zugeben, dass Sie meiner Meinung nach wirklich vorankommen. Ich spreche immer noch mit vielen Leuten, die glücklicherweise nicht aus meiner Familie stammen, sondern aus meiner Stadt oder so, die denken, dass Menschen in gleichgeschlechtlichen Beziehungen nicht heiraten oder keine Kinder haben sollten oder in der Öffentlichkeit nicht sie selbst sein sollten. Also, ich weiß es nicht. Ich weiß nicht, ob es so schnell geht, wie es sollte. Ich bin zuversichtlich, dass es sich nicht so schnell ändert, so schnell, wie es sollte.

BS: Zum Thema queere Beziehung. Was ich an Ihrem Film sehr geschätzt habe, ist, dass er einen sehr einzigartigen Blick auf eine queere Beziehung zeigt. Sie sehen nicht, wie sie diese Beziehung begonnen haben. Der springende Punkt ist, dass ihre Familie sie nicht mag, aber ich habe immer noch das Gefühl, dass sie die ganze Zeit so sind, wir zeigen unsere Beziehung immer noch offen, es ist uns nicht wirklich wichtig, wir leben nur unsere Leben. 

Sind Sie also mit einem bestimmten Standpunkt dazu gekommen? Oder hast du das absichtlich gemacht oder was war deine Inspiration dafür?

EV: Es war zielgerichtet in dem Sinne, dass ich nicht daran interessiert war, eine Geschichte zu erzählen, in der die beiden Hauptfiguren irgendwann das Gefühl hatten, sie müssten hinterfragen, was sie tun. Ich wollte nie, dass sie zurückgehen und die Schritte hinterfragen, die sie unternommen haben, um frei zu sein oder zusammen zu sein. 

Denn wie ich schon sagte, ich denke, mein Ansatz war es, zu zeigen, was für ein standhaftes und lächerlich monolithisches Glaubenssystem ist, was mit ihm passiert, wenn es zu bröckeln beginnt, weil sie sie foltern und Gewalt anwenden und sie verstoßen, aber sie niemals wieder runter. Sie leiden und sie weinen, aber es gibt nie einen Punkt, an dem sie sagen, okay, vielleicht ist das keine so gute Idee, zusammen zu sein. Im schlimmsten Fall reden sie davon, nach der ersten Korrektur ein paar Tage vorsichtig zu sein oder so, aber das war immer mein Standpunkt, weil ich denke, dass es genau darum geht. 

Ich wollte nur nicht, dass sie Charaktere sind, die ihre Beziehung in Frage stellen, weil ich glaube, ich habe noch nie einen Film über zwei heterosexuelle Charaktere gesehen, die das Gefühl haben, dass es einen Punkt in der Geschichte gibt, an dem sie sich fragen müssen, warum Sie sind zusammen. Das passiert einfach nicht mit zwei heterosexuellen Charakteren und wir als Zuschauer erwarten das auch nicht. Und ich verstehe nicht, warum ich das von einer queeren Beziehung erwarten sollte, selbst in einer Welt, die ihnen sagt, dass sie nicht zusammen sein sollen. Das war also mein Blickwinkel.

BS: Ich fühle mich besonders danach, und mit dem Setting des Films erinnert es mich an viele Hexenfilme, aber sie werden nie Hexen genannt und nie wirklich direkt angedeutet, außer vielleicht die Großmutter und was sie tut, aber wolltest du? einen Hexenfilm daraus zu machen oder hast du dich bewusst dagegen entschieden?

EV: Das wollte ich bewusst nicht erwähnen, denn wenn ich mir die Geschichte der Hexereivorwürfe anschaue, ist das Teil einer Kultur des Patriarchats, die versucht, Frauen zu unterdrücken. Erst im 1600. Jahrhundert wurden sie Hexen genannt und im 1800. Jahrhundert verschwand das ein wenig. Und in der heutigen Zeit gibt es verschiedene Arten, wie eine Frau, die einfach ihr Leben lebt, dazu berufen wird, einfach in eine Sphäre des Andersseins verbannt zu werden. 

Also für mich ändert sich der Begriff „Hexe“ im Laufe der Jahrhunderte und wird vielleicht an manchen Stellen nicht erwähnt oder an anderen, aber es ist immer dasselbe. Ich meine, es geht nicht um Hexerei. Es geht darum, eine Kultur des „Du darfst nicht sprechen. Du darfst nicht für dich selbst aufstehen. Du darfst nicht existieren.“ 

Und so ist es genauso, wie es zu einer Zeit ausgedrückt wird, als es legal war, jemanden auf dem Scheiterhaufen zu verbrennen, dass es in der Welt, in der wir heute leben, anders ist. Und so hatte ich nicht das Gefühl, dass ich Hexerei eigentlich erwähnen müsste, weil es einfach immer dasselbe ist. 

Als wäre es nicht einmal Hexerei, wenn es Hexerei war. Es war nur ein kultureller Versuch, Frauen in eine Sphäre des Andersseins des Schweigens zu verweisen. Es gab nicht viele Männer, die der Hexerei beschuldigt wurden. Das sagt also etwas aus.

„Es war nicht einmal Hexerei, wenn es Hexerei war. Es war nur ein kultureller Versuch, Frauen in eine Sphäre des Andersseins zu verweisen, in der sie zum Schweigen gebracht werden.“

BS: Da stimme ich deiner Meinung definitiv zu. Eine Frage, die ich zu diesem Film habe, ist, was ist mit dem Buch darin los? Ist dieses Buch echt, und warum haben Sie sich dafür entschieden, dass sich dieser Film um dieses Buch dreht?

EV: Ich wollte dieses kleine Stück Literatur haben, das ist dieses Objekt, das sich Ihnen zu einer bestimmten Zeit sowohl als Freund als auch als Feind darstellt. Gleichzeitig aber lesen die beiden Mädchen die Geschichten gemeinsam in ihren Momenten der Intimität, der Stille, und sie lesen sie gerne. Es gibt eine Geschichte, die, was die Bilder betrifft, das Gefühl hat, dass sie über sie sprechen, also fühlt es sich an, als würden sie sich darin wiederfinden. Und das war eines meiner Ziele. 

Aber dann war die Idee, dieses Buch in einen Feind zu verwandeln, wenn man am Ende erkennt, dass es der ultimative Fluch ist und was mit Mary passiert, wurde schon einmal darin geschrieben. Wenn Sie ein offizielles christliches Stück Literatur lesen, wenn Sie die Bibel lesen, spricht das Christentum oft davon, dass der Teufel der Feind ist und die bösen Dinge tut, aber dann lesen Sie die Bibel und Gott wirft Flammen und Fluten und so weiter auf Menschen und es ist wie, wer ist das wirklich Böse, wer begeht das wirklich Böse. 

Und ich denke, dieses Buch ist der Unterschied zwischen heidnischer, teuflischer Literatur, und wenn die Bibel Ihnen sagt, dass Gott Menschen getötet hat, weil sie Dinge getan haben, und so ist es eine Art Hybrid, der auf dieser Linie geht und ein bisschen schwebt Hin und her. Denn für mich gibt es manchmal keinen Unterschied zwischen denen, die nicht an die Bibel glauben, und denen, die nicht an den Katholizismus oder das Christentum als Ganzes glauben, es ist Folklore. Es ist Heidentum. 

Und sie nehmen es so, und dann kommt es zurück, um dich zu verletzen. Es ist wie dieser zweigesichtige Feind, der seine wahre Natur nie ganz offenbart. Und ich denke, das ist ein bisschen von meiner Beziehung zum Christentum.

BS: Das ist sehr interessant. Also ist das Buch Ihrer Meinung nach eine Art Ersatz für die Bibel?

EV: Bis zu einem gewissen Grad, ja, es ist gleichzeitig etwas, das die Mädchen für ihren Freund halten, weil sie es gerne zusammen lesen. Aber dann benutzt der matriarchalische Charakter schließlich seine oder ihre Bibel, sie beschützt dieses unsichtbare System, das nicht vom Teufel angeordnet wurde, sondern meiner Meinung nach von Gott angeordnet wurde. Und wer hat es? Was ist der Unterschied? Wenn ihnen beiden nachweislich schreckliche Dinge angetan worden wären?

BS: Welche Botschaft möchten Sie dem Publikum von Ihrem Film mitgeben?

EV: Ich weiß nicht, stelle einfach den Unterschied zwischen Gut und Böse in Frage. Und was gut ist, ist ein nettes Etikett, das manche Dinge neben ihrem Namen haben dürfen. Aber was ist der Unterschied zwischen dem guten Gott und dem, was er tut, gegenüber dem Teufel und dem, was sie tun, das ist der Teil, der mich immer ein wenig frustriert hat. Ich denke, es geht nur darum, diese Kennzeichnung in Frage zu stellen. Ich würde sagen.

„Stellen Sie den Unterschied zwischen Gut und Böse in Frage … stellen Sie diese Kennzeichnung in Frage“

BS: Das ist eine gute Botschaft für die heutige Zeit, wie ich finde. Da Sie Italiener sind, haben Sie das Gefühl, dass Sie in diesem Film einen italienischen Einfluss haben?

EV: Ich weiß nicht. Ich habe das Gefühl, was ist der Unterschied zwischen Italiener und Katholik? Aber das ist ein großer Teil davon, denke ich. Meistens weiß ich es nicht. Ich habe hier bei einem Kurzfilm Regie geführt, der auf Italienisch war. Und das war ungefähr so ​​weit, wie meine italienische Regieerfahrung reichte. 

Aber ich würde sagen, die Art von kulturellem Gewicht, religiös aufzuwachsen, das ist etwas, was man nie in Frage stellt, wenn man drin ist, und dann tritt man aus ihm heraus. Und es ist wie, oh, warte, warte eine Sekunde. Warum wurde ich mit sechs Monaten in Weihwasser getaucht, warum hat mich niemand darum gebeten? Ich würde also sagen, ja, es ist ein bisschen unglücklich, aber ich denke, das ist es. 

Aber ich liebe italienisches Kino. Es gibt viele großartige italienische Filme, die ich liebe, und ich liebe meine Kultur in Bezug auf die Literatur und die Menschen und alles. Das ist also eine Phase der Frustration, wenn ich an mein Leben in der Heimat denke, aber hoffentlich kommen bestimmt noch buntere Einflüsse dazu.

BS: Genial. Haben Sie etwas Neues in Arbeit?

EV: Etwas, das ich geschrieben habe, an einer anderen Art von Film in der gleichen Richtung, einem anderen historischen Stück. Ich kann jetzt nicht unbedingt zu viel darüber erzählen, aber hoffentlich bald. Also ja, etwas in einem ähnlichen Bereich.

Sie können beobachten Das Letzte, was Mary sah auf Schauder.