Vernetzen Sie sich mit uns

Aktuelles

TIFF-Interview: Galder Gaztelu-Urrutia über "Die Plattform" und Solidarität

Veröffentlicht

on

Die Plattform Galder Gaztelu-Urrutia

Mit der PlatformDer spanische Regisseur Galder Gaztelu-Urrutia hat ein dystopisches Meisterwerk mit einem scharfen Biss geschaffen. Der Film untersucht die Ungleichheit und Solidarität der Klassen, erhöht die Konversation und veranlasst das Publikum, ihr Verständnis von Moral in Frage zu stellen.

Ich konnte mich mit Gaztelu-Urrutia zusammensetzen, um zu diskutieren Platform und seine Anpassung vom Spiel zum Film.

[Klicken Sie hier, um zu lesen meine vollständige Bewertung von Platform]


Kelly McNeely: Was war die Entstehung von Platform? Von wo ist das gekommen?

Galder Gaztelu-Urrutia:  Es ist ein Drehbuch, das ursprünglich für ein Stück geschrieben wurde - ein Theaterstück - das am Ende nie herauskam. Die Idee stammte von David Desola und er schrieb das Drehbuch mit Pedro Rivero. Pedro und ich sind seit langer Zeit befreundet, und Carlos Juarez - der Produzent - hat das Drehbuch erhalten. 

Nachdem wir das Drehbuch gelesen hatten, haben wir verstanden, dass es ein großes Potenzial gibt. Wir wussten auch, dass das Skript viele Änderungen benötigt, um es von einem Skript für ein Stück in ein Skript für einen Film umzuwandeln, aber es gab eine gute Basis, mit der man arbeiten konnte. Die Hauptfiguren und die Symbologie des Films - die Metaphern - konnten Sie beim Lesen des Drehbuchs sehen, sodass wir wussten, dass das Konzept sehr gut war. 

Kelly McNeely: Können Sie ein wenig über die Metaphern und die Symbolik von sprechen? Platform?

Galder Gaztelu-Urrutia: Wenn Sie sich den Film ansehen, stellen Sie fest, dass es mehrere Ebenen gibt. Es gibt reiche Leute in den oberen Ebenen und arme Leute in den unteren Ebenen. Es geht um diese verschiedenen sozialen Schichten, Nord und Süd. Es gibt noch eine andere Ebene der Symbologie: Wenn Sie den Film erneut ansehen, werden Sie mehr darüber erfahren. 

In dem Film geht es nicht darum, die Welt zu verändern, sondern darum, den Betrachter zu verstehen und in eine der Ebenen zu bringen und zu sehen, wie er sich verhalten würde, je nachdem, auf welcher Ebene er sich befindet. Die Menschen sind sich sehr ähnlich. Es ist sehr wichtig, wo Sie geboren sind - welches Land und welche Familie -, aber wir sind uns alle sehr ähnlich. Es hängt davon ab, wohin Sie gehen, aber Sie werden anders denken und sich anders verhalten. Der Film versetzt den Betrachter in die Lage, an die Grenzen seiner eigenen Solidarität zu stoßen. 

Es ist leicht, Solidarität zu haben, wenn Sie auf Stufe 6 sind. Wenn Sie viel haben, können Sie einen Teil davon aufgeben. Aber werden Sie Solidarität haben, wenn Sie nicht einmal genug für sich haben? Das ist hier die Frage. 

Die Plattform über TIFF

Kelly McNeely: Es gibt viele phänomenale Genrefilme, die aus Spanien kommen. Horror und Thriller, sind diese Genres in Spanien beliebt? Oder vielleicht nicht so groß wie in Amerika?

Galder Gaztelu-Urrutia: Es werden nicht viele Genrefilme in Spanien produziert, aber die wenigen, die produziert werden, können international sehr gut in allen Ländern reisen. Viele Thriller, aber Genrefilme - Horrorfilme - sehr wenige. 

Kelly McNeely: Es gibt einige ausgezeichnete universelle Themen und Dissektionen von Klassenstufen. Gab es einen Grund, warum Sie diesen Klassenkampf wirklich kommunizieren wollten?

Galder Gaztelu-Urrutia: Der Film will nichts lehren. Platform möchte den Betrachter an einen Ort bringen, an dem er darüber nachdenken kann, wie er sich in bestimmten Situationen verhalten würde, in Bezug auf das, was gerade draußen auf der Welt passiert. Was würden Sie in jeder Situation tun? Was würden Sie tun, wenn Sie sich unten auf der Plattform oder oben befinden? Sie urteilen nicht, aber sie stellen die Frage und geben dem Betrachter die Möglichkeit, sich zu entscheiden. 

Die Plattform über TIFF

Kelly McNeely: Was bist du oder was hat dich bei der Herstellung inspiriert oder beeinflusst? Platform

Galder Gaztelu-Urrutia: Dieser Film hat mich verändert und auch alle Menschen, die sich künstlerisch dem Prozess des Films angeschlossen haben - die Schauspieler usw. -, der Film hat sie verändert. Das Schießen war sehr schwer und sie versetzten sich allmählich in die Box. Es gab also alle Teile des Films - die Produktion, die Dreharbeiten - und während Sie sich im Film befinden, erkennen Sie wirklich die wahre Botschaft des Films. Und du veränderst dich. 

Meine künstlerischen Inspirationen waren Feinkost, Blade Runner, Cube, Nächste Etage;; viele Filme. Ich mag Filme. Ich habe das Kino geliebt, seit ich sehr, sehr jung war. Viele kleine Dinge aus vielen Filmen, von denen ich wahrscheinlich nicht wirklich weiß, woher sie kommen. Und kulturelles Gepäck. 

Kelly McNeely: Es ist interessant, dass es aus einem Drehbuch stammt. Ich kann das irgendwie in der Struktur spüren; Die ersten beiden Akte fühlen sich sehr nach einem Stück an, und da ist auch dieser großartige dritte Akt drin. War dieser dritte Akt ursprünglich Teil des Stücks und was waren die Herausforderungen beim Filmen der einzelnen Abschnitte?

Galder Gaztelu-Urrutia: Eigentlich hast du vollkommen recht, denn die ersten beiden Akte waren ursprünglich im Stück, aber das Stück endete im zweiten Akt. Das Stück ist also wirklich beendet, als er beschließt, unterzugehen. Davor hört das ursprüngliche Spiel dort auf. Also haben wir das hinzugefügt. 

Das Drehbuch des Stücks hatte viel Potenzial, aber wir konnten nicht dasselbe Drehbuch verwenden, weil es für ein Theaterstück war. Ich wollte es körperlicher machen, weil es in den ersten beiden Akten viel Dialog gab. Also habe ich viel mit den beiden Drehbuchautoren zusammengearbeitet, um den dritten Akt zu erfinden. 

Das ursprüngliche Skript enthielt mehr Zeichen, die ich entfernt habe, um anderen mehr Zeit zu geben und es zu einem filmischeren Skript zu machen. 

Die Plattform über TIFF

Kelly McNeely: Ich denke, es hat wirklich gut gespielt, ich denke, es war eine sehr gute Möglichkeit, die Spannung zu erhöhen und auf ein anderes Level zu heben, aber es auch sehr gut zu beenden. 

Galder Gaztelu-Urrutia: Dankeschön. Das Stück war gesprächiger und ethologischer, aber das Kino funktioniert besser, wenn Charaktere eine Entscheidung treffen und Maßnahmen ergreifen. 

Kelly McNeely: Ich verstehe, dass dies Ihr erster Spielfilm als Regisseur ist. Welchen Rat würden Sie angehenden Filmemachern geben?

Galder Gaztelu-Urrutia: Der typische; Sie müssen sehr hartnäckig sein, um ihr Ziel zu erreichen. Wenn Sie nicht viel Arbeit investieren, werden Sie keinen Erfolg haben. Auch wenn Sie viel arbeiten und es nicht tun, haben Sie es versucht. 

Kelly McNeely: Und für meine letzte Frage, wenn Sie auf die Plattform gehen würden, was würden Sie mitbringen? Was wäre Ihr gewähltes Objekt?

Galder Gaztelu-Urrutia: Der Samurai plus!

 

Für mehr Berichterstattung von TIFF 2019, Klicke hier!

„Civil War“-Rezension: Lohnt es sich, sie anzusehen?

Klicken, um einen Kommentar

Du musst eingeloggt sein um einen Kommentar schreiben Login

Hinterlassen Sie uns einen Kommentar

Filme

„‚28 Years Later‘-Trilogie nimmt mit ernsthafter Starpower Gestalt an“

Veröffentlicht

on

28 Jahre später

Danny Boyle besucht seine noch einmal 28 Days Later Universum mit drei neuen Filmen. Er wird den ersten leiten, 28 Jahre später, zwei weitere folgen. Frist berichtet, dass Quellen sagen Jodie Comer, Aaron Taylor-Johnson, und Ralph Fiennes wurden für den ersten Eintrag, eine Fortsetzung des Originals, gecastet. Einzelheiten werden unter Verschluss gehalten, daher wissen wir nicht, wie und ob es zur ersten Original-Fortsetzung kommen wird 28 Weeks Later passt in das Projekt.

Jodie Comer, Aaron Taylor-Johnson und Ralph Fiennes

Boyle wird beim ersten Film Regie führen, aber es ist unklar, welche Rolle er in den folgenden Filmen übernehmen wird. Was bekannt ist is Candyman (2021) Regisseur Nia DaCosta ist geplant, beim zweiten Film dieser Trilogie Regie zu führen und dass der dritte unmittelbar im Anschluss gedreht wird. Ob DaCosta bei beiden Regie führen wird, ist noch unklar.

Alex Garland schreibt die Drehbücher. Girlande hat gerade eine erfolgreiche Zeit an der Kinokasse. Er schrieb und führte Regie beim aktuellen Action-/Thriller Bürgerkrieg der gerade von der Spitzenposition im Kino verdrängt wurde Funkstille Abigail.

Wann und wo „28 Years Later“ mit der Produktion beginnen wird, ist noch nicht bekannt.

28 Days Later

Der Originalfilm folgte Jim (Cillian Murphy), der aus dem Koma erwacht und feststellt, dass London derzeit mit einem Zombie-Ausbruch zu kämpfen hat.

„Civil War“-Rezension: Lohnt es sich, sie anzusehen?

Weiterlesen

Aktuelles

Sehen Sie sich „The Burning“ an dem Ort an, an dem es gedreht wurde

Veröffentlicht

on

Fangoria ist Berichterstattung, dass Fans des Slashers von 1981 The Burning wird eine Vorführung des Films an dem Ort möglich sein, an dem er gedreht wurde. Der Film spielt im Camp Blackfoot, dem eigentlichen Ort Naturschutzgebiet Stonehaven in Ransomville, New York.

Diese Veranstaltung mit Eintrittskarten findet am 3. August statt. Die Gäste können an einem Rundgang durch das Gelände teilnehmen und während der Vorführung ein paar Snacks am Lagerfeuer genießen The Burning.

The Burning

Der Film kam in den frühen 80ern heraus, als Teenager-Slasher in Magnum-Qualität produziert wurden. Vielen Dank an Sean S. Cunningham Freitag der 13th, wollten Filmemacher in den Low-Budget- und High-Profit-Filmmarkt einsteigen und es wurden Scharen dieser Art von Filmen produziert, einige besser als andere.

The Burning ist einer der guten, vor allem wegen der Spezialeffekte von Tom Savini der gerade seine bahnbrechende Arbeit abgeschlossen hatte Dawn of the Dead und Freitag der 13th. Er lehnte es ab, die Fortsetzung zu machen, da die Prämisse unlogisch war, und verpflichtete sich stattdessen, diesen Film zu drehen. Auch ein junger Jason Alexander der später George spielen sollte Seinfeld ist ein herausragender Spieler.

Wegen seiner praktischen Gore, The Burning musste stark bearbeitet werden, bevor es ein R-Rating erhielt. Die MPAA stand zu dieser Zeit unter der Fuchtel von Protestgruppen und politischen Größen, die Gewaltfilme zensierten, weil Slasher in ihren Darstellungen so anschaulich und detailliert waren.

Tickets kosten 50 $, und wenn Sie ein besonderes T-Shirt wünschen, kostet das weitere 25 $. Alle Informationen erhalten Sie im Auf der Set Cinema-Webseite.

„Civil War“-Rezension: Lohnt es sich, sie anzusehen?

Weiterlesen

Filme

Der gruselige „Teil 2“-Teaser von „Longlegs“ erscheint auf Instagram

Veröffentlicht

on

Lange Beine

Neon Films hat einen Insta-Teaser für ihren Horrorfilm veröffentlicht Lange Beine Heute. Betitelt Schmutzig: Teil 2, der Clip erweitert nur das Geheimnis dessen, was uns erwartet, wenn dieser Film am 12. Juli endlich in die Kinos kommt.

Die offizielle Handlung lautet: FBI-Agent Lee Harker wird mit einem ungelösten Serienmörderfall beauftragt, der unerwartete Wendungen nimmt und Beweise für das Okkulte enthüllt. Harker entdeckt eine persönliche Verbindung zum Mörder und muss ihn aufhalten, bevor er erneut zuschlägt.

Regie führte der ehemalige Schauspieler Oz Perkins, der uns auch zur Seite stand Die Tochter des Schwarzmantels und Gretel & Hänsel, Lange Beine sorgt mit seinen stimmungsvollen Bildern und kryptischen Hinweisen bereits für Aufsehen. Der Film erhält die Altersfreigabe R für blutige Gewalt und verstörende Bilder.

Lange Beine In den Hauptrollen sind Nicolas Cage, Maika Monroe und Alicia Witt zu sehen.

„Civil War“-Rezension: Lohnt es sich, sie anzusehen?

Weiterlesen